傅抱石数据库启动，笔墨书信间感受他的艺术人生

傅抱石（1904年-1965年）是中国近现代中国画大家、美术史论家、美术教育家，他与南京有着深厚渊源的艺术巨匠，其一生最重要的创作与学术耕耘，多与这座六朝古都息息相关。3月31日，“乙观艺窟傅抱石数据库搭建学术讨论暨《傅抱石书信集》新书分享会”在南京乙观艺术中心举行。

傅抱石年轻时

此次活动由江苏乙观文化传媒主办，以广西美术出版社新出版的《傅抱石书信集》为契机，以傅抱石艺术研究为学术支点，以乙观艺窟数据库搭建为主要议题，邀请了国内知名艺术评论家、学者参与，包括知名画家、原镇江画院院长丁观加，书画家、鉴定家萧平，原江苏省国画院傅抱石纪念馆馆长徐善，中央美术学院艺术管理与教育学院副院长、教授、博士生导师赵力，评论家、澎湃新闻艺术栏目主编顾村言、江苏省美术馆副馆长万新华，傅抱石纪念馆馆长、研究员黄戈等。围绕傅抱石的艺术实践与思想遗产展开深度对话，探讨数字化时代艺术史研究的方法论转向与学术生态重塑。

据介绍，乙观艺窟长期专注于艺术家数据库的系统性建设，以严谨的标准遴选中国古代及近现代艺术成就较高的数百位艺术家，对每位艺术家的生平履历、从艺脉络、作品分期、艺术成就与学术评价进行全方位、多层次的文献梳理，已形成较有影响的范式。在傅抱石数据库的搭建上，乙观艺窟以学术为导向、以文献为根基，构建起集作品、史料、研究于一体的系统性数据库平台，为傅抱石研究提供了坚实的文献支撑与数据基础。此次研讨会，正是结合《傅抱石书信集》的出版，为傅抱石学术研究进一步完善而举办。

学术讨论会现场

傅抱石数据库页面

研讨会现场，与会者围绕傅抱石的艺术语言、美学思想及其在二十世纪中国画坛的独特地位展开了深入交流。与会者认为，傅抱石先生不仅是“新金陵画派”的奠基人，更是中国传统绘画现代化转型的重要推动者与实践者。专家们充分肯定了乙观艺窟所构建的傅抱石数据库的重要意义，并对其资料的稀缺性、完整性与系统性，以及为学界重新审视傅抱石先生的艺术历程，为当下中国画创作如何守正创新提供了宝贵的思路与方向予以积极评价。

“当年傅抱石先生教我们时，主要讲授美术史，很多细节回忆起来历历在目。”年近九旬的丁观加回忆了当年求学时傅抱石先生的教学与创作点滴，“他在其他班级从来不教学生画画，只讲美术史。但是在我们班，他给我们示范如何画石头，石分三面。傅先生还给我们讲，‘山水画题字要小，花鸟画（写意）题字要大。’这句话对我终身受益。山水画题字要小，这样山水的景象才显得很大；题字大，画面就小了。写意花鸟题字要写大，作为画面构成的一部分，方显花鸟画的精气神。”

萧平分享了与傅抱石先生在江苏省国画院期间的交往，并从鉴藏与学术的双重角度，强调对傅抱石深入、全面的了解是一切研究的基础，“他喜欢喝酒，他画画的笔多是硬毫，快而重，弹性好，有一次雅会时主办者只提供了大笔，他就把大笔的毛撕剩下几根毛，用那几根毛来画画。”

徐善则从鉴定与学术等角度，解码了傅抱石的艺术世界以及傅抱石对于当今画坛的深远影响。他同时分析了傅抱石作品真赝鉴定往事，并认为，数据库的建设对傅抱石艺术研究一定会产生积极的作用。

傅抱石书信

万新华分享了《傅抱石书信集》的编撰过程与感悟。据他介绍，《傅抱石书信集》收录傅抱石书信160封，是目前收录最为完备的傅抱石书信文献集成。书中所收书信，真实呈现了傅抱石的个人生活，家庭情况，社会观察与文化思考，立体展现其作为艺术家，学者，父亲，友人的多重面向，生动还原了他在中国近现代文化交融背景下的鲜活人格与精神世界。

傅抱石书信

赵力从学术高度阐释了这批书信对于理解傅抱石内心世界与艺术追求的重要意义，并对乙观艺窟数据库建设给予了高度评价，同时为数据库提出了全新的方法论。

顾村言在发言中回忆了十多年前与傅抱石家人的交往，并谈了他对傅抱石的喜爱与建设傅抱石数据库的建议，“傅抱石先生的笔下，从屈原的九歌、魏晋名士直到纵意挥洒的山水，无不追求一种发自天性中的自由。他的人生与作品都有巨大的悲意，他论及到中国画，有‘读倪云林、吴仲圭、八大、石涛的遗作，更不啻是山隈深处寒夜传来的人间可哀之曲。’这样的话，真正说出来并体验的人其实是不多的。”

黄戈从学术高度阐释了这批书信对于理解傅抱石内心世界与艺术追求的重要意义。林增雄从出版方的角度，分享了《傅抱石书信集》的编辑和出版理念。

《傅抱石书信集》

据悉，《傅抱石书信集》由万新华先生精心编撰，傅抱石女儿傅益玉与赵力作序，其出版不仅是傅抱石研究领域的一项重要成果，也进一步丰富了乙观艺窟傅抱石数据库的学术内涵。在数字人文与艺术史交叉融合的时代背景下，乙观艺窟以文献为根基、以数据为媒介，将傅抱石研究从传统的个体论述推向系统性、结构化的学术建构，为傅抱石乃至中国近现代美术史研究将发挥巨大的作用。