打破地域壁垒，整合优质资源，“上海之春”开启“创新联动”模式

第41届上海之春国际音乐节推出创新举措，首次携手中国・哈尔滨之夏音乐会、“蓉城之秋”成都国际音乐季、深圳“一带一路”国际音乐季等开启“创新联动”模式。以构建全国性“音乐共同体”为核心，打破地域壁垒，整合优质资源，搭建起全国音乐资源互通共享平台，以“资源共享、人才共育、作品共推”为方向，凝聚中国音乐创作与展演合力，为行业高质量发展注入新活力。

作为深化区域音乐文化协作的重要举措，“创新联动”的诞生，源于实现全国音乐资源深度整合、价值最大化释放的初心。国内各大顶尖音乐节各具特色与优势，但受地域分布影响形成资源分散格局，优秀原创作品传播范围、青年音乐人才成长舞台均受限制。上海之春国际音乐节主动牵头联动三地知名音乐品牌，旨在让全国优质音乐资源流动联动，让成熟新创作品拥有跨区域展演舞台，让青年音乐人才获得全国性展示机会，实现音乐文化资源深度共享，推动中国音乐从“单点绽放”走向“全域芬芳”。

为此，本届“上海之春”率先推出了节目联展举措。中国・哈尔滨之夏音乐会、“蓉城之秋”成都国际音乐季、深圳“一带一路”国际音乐季精选优质力作登陆“上海之春”的舞台，以三场风格各异的高水准演出，实现四节“创新联动”的首次精彩亮相。

3月28日晚，上海交响音乐厅双场齐发。中国·哈尔滨之夏音乐会推荐的《松花江组曲》交响音乐会亮相主厅，演出由汤沐海执棒、哈尔滨交响乐团倾情演绎。作品以松花江为核心叙事，融合民族乐器与地方历史文化符号，用七乐章宏大叙事勾勒江河时空画卷，礼赞黑土地的红色历史与民族生命力。此前，作品已经在全国多地进行了巡演，这次来到“上海之春”，该作品的创作者、哈尔滨交响乐团驻团作曲家臧婷觉得非常兴奋：“这是一部为我的家乡而创作的作品，创作的过程中，家乡的声音一直在鼓舞着我们。我们希望以这次的节目联展为契机，让全国更多的爱乐者通过这部作品听到哈尔滨的声音，让松花江的声音涌现黄浦江。哈尔滨也是一座有深厚音乐底蕴的城市，我们也诚挚地邀请大家来我们的‘哈尔滨之夏’做客。”

3月28日哈尔滨交响乐团《松花江组曲》交响音乐会演出现场（摄影：茅新麟）

同日晚，深圳“一带一路”国际音乐季推荐的“湾区新声”香港中文大学（深圳）音乐学院室内乐专场音乐会在演艺厅上演。香港中文大学（深圳）音乐学院室内乐团集中演绎了包括叶小纲、陈牧声等中国顶尖作曲家力作。曲目编排既回溯中国当代音乐创作的发展脉络，又凸显湾区作曲家的创新活力，全方位展现了中国作曲家在室内乐领域的多元探索，为观众带来兼具学术深度与听觉震撼的艺术体验。深圳“一带一路”国际音乐季节目总监、香港中文大学（深圳）音乐学院演出与艺术实践办公室负责人朱千峰表示，这是香港中文大学（深圳）音乐学院代表深圳“一带一路”国际音乐季首次登上“上海之春”这一历史悠久的平台，很感谢组委会能够给予我们这个机会展现深圳在创作以及演奏上的一些成果。这是一个很好的开始，希望未来也能邀请其他三节的艺术家或者是项目来到深圳。

3月28日“湾区新声”香港中文大学（深圳）音乐学院室内乐专场音乐会演出现场（摄影：蔡晴）

4月11日晚，“蓉城之秋”成都国际音乐季推荐的“巴赫的复调人生——圆周率室内乐团专场音乐会”则将登陆上海东方艺术中心演奏厅。圆周率室内乐团是“蓉城之秋”成都国际音乐季的签约乐团。作为成都土生土长、独树一帜的巴洛克古乐团，圆周率室内乐团此番将为上海观众带来一场全巴赫作品音乐会，共四首曲目：第二、第三羽管键琴协奏曲，以及第三、第五勃兰登堡协奏曲。值得一提的是，乐队还专程将一台由成都资深技师精心修复的重建的古羽管键琴带到上海。在演出中，乐团也将采用更低沉柔和的415赫兹‌的巴洛克时期音高标准，以贴近巴赫时代的自然共鸣。巴赫国际音乐大赛室内乐金奖获得者、圆周率室内乐团团长姜维桦表示，对于巴洛克古乐乐团来说，上海是“试金石”，他非常期待能在“上海之春”为大家呈现一场兼具学术深度与听觉享受的纯正巴洛克音乐会。

“蓉城之秋”签约乐团圆周率室内乐团（演出方提供）

从乡土叙事到时代新声再到古典重现，参与本次节目联展的三场演出各展所长，既让上海观众沉浸式感受不同地域音乐风采，更实现了各地优质音乐资源的跨区域传播。

“我非常高兴地看到，‘上海之春’推出了这样一个创新联动的举措，把这些在国家文化发展上发挥了重要作用的艺术节庆串联起来，从而形成‘一盘棋’。”中国音乐家协会主席、深圳“一带一路”国际音乐季艺术总监、香港中文大学（深圳）音乐学院院长、作曲家叶小纲表示，“就以长三角与大湾区为例，两地在国家文化发展中具有十分重要的战略意义。通过此次音乐节的创新联动，加深彼此间的交流，从而绽放出崭新的融合面貌，为今后进一步创新合作带来可能。我想，这对于中国当代音乐文化发展路径的探索与建设，也具有十分重要的意义。”

“中国这片音乐沃土需要大家一起用心耕耘，多方合力会起到极大的推动作用，”哈尔滨交响乐团艺术总监、指挥家汤沐海也表示，“各个音乐节都有非常好的经验和传统，各自也都在积极向外传播。如今将各地力量凝聚在一起，更能提升整体艺术素养、拓展发展空间。而艺术的表现形式与创作方法也需要大家多交流、多碰撞，网络当然是一种便利的方式，观众们在网络上也可以看到不同音乐节的演出，但是音乐始终是现场的艺术，是灵魂与灵魂的对话，这也是这次节目联展的意义所在。”

本次节目联展只是“创新联动”的起点，其深层价值在于搭建起全国音乐发展的长期协作与推广平台。根据合作愿景，四大音乐节未来将开展多维度、深层次协同合作：比如“上海之春”打磨的新创作品，将有机会走进哈尔滨、成都、深圳的舞台；各地培育的青年音乐人才，可在四大音乐节联动舞台登台亮相，获得更广阔的成长展示空间；四节还将探索联合委约、联合创作新模式，彼此分担创作成本、共享创作成果，让优秀作品被更多乐团演绎、被更多观众聆听，让优秀新人被全国乐坛共同托举。

上观号作者：上海文联