AI与影视的对话——2026年重庆网络影视剧“政产学研用”一体化实践新春第一课侧记

3月的长江师范学院，玉兰初绽，春意融融。摇光学术报告厅内，一场关乎未来的对话，正在近200名师生的屏息凝听中缓缓展开。

“老师，短剧配音行业会被AI淘汰吗？”

一个年轻的声音从人群中响起，带着几分不安，几分探询。这是2026年的春天，距离人工智能以摧枯拉朽之势重塑影视产业格局，不过短短数月。

讲台上，那位深耕影视行业十五年的麦芽传媒AI短剧创作代表微微一笑，给出了一个看似矛盾、实则深远的回答，“会，但新机会也会随之而来。”

这一问一答之间，春日的课堂仿佛被按下了某个意味深长的暂停键——所有人都在那一刻意识到，他们正站在一个时代的拐点，亲历一场深刻的行业变革。这堂课，也因此成为关于“存在与消亡”“危机与新生”的集体叩问。

（一）

这场对话的展开，有着深刻的时间坐标。

3月13日，由重庆市广电视听协会指导，网络影视剧专委会与高等教育专委会携手，联合长江师范学院、重庆麦芽传媒共同举办的“新春第一课”，在春意盎然的校园里如约启幕。影视经纪专委会、区域媒体融合发展专委会的大力支持，让这场活动汇聚了行业领导、学界代表与高校师生近200人。

这次授课恰逢人工智能以前所未有的速度重构文化产业的生产逻辑；它的落地，正是贯彻落实《重庆市推动网络影视剧高质量发展实施方案》的具体实践。自2024年重庆市广电视听协会网络影视剧专委会成立以来，“助推重庆打造全国网络影视剧高地”便成为清晰的目标。而在这场AI浪潮席卷而来的时代语境下，人才，唯有人才才是构筑这一高地的核心支撑。

重庆市广电局二级巡视员、市广电视听协会网络影视剧专委会主任李彤为这场对话点明了宏阔的背景。她特别提到，今年全国人大通过的《政府工作报告》，首次将“繁荣互联网条件下新大众文艺”纳入其中，“这意味着网络视听即将迎来一个高速发展机遇期。”在她看来，打造网络影视剧产业高地，核心在人。而麦芽学堂作为“政产学研用”一体化实践的重要载体，正是打通高校学子迈向成熟从业者“最后一公里”的关键所在。

“AI赋能，则是让青年创作者将技术浪潮转化为核心创造力的必经之路。”李彤为整场活动定下了清醒而坚定的基调。

长江师范学院传媒学院院长冉明仙则从过去、现在、未来三个维度，勾勒出学院在影视人才培养上的探索与规划。过去，学院注重内核塑造力、平台链接力和机制协同力；当下，以AI为突破口，聚焦AI编剧协同创作、智能影像生成和数据化制片管理三大关键词，让AI成为创意的催化剂和效率的倍增器；未来，更将打造前沿课堂、实战项目、产业生态“三位一体”的协同育人新范式。

“AI时代呼唤能与之共舞的新型影视人才，这堂新春第一课，就是我们应答时代之问的响亮宣言。”冉明仙的言辞之间，既有学者的审慎，更有教育者的热忱。

（二）

如果说开场致辞是这堂课的序章，那么麦芽传媒AI短剧创作代表的授课，则是真正的高潮所在。他以“AI时代怎么破圈立局”为主题，将十五年的行业积淀与对AI技术的深刻洞察，化作掷地有声的实战干货，倾囊相授。

“我们正站在影视行业的新拐点，AI正在改写游戏规则。”他的开场白在学子们中间激起层层涟漪。他继而说出那句让在场学子久久难忘的话，“不是AI创作创作者，是用AI创作的创作者，淘汰不会用AI的创作者。”

显然，这是对行业残酷现实的精准提炼。他坦言，AI的发展速度远超想象，短短数月便改变了影视内容的生产方式。配音、摄影等传统岗位正在受到冲击，但危机之中，新机遇亦在悄然孕育。他给出了一组数据，2025年，短剧市场规模已突破千亿。而如今的短剧，正朝着品牌化、精品化的方向快速发展。

爆款短剧的创作，真的有迹可循吗？面对学子们好奇的目光，他给出了肯定的答案，核心在于抓住观众的“情绪价值”。《天下第一纨绔》《漂移吧洗车大叔》等作品之所以被市场广泛认可，正是因为它们深谙这一创作逻辑。

“短剧观众看的是自己，或是想成为的人。”他说，情感共鸣，才是创作的底层逻辑。而AI的价值，在于可以在分镜脚本生成、场景道具设计、虚拟人制作等全流程中介入，将创作者从重复性劳动中解放出来。创作者可以借助AI做市场调研、打磨剧本，但内容的核心价值，那些直击人心的情感、那些令人拍案的故事仍需人来赋予。

他随后为学子们梳理了当下主流的AI创作工具，从豆包、ChatGPT等大语言模型，到Midjourney等图片生成工具，再到可灵3.0等视频生成工具。一个个新技术变得鲜活可感，让学子们对AI创作有了直观而系统的认知。

（三）

如果说授课环节是知识的单向流动，那么互动环节则是一场真正意义上的双向奔赴。学子们的提问如春潮涌动，围绕AI创作的版权问题、技术难题、行业发展等话题，一个接一个地抛出。

有学子问及AI生成内容的肖像权、配音版权问题。导师的回答掷地有声，“一定要基于原创人物生成作品，充分加强版权保护意识。”这不仅是对法律风险的提醒，更是对创作者职业伦理的强调。

有学子关心AI创作中画面连贯性、人物表情统一性等技术难题。导师表示，随着技术迭代，如今的AI技术已能有效解决这些问题，“只需做好人物、服装、环境的完整参考搭建。”技术从来不是壁垒，真正需要跨越的是认知的鸿沟。

而那个在课堂伊始便响起的问题“短剧配音行业会被AI淘汰吗？”，在这一刻得到了更为充分的回应。导师直言，AI替代部分传统影视岗位是大势所趋，但真人剧仍有需求，行业会不断诞生新的岗位机会。他鼓励学子们主动转型、拥抱变化，在变革的浪潮中找到属于自己的航向。

这一问一答之间，课堂的温度在升高，思想的深度在延展。学子们眼中的迷茫，渐渐被一种清醒的认知所取代，AI不是终结者，而是摆渡人；不是洪水猛兽，而是可以驾驭的骏马。

活动最后，重庆市广电视听协会会长江卫宁的总结讲话，为这堂春日之课画上了圆满的句号。他将此次活动定义为重庆网络影视剧“政产学研用”一体化发展的生动实践，指出当前网络微短剧已从“流量风口”升级为“品质风口”。

他对青年创作者提出的三点希望，既有现实的关切，更有未来的远眺：一是扎根生活，从火热的现实中汲取创作灵感，让作品有筋骨、冒热气；二是善用AI，让生成式人工智能成为创作的助力，实现“人工”与“智能”的融合，让作品更有温度；三是锤炼本领，努力成为懂技术、精内容的复合型人才，通过“课程-实践-就业”一体化培养体系，实现个人成长与产业发展的双向奔赴。

这场新春第一课，让高校学子近距离触摸到行业前沿，也让“政产学研用”各方的合作更加紧密。在AI浪潮的推动下，重庆正以人才培育为基石，以产教融合为路径，不断织密网络影视剧产业发展的生态网。

回望这场春日课堂，它的意义或许正在于，在一个充满不确定性的时代，为年轻人提供了一份确定的底气，不是告诉他们未来会怎样，而是教会他们如何成为未来的创造者。AI的浪潮不会停歇，行业的变革不会止步，但那些能够与之共舞的新型影视人才，终将在潮水退去之后，成为这片沃土上最坚韧的作物。

这堂春日之课，已然落幕。但关于AI与影视的对话，关于创造与传承的思辨，关于淘汰与新生的叩问，将在每一个年轻创作者的心中持续回响。而重庆，这座正在崛起的网络影视剧高地，也将在这场变革的浪潮中，见证更多梦想的落地与绽放。

春潮涌动处，万物竞发时。