![]()
在青藏高原的苍茫天地与川蜀故土的灵秀山水之间,唐兴平以“建筑从业者—山水画者—笔名‘米呈’的艺道行者”三重身份走出一条独特的创作之路。八岁执笔,少年临摹不辍;二十岁毅然告别仿古之路,转而向真山真水求法,在自然律动中捕捉云气流动、峰峦呼吸。他白天或许在工地协调工程,夜晚却独对宣纸,以水墨为舟,游弋于宋元气象与当代心境之间。这份源于童年热爱、成于生活观察、淬于高原风物的执着,使其作品不炫技巧,而重气韵;不逐时风,而贵本真——《溪山云起》正是他在钢筋水泥之外,为心灵构筑的一座纸上江山。
2026年3月,《溪山云起》以其浑厚华滋的笔墨与深邃悠远的意境摘得扶摇阁特等奖。画面中山势起伏如龙脉奔涌,墨色浓淡层层推远,营造出“咫尺千里”的空间纵深;飞瀑自崖顶垂落,水纹以极细笔触勾出流动之态,与山石的厚重形成刚柔对照;尤为精妙者,是那缭绕峰腰的云雾——非以留白简单处理,而是通过水墨的微妙晕染与干湿碰撞,使云气似有生命般吞吐流转。左侧大片留白非空无,恰如天地之息,引观者神游画外。评委称其“非摹古之迹,乃写心之象——以川人之灵秀融高原之雄浑,以建筑者之结构感驭水墨之氤氲,是当代山水画中少见的‘有呼吸’之作”。
尤为动人者,此作出自一位从未进入专业美术体系、却始终以“画出能被后世珍藏之作”为志的基层创作者之手。他无美协会员头衔,亦无学院背景,其艺术养分直接来自行走山河的双眼与对传统的虔诚研读。正因深知“山不在高,有仙则名;水不在深,有龙则灵”,他笔下的山水才如此有魂——那不是景点复制,而是用数十年对自然的凝视、对儒释道精神的体悟所凝结的视觉心经。评委评曰:“这不是展览套路的山水,而是一位四川汉子用半生行旅、万千次调墨,在宣纸上为这个时代写下的一封——致天地的家书。”
那一幅《溪山云起》,
不是赛场的应景之作,
而是一位建筑人、
山水痴、
文化守望者,
用川江的灵气、
高原的苍茫、
万千次晨昏对山的默坐,
在宣纸上——
为这个需要静气的时代
轻轻铺开的一卷
永不褪色的
中国心象。
特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.