两人三天五分钟短片 揭秘《纸手机》与可灵AI共创的幕后故事

21世纪经济报道记者 吴佳楠 深圳报道

“什么叫去世啊，是不是去一个很远的地方就叫去世？”

清明前夕，一支名为《纸手机》的AI创作短片火爆社交平台，看哭了许多网友。

故事简单得不像一部爆款：一个连去世都不懂的小男孩，想用攒下的15块钱买一部手机，能给奶奶打视频；卖纸扎的老板先画了个歪歪扭扭的假手机打发他，得知真相后却追了出去，用“奶奶付过钱了”这些略显笨拙的借口，温柔地帮孩子圆了梦。

片子没有强冲突，没有反转，没有特效轰炸。但就是这部片子，全网播放量超过4000万。被点赞最高的评价之一是“最没人味的AI，拍出了最有人味的短片”。

其背后，是编剧杨选与导演李婷这两位“半路出家”的可灵AI超级创作者，以及他们所组成的WAI工作室团队。整部片子从创意到成片只用了三天，没有真人演员，没有实景拍摄，所有画面均由可灵AI生成，唯一的实拍道具，是一张手绘的纸壳板手机。

WAI工作室自去年创立到今年做出爆款AI短片，一路走来正与可灵AI大模型从1.6迭代到3.0版本紧密相连。从可灵1.6模型的初试惊艳，到3.0版本Omni大模型多主体参考、音画同出等强大功能的深度应用，可灵AI不仅提供了电影级的细腻质感与高效的工作流，更通过算力支持、项目对接等方式，切实扶持着像WAI工作室这样的创作团队。

《纸手机》远不止于一次偶然的出圈，也是两位创作者转型AIGC赛道后，用中国大模型讲中国故事的一次成功实践。而他们接下来的目标，是从5分钟的短片，走向深耕中国文化的长片内容。

“我们很高兴，能用中国的大模型，讲中国人的故事。”WAI工作室创始人杨选说。

两人、三天、一支五分钟短片

《纸手机》的创作周期并不长。从提出故事创意，到完成镜头设计和提示词撰写，再到成片输出，前后不过三天。

“如果极限压缩，可能两天就够了。”李婷说。

效率高的同时，五分钟的短片里，让观众破防的几乎都是细节镜头，而这些细节恰恰是与可灵AI共创时花心思最多的地方。

当小男孩在纸扎店鼓起勇气问出“有没有15块”时，李婷在提示词中特意加入了脚步动作的描述。

“我想表达小孩的不知所措、紧张，但又很想买这个东西的那种感觉。如果只写‘他很紧张’，AI生成出来的东西会很空洞。”李婷把自己代入那个场景，想象一个孩子捏着皱巴巴的零钱，脚趾在鞋里抠地，手指不自觉地搓着衣角，这些细微的身体语言，最终让AI生成的小男孩人物有了演技。

这种真实细腻的微表情呈现，创作团队都试着用可灵AI表达出来。

当小男孩问出“什么是去世”时，短片中的旁人呈现了愣住的瞬间。

“小时候我也问过长辈什么是死亡，长辈愣了一下，缓了一下才回答，这样短暂的、不知所措的停顿，恰恰才是真实的情感，很高兴的是，镜头最终也能呈现出这样的反应。”李婷表示。

如此真实的细节表现一时之间很难让人反应过来这竟是AI创作的视频，直到画面呈现的店铺老板打电话那段小小破绽，更多观众才看出来这是AI创作的片子。

这样明显的物理bug在传统影视制作中绝对会被要求重拍或后期修复，但团队决定保留。

“情绪到了，我们就不做过多修改。”杨选说，如果为了修正bug而反复修改，可能会越改越糊涂，原本饱满的情绪反而被削弱。

李婷也坦言，如今回头看，并不觉得这个“不完美”是遗憾，“或许正是因为有了这样的美中不足，才成就了这个作品”。

对细腻情感的执着追求还体现在片中唯一一个特殊的真实道具，即纸手机本身。

李婷表示，最初AI生成的版本笔触太丝滑、太完美，不像一个纸扎店老头手绘的东西。于是她自己用纸壳板画了一部歪歪扭扭的手机，拍照后通过可灵大模型功能嵌入画面。

而影片结尾长达近两分钟的长镜头，被不少观众称为“教科书级别的留白”。

小孩坐在车后座，窗外从乡村慢慢变成高速，光影不断变化，他低头看着手里的纸手机，没有台词，只有背景音乐缓缓响起。

这段设计来自杨选本人的体验。“我爷爷去世的时候，我完全没有感觉，就跟随着人群走，走到一个时间节点，突然看到爷爷的遗体被搬下来，那一刻我流下了眼泪。我觉得这段长时间的沉默，正是中国人情感表达内敛的体现。”杨选希望通过这段留白，给观众一个情感发酵的缓冲空间。

在技术层面，可灵3.0的首尾帧功能让这段长镜头的实现成为可能，多个15秒的片段拼接在一起，色彩和人物一致性几乎没有断裂感。杨选估算，如果用真人实拍这段戏，光是那个低机位的行车镜头就需要拖车或悬臂等复杂设备，成本少说也要小几十万。

“最怕的是颜色不一致、人物脸变掉。但可灵在这一块表现非常好，衔接的位置几乎看不出问题。”杨选还在提示词中设计了窗外景色的变化，让观众在潜意识里感受到空间的移动和时间的流逝。“很多人可能没意识到，但就是这些细节让画面有了真实感。”

在两位可灵AI超级创作者看来，可灵AI在这部短片的细节呈现上优势尽显。

“可灵一直以来的特点就是对细腻情绪的表达非常好。从1.6版本开始，做人物大特写时，它就能把眼神、呼吸这种很‘透’的东西呈现出来，那种空间感和气息感，是我们做实拍时也很难做到的。”李婷表示。

杨选补充说，可灵3.0的多主体参考和音画同出功能，让这次创作比以往任何一次都更顺畅。“我们不用每一个分镜都先出图再生成视频，只需要把关键的主体和场景上传，然后通过提示词描述，它就能生成一段完整的戏。这在以前是不可想象的。”

当然，团队也承认，用AI创作影视作品仍有改进空间。杨选希望未来的模型能在主体参考中加入更多动态信息，比如人物的习惯动作、微表情、小步态，这样一致性会更强。他还提到时长和画质的问题，“如果要上大银幕甚至院线，色彩的宽容度和分辨率还需要再提升”。

但无论如何，《纸手机》已经证明了，在合适的创作者手中，AI完全可以讲好一个“有人味”的故事。

创作者沿着可灵大模型迭代奔跑

《纸手机》的火爆看似偶然，其实是两个创作者在AI视频大模型浪潮中持续积累的一次“奇遇”，而他们恰好都踩在可灵AI大模型每次更新迭代的节点上。

2026年之前，杨选做了多年的传统商业片导演，而李婷则是广州一家游戏直播大厂的产品经理，从没想过自己也能成为一名创作者。

杨选将自己的转型形容为少年冒险故事，人生中两次重要选择，都是在大家都说不对的时候，自己直觉对了。第一次是高三从理科生转考美术，半年考上美院；第二次就是投身AI视频创作。

“因为我自己本身还是蛮喜欢电影，哪怕我不是去拍电影，但可以用AI去实现一个我想要去表达的故事，也是一个蛮好的事情。”杨选表示。

当可灵1.6模型发布时，这个颠覆性的产品让杨选笃定，入局AI创作就是那个正确的时机。他早期用可灵1.6做了不同电影质感的实验短片，借此摸清了AI视频创作的边界和可能。

于是他去拉合伙人，找制片，组团队。“我去找我之前的合伙人，问他愿不愿意一起来。他说好。然后我去找李婷，她当时还在大厂。我问她‘你确定吗？这个东西完全看不到头’。她很笃定地说她觉得走得通。”杨选表示。

去年10月，WAI工作室正式成立。从最初的三人，慢慢发展到现在的八人团队。“大家其实都是臭味相投的，都比较关注片子的质量，我觉得作品做好了，资金自然会来。”

李婷的转型路径同样典型，代表了AI时代普通人如何借力可灵AI平台成为创作者。2025年夏天，她看到杨选用AI制作的《君》和《夜花》作品，被画面细腻的光影和真实感震撼到，“完全没意识到那是AI做的”。

“看到杨导的作品时，我脑子里突然冒出一个想法。像我这样的普通人，是不是也有机会用AI把自己脑子里的故事表达出来？”而后，她果断辞去大厂工作，到杨选的工作室学习，从产品经理变成可灵AI超级创作者。

不到一年时间，她被评为“AI CREATORS 100”年度人物，外界甚至送给她一个外号“天才少女”。

但她自己很清醒地表示，人人都有机会做导演，但不代表人人都能做好导演。“编剧、导演、美术，这三个核心环节是AI替代不了的。你的审美、你对生活的观察、你对自己想要表达的东西有多笃定，这些才是决定作品好坏的关键。”李婷表示。

未来计划用可灵AI创作中长片

而要让好的作品能呈现创作者想传递的真实情感，一个好的AI工具创作搭档也很重要。

团队在最初就选定了用可灵3.0 Omni作为AI搭档。为什么选可灵？李婷表示，可灵在提示词理解、电影质感的光影呈现上，尤其是主体一致性、人物表演的细腻感上，无限接近实拍的需求，非常契合创作者需求。

“可灵3.0 Omni的多主体参考和音画同出功能，给影像创作的质感上推了一个新维度。我们在创作的时候先设计人物形象，再把它放进可灵3.0 Omni里，让其自由发挥，创作对白，在从中挑选最合适的音色，通过可灵AI的音色锁定功能，保持角色的音色一致性，这些功能对本次创作来说起到非常大的帮助。”李婷表示。

杨选则更关注可灵AI模型迭代带来的叙事可能：“1.6时代我们只能做旁白式的短片，到了3.0版本，我们可以用真实对白展开多镜头剧情。可灵一步步推动着AI叙事行业的进步。”

在技术赋能创作之外，作为可灵AI的超级创作者，李婷和杨选也切身体会到了平台的扶持。“可灵对我们的支持是不计成本的。”李婷直言，可灵通过算力支持、内测模型优先体验权、商业项目对接等扶持举措让自己能更专注于创意本身，而不是被算力成本或技术门槛拖累。

杨选估算，如果用实拍完成《纸手机》中的长镜头，光是设备、演员、场地的成本就会更高。“成本降低不意味着价值降低，人的创意、导演的判断、编剧的真实情感，这些才是成本里最该被看见的部分。”

作为全球领先的视频生产模型，可灵AI一直致力于对像WAI工作室此类团队进行持续扶持。可灵AI通过“未来合伙人计划”、“NEXTGEN新影像创投计划”等项目，以资金扶持、IP打造、全球宣发和算力保障等方式，助力创作者用AI把好故事带向全世界。

如今，越来越多的创作者通过使用可灵AI模型和工具，迸发出意想不到的创意。今年开年，历史正剧《太平年》引爆市场，央视首播期间收视率突破3.175%，豆瓣评分升至8.3分。其中，有部分虚拟场景以及特效环节由可灵AI完成，整体特效由“时光坐标”团队完成。

可灵AI深度参与其全流程制作，辅助生成了乌鸦啄腐肉、暴风雨中的行船等名场面，完成了AI技术在专业影视制作中的严苛试炼，当中有些传统特效需两个月完成的镜头，在AI辅助下压缩至两周，实力印证了AI正全面进入专业影视制作领域。

首部AI贺岁动画短片集《马上有戏》更是如此，在《狼胥雪·汉马魂》《蚁梦》等篇章展示了AI既能进行细腻的现实主义叙事，也能打造史诗电影般宏大场景，更能拍写意幻想的文艺之作。可灵3.0如同一位AI导演，能自行理解剧本结构与情感走向、自动规划镜头调度与景别转换，创作者的想象力，将成为内容生产真正的核心。

当用AI规模化生产好内容这一临界点的加速到来，李婷和杨选更加坚定用AI创作出更具丰富性的内容作品。

杨选和李婷透露，今年工作室的重心将全面转向长内容创作，无论是中长剧还是电影都在计划之中。他们希望在这些作品中继续融入中国传统文化元素，延续《纸手机》所呈现的那种细腻、真实、有人味儿的叙事风格。

“如果有机会做出长篇纯AI的、非常细腻真实、质感又很在线的作品，那会是一件更酷的事。”李婷表示。

可以看到的是，以可灵AI为代表的创作工具，正在给有想法、能表达的创作者，打开一扇新的大门。