写出属于自己的独特体验，Z世代文学向何处？

“Z世代”是近年来兴起的兼具网络流行和学术特质的新兴词汇，意指1995-2010年间出生的一代青年。文学图谱中，伴随着互联网与移动智能设备成长的数字原住民，在创作上有哪些天然优势？身处AI时代又面临何种新挑战？

以“Z世代文学，向何处”为主题，《十月》“小说新干线”“创意新力量”创作分享会现场，《十月》主编季亚娅观察到Z世代写作呈现出鲜明特质——文本知识性含量高；语言养料多元，具备打通雅俗的大文学观；情感表达上更为内敛，擅长处理亲情关系，但对爱情题材的书写明显减少。拥有多元开放的认知视野，对时代有着敏锐感知力。如何重新思考真实与虚构的关系，将肉身经验融入叙事，是未来写作需要回应的重要命题。

作为“十月会客厅”系列之一，活动由《十月》杂志社、北京大学文学讲习所主办。六个分享环节六组嘉宾共同探讨Z世代写作。中国作协副主席阎晶明表示，《十月》长期扶持新锐作家，是观察当代文学的重要窗口，他结合“新大众文艺”对数字时代文艺景观进行阐释，期望青年作家在传承中创新，以更多优秀作品展现时代风采。

跳出私人化表达，与更广阔世界对话

当下互联网时代媒介转换更迭迅速，但文学主题始终围绕“人之为人”展开，即寻找自我、发现自我与完成自我的过程。“当下年轻写作者笔下日常生活与过往代际存在显著差异，并出现向架空历史或幻想题材倾斜的倾向。如何书写行进中的现实、回应人之为人的根本问题，已到了需要深入检索、反思与展望的关键时刻。”李洱说。

项静以地坛公园实地观察为切入点谈到，Z世代文学若想成为共通的文学，不能仅停留在个人经验书写，还需跳出私人化表达，直面人之为人、世界本质等根本问题，展现出对时代与世界的态度和立场，与更广阔的世界展开对话。

业内观察到，这一代青年写作者对情感态度存在矛盾，既看似疏离现实情感，又热衷“磕CP”等幻想式表达。在评论家行超看来，Z世代善用幻想、科幻、都市怪谈等形式表达传统文学母题，写作方式更趋隐喻与寓言化，人的肉身体验在作品中逐渐符号化甚至消失，这是其与前代写作者直面现实、具身体验的核心区别。

李晓晴结合成长经历，指出Z世代在虚拟与现实空间的混融中成长，面临更多困境与情感空虚，在此情境下，写作成为自我反思与突破的方式，帮助其处理内在与外在之间的关系。成昊勍以作品《野餐》为例，探讨科幻小说中的想象力与历史反思，“人类感性想象可能是对抗数字时代的一种武器，它能够超越个人经验，试验人物在历史与未来交织环境中的反应。”

亮出锐利锋芒，写出属于自己的体验

当下青年写作者们在叙事技巧方面并不缺乏，更重要的是在繁复技巧之外找到承载。“相比于其他代际，Z世代是从变化中成长起来的，年轻和缺乏生活不是不足，反而是他们的优点，意味着能够保持开放灵活的心态，去捕捉更多更新鲜的故事。”中国人民大学文学院博士生李玉新说。

汤展望结合《厨房》谈到，小说没有很强的故事性，希望通过写作探索引发同龄人共情。石韫琦分享《蓝衬衫》中三层惊奇设置，认为小说是对自己越来越严肃、无聊的现实生活的抵抗。先志认为Z世代写作是在“自我消融”中穿透互联网时代的谎言与幻觉，通过构造具体可感的物理空间，为读者提供“在此地即刻的体验”。

朱嘉诚从“电线杆上的鬼脸”切入，认为文学的“无用之用”及其可能带来的“冒犯感”正是当下青年写作价值所在，并分享其从“写得和前辈一样好”到渴望“冒犯”审美惯性的创作心态转变。吴昊认为，当下文学面临困境在于读者揭下“鬼脸”的冲动正在消失，呼吁Z世代写作者敢于亮出锐利锋芒，写出真正属于自己的独特体验，在越来越卷的赛道中“解放自己”。

在评论家教鹤然看来，Z世代写作者打破了传统文体界限，重新定义宏大叙事与创作意义，其丰富的创作资源是独特优势，他们的写作亦是在孤独中寻找共鸣、以自我探寻定义价值的过程。