从《梦底》到机器人代言城市，创造栩栩如生的数实共生世界

来源：市场资讯

（来源：凌云光技术）

3月29日，第十届中国科幻大会重要产业促进活动——北京未来数字空间创新试验区产业引领论坛成功举办。凌云光高级副总裁杨艺发表题为《创造栩栩如生美轮美奂的数实共生世界》的主题演讲，以“AI、元宇宙与具身智能”为核心，围绕“文化创作—数字记录—AIGC生成—具身表达”展开，探讨技术如何服务于艺术创作与城市叙事，推动数实共生迈向产业化落地。

从“梦底”出发

让艺术经典实现“数字永生”

围绕“文化如何被记录”这一核心问题，杨艺以2026年春晚节目《梦底》为案例展开。

该节目通过LuStage4D体积视频系统，实现真人演员与多位数字分身同屏共舞的效果，成为空间视频技术在文化艺术领域的重要实践。

“我们打造的不是一个简单的拍摄设备，而是一个内容制作平台。”长期以来，舞台艺术受限于演员生命周期与演出时空条件，经典难以留存与复现。通过4K超高清、照片级写实、360°全方位空间记录的体积视频技术，系统能够将演员的一颦一笑、发丝级细节进行数字化重构，实现“所拍即所得”。 这不仅解决了经典艺术难以留存的痛点，更让创作者能在后期进行多视角编辑与艺术加工，创造出“以一当百”的千变舞台，让数字内容成为传播文化的最强载体。

AIGC引擎

内容创作从“灵感”走向“生产力”

在记录之外，AIGC正在重构创作方式。

针对短剧制作公司、动漫工作室等内容创作者面临的想象力难以落地、制作流程长、成本高等痛点，依托智谱通用大模型打造的“元客智影”AIGC内容平台化解决方案，构建了从IP原文导入到AI内容生成的全流程闭环，结合元客智播（数字人直播）与Zbrain企业智能体等能力，逐步形成从创作到生成再到分发的内容闭环,推动文化内容从“个体创作”走向“系统化生产”。

具身智能

让机器人成为城市文化“代言人”

当数字内容有了“灵魂”与“载体”，如何让其走进现实生活？报告以春晚舞台上“炸场”的人形机器人为引，揭示了具身智能背后的Real2Sim2Real（现实-仿真-现实）训练范式与FZMotion运动捕捉技术。这一技术路径通过：现实数据采集、虚拟环境训练、实体机器人执行，实现从虚拟到现实的能力迁移。

“具身智能不应止步于技术展示，它正在成为文化表达的新主体。”通过高精度动捕与AI训练，机器人可以学习并演绎具有地方特色的文化内容，例如，吉林的机器人跳起延边舞，四川的机器人表演变脸。这些机器人将不仅是表演者，更是城市的“文化名片”。在教育领域，通过“机器人足球”这一最佳教学载体，解决AI教学中“摸不着、看不见”的黑箱困境，让学生在真实的竞技对抗中理解AI算法与工程逻辑，实现“AI时代文明进化从教育抓起”。

加速生态落地

助力产业发展

在推动核心技术落地的同时，凌云光也积极投身产业生态建设。在本次论坛，全国首个以“AI+科幻”为核心的OPC（一人公司）社区——石景山“头号星系”空间正式揭牌发布，该空间由中关村通力、火山引擎、凌云光、艾瞰未来联合打造。围绕“AI+科幻”打造开放创新生态，面向开发者与高校团队提供空间、工具与全链条孵化支持，推动人工智能创新主体加速成长。

此外，在同期举办的2026中关村论坛年会“超高清视听科技创新发展论坛”上，北京元客视界科技有限公司总经理熊伟参与圆桌对话，与产业各方共同探讨AI赋能视听产业的发展路径，作为中关村论坛的重要专题论坛之一，该环节汇聚产业链核心企业与专家代表。随着4D体视频等AI+3D技术的突破，3D内容正从高门槛、小规模制作走向规模化应用，广电媒体、沉浸式文旅及演艺等场景已率先落地，但行业仍面临3D数据稀缺与制作流程重构等挑战，未来将通过标准化与生态协同加速技术普及与商业化进程。

当一场舞蹈可以被永久保存，当机器人开始为城市代言，当内容创作从灵感变为系统化生产，数实共生不再只是概念，而正在成为现实。面向未来，凌云光将持续以技术为支点，推动文化的记录、生成与表达不断演进，促进科技、艺术与地方特色的深度融合，让更多文化被看见、被传承，也被重新演绎。