文化中国行 | 从“横店”到“竖店”

2025年，横店全年接待新开机传统长剧剧组505个，保持稳定创作规模；同期新开机竖屏微短剧剧组达4016个，同比增长237.48%。短剧的爆发式增长正重塑着影视行业的市场格局，作为中国影视行业的“风向标”，横店正悄然经历着从“横”到“竖”的转型。

“灯光再调柔一点，突出朝服上的传统纹样！”初春，浙江东阳，横店年代剧拍摄基地，大型古装长剧《金吾不禁》剧组正在紧张拍摄。导演手持对讲机紧盯监视器，镜头下，演员身着绣工繁复的传统朝服缓步走过古制回廊，衣袂间的配饰随着动作轻摇。

“从建筑形制到服饰纹样，我们都要反复考据、精益求精。”该剧组工作人员告诉记者。这部剧仅服化道筹备就耗时3个月，女主角一套朝服要5名工匠连续精工20天才能完成。

不远处的短剧片场，却是另一番快节奏景象：灯光快速布位，演员迅速入戏，场记紧赶流程，一个剧组用30天左右的周期完成整个剧本的拍摄。一精一快、一稳一增，构成了横店最真实的产业图景。

长剧的困境与破局

“近一两年长剧市场整体提质减量、大盘收缩，这是行业从规模扩张向高质量发展迈进的必然阶段。”欢娱影视浙江区负责人表示。尽管优质长剧仍有稳固市场根基，但多重压力已全面显现。

从创作端看，长剧面临“高投入、长周期”的固有难题。杨杰是浙江横店影视学院的老师，平时也会为各大剧组的人物形象设计提供建议，她表示，“从场景搭建到服饰考据，从道具制作到表演规范，长剧每一步都要投入大量时间成本。”在横店拍摄基地，长剧剧组的拍摄节奏与短剧形成鲜明对比：《金吾不禁》单集拍摄平均耗时2~3天，而不少短剧剧组单日就能完成2~3集拍摄。

“短剧‘短平快’的模式太灵活了，题材迭代快、制作周期短，还能快速响应市场热点，对资本和观众的吸引力都很强。”欢娱影视浙江区负责人坦言，除了短剧的流量分流，资本投入更趋谨慎、观众审美迭代加快，都对长剧创作提出了更高要求，“现在观众既追求叙事节奏，又看重内容质感和文化内涵，单一优势已经难以立足”。

面对多重冲击，头部影视企业选择回归内容、守正创新。

“观众只会为好内容买单。作为内容创作者，我们始终应该回归专注内容本身，不断突破深化内容创新。”欢娱影视浙江区负责人告诉记者，“长剧的优势，是人物塑造的纵深、文化表达的厚度和IP长效开发的价值，这是短剧难以替代的。”

技术赋能横店影视

“以前选景要全国跑，车旅费、时间成本很高；现在打开电脑，720°VR云勘景，尺寸、光照、机位一目了然。”一位长剧制片人告诉记者，横店的“影视文化产业大脑”让剧组足不出户即可完成场景筛选，前期筹备周期缩短三成以上。

在横店，数字化不再是概念，而是每天都在用的 “生产工具”。

“我们把实景基地、摄影棚、服化道、群演、审批服务全搬到线上。”横店影视文化产业集聚区管委会工作人员一边介绍,一边展示，“剧组招募群演时，只要列出所需要的条件，我们就能立刻实现精准匹配。”产业大脑就像横店影视生态的“调度中枢”，剧组注册、报备、审批、选景、群演调度、服化道租赁、费用结算实现全流程线上办理。截至目前，平台累计服务超80万次，覆盖数千个剧组。

低空智慧配送开启片场物流新模式。2025 年底投用的无人机配送系统，搭载北斗厘米级定位与 AI 避障技术，实现片场物资 “空中直达”，高效解决剧组转场、赶工期间的物资补给难题，未来还将拓展空中拍摄、安全巡查、应急补给等场景。

2025年10月，横店影视大模型正式上线。依托产业大脑海量数据深度训练，全面覆盖创作、拍摄、制作、宣发全流程，可提供AI剧本生成、分镜设计、虚拟演员、AI 配音、文生场景、智能后期、版权监测等一体化服务。

在后期工作室，视觉人员输入几句指令，几分钟内，“千军万马” 的宏大战争场面就生成完毕。“过去做这类特效，团队要耗一两天建模渲染，现在AI几分钟搞定，还能随时调整细节。”一名后期制作负责人说，AI让后期周期缩短15%，创作者能把更多精力放在内容打磨上。

影视公司也在积极应用无人机智能勘景、新能源发电车、AI辅助剪辑等新技术。“技术不是替代人，是让人更专注创作本身。”欢娱影视浙江区负责人说。

长短共生 双向赋能

“长短剧从来不是零和博弈，而是互补共生、协同增效。” 横店影视审片专家孙浩在接受采访时说。

2025年，国家广播电视总局发布“广电21条”，解除了对电视剧集数、季播剧排播间隔等限制。“这为需要宏大叙事的长剧创作‘松了绑’，同时鼓励优质微短剧进入电视大屏。审查流程的优化——如同步审查、边审边播，也提升了长剧的制作与市场响应效率。”孙浩介绍，当地还出台专项政策，搭建长短剧资源共享平台，推动服化道、场景、人才等资源互通。

在横店片场，长短剧互相 “取经” 已成常态。微短剧《冒姓琅琊》专门请来长剧历史顾问把关考据，凭借扎实叙事成为豆瓣高分作品；长剧则主动学习短剧强情节、快节奏、实时吸收观众反馈的优势，精简冗余情节，优化镜头语言。

资源共享更让产业形成合力。长剧成熟的置景、服化道向短剧开放，降低制作成本；短剧为长剧IP预热、市场试错，提供灵活路径。“横漂” 演员在长短剧之间灵活穿梭，在长剧里磨演技，在短剧里练反应，戏路越走越宽。

“短剧的强节奏、高密度情节值得学习，拍摄和剧本创作时，我们会在保留长剧深度的基础上，优化叙事节奏，减少冗余情节。”导演兼编剧戴琪表示，随着短剧市场的精品化和规范化，长剧在坚守自身特色的同时，也主动借鉴短剧的创作优点，实现叙事革新：“未来长剧拍摄会更注重高概念的创新，增加信息密度和情感浓度。”

横店也在主动适配产业变革：面对微短剧爆发，横店迅速响应，宋街拿出半数区域打造9个微短剧专属空间；圆明新园冬苑改造出 21 处多元拍摄场景；截至2025年前三季度，近千个微短剧专属场景落地，接待竖屏剧组超2700个，“横店”变“竖店”从调侃变为行业共识。

“长剧奠定行业品质标杆，短剧激活市场创新活力，两者结合能丰富文化供给，满足不同观众的多元需求。” 孙浩表示，未来随着融合的深入，将形成 “长剧精品化、短剧品质化、两者协同化” 的产业新格局。

（工人日报）