经纬、峰瑞投了一家智能乐器公司，瞄准大众音乐市场、年营收数亿

硬氪独家获悉，智能乐器品牌AeroBand近日已完成近亿元A轮融资，本轮由经纬创投领投，绿洲资本、国泰海通及老股东峰瑞资本联合参投。

AeroBand隶属于深圳戴乐体感科技公司，融资资金将重点投入新品研发、加快全球市场拓展推广，并推进核心人才梯队搭建，吸纳具备国际视野的顶尖研发、产品及市场人才。

AeroBand专注数字化电声乐器研发与智能乐器全球化出海布局，其以体感交互技术为核心，已完成空气拨片、体感架子鼓PocketDrum、到智能吉他AeroBand Guitar的产品迭代，降低音乐学习进入门槛，以实现智能乐器的数字化演奏与创作表达。

创始人兼CEO牛亚锋是工科出身。2015年，牛亚锋和大学同学组队参加创业大赛，他们选择了一个在当时颇为小众的乐器方向，原因很朴素，传统吉他学习门槛高，新手往往数月都弹不出一首完整歌曲。

他们想探索 “用科技重构乐器体验” 的可能。

团队以体感交互为核心，打造出一双智能手套：戴上它就能在空中模拟吉他、贝斯演奏，挥动手臂还能敲击鼓点，AeroBand（空气乐队）的名字也由此诞生。

凭借这个创意，他们拿下当年创业大赛的冠军，牛亚锋也在2016年正式注册公司、开启了创业之路。

随后三年，在手套的基础上持续迭代，他们花时间打磨手势识别算法、调整一体化声学设计，将手套原型迭代为更便携的空气拨片，推出了AeroBand首款正式产品。

根据Statista等调研报告显示，全球乐器市场规模超400亿美元，其中，2025年吉他品类将增长至120亿美元。

然而，乐器市场百余年来并未发生根本性变革，虽然材料、传感器和电子信号技术已经得到了较好的发展，但乐器行业仍停留在“电子化”阶段，远未达到真正的数字化。

AeroBand产品的迭代，一定程度上映射了数字化乐器的探索路径。

2018年，AeroBand空气拨片发售，这款仅吉他拨片大小的体感设备内置加速度计和陀螺仪，左手配合手机App就能弹奏和弦。该产品在京东众筹收获超千套订单，也让团队首次验证了市场对新型智能乐器的需求。

其第二款产品是体感架子鼓，通过将惯导传感器从1个扩展到4个，用户手持鼓槌敲击后，可以九面架子鼓的效果，单月售出订单超5000套订单。这也让牛亚锋意识到，海外市场对创新品类的高接受度和强购买力。

彼时，以TikTok为代表的社媒平台正在海外崛起，AeroBand抓住机会，通过原创短视频曝光打卖点、KOL背书等方式为独立站引流，跑通了从内容触达到品牌转化链路。

牛亚锋指出，智能硬件产品的出海需要从用户视角出发，“让用户先了解‘我们’是谁？在什么场景下能看到我？认识我、信任我，最后才是在哪里购买。”到2022年，AeroBand年营收已达数千万元。

AeroBand Guitar（图源/企业）

AeroBand的第三代产品，是一把完全数字化的智能吉他。

智能乐器产品在不同市场呈现出灵活的使用场景。在国内，用户更强调快速上手弹唱和社交分享；而在海外，拥有更深厚音乐文化背景的用户，则更看重创作辅助、多音色联动等深层次表达。

AeroBand Guitar面向的是两类截然不同的用户。

一类是创作者，他们有强烈的创作表达需求，却受限于繁琐的传统设备；想切换音色得搭配效果器，想编曲得再学键盘，录制一段旋律要反复修音频。另一类是大众用户人群，喜欢音乐，却被动辄数月的练习门槛挡在门外。

此前的电子化乐器产品比如电吉他，是把模拟信号放大，但本质上还是物理发声。而AeroBand Guitar采用的方案是，从琴弦、拾音传感器到合成器、声学板块全部数字化。

用户弹奏时，算法将发声信号实时记录为可编辑的MIDI数据，而非单纯的音频波形。修改一段旋律可直接拖动音轨完成，切换音色也不再需要效果器矩阵，一把AeroBand Guitar就能输出木吉他、电吉他、贝斯、钢琴等多种音色。

AeroBand Guitar提供自学课程服务（图源/企业）

对创作者而言，这意味着一把吉他更像是一个音乐创作平台，吉他手无需再学键盘就能直接编曲，录制的内容可随时调整，提高了音乐创作效率。

面对大众用户，AeroBand Guitar在硬件性能上向专业乐器看齐，其音色库采用专业合成器级别采样，力度反馈与震动触感经过调校，接近真实乐器的演奏体感。

同时，交互方式也大幅降低了用户的学习门槛。针对用户喜欢的单曲，APP上提供有自动生成适配的系列课程；学习过程中，算法能实时识别用户的按弦对错与节奏偏差，并给出精准反馈及后续学习建议。

从3分钟上手弹唱，到进阶练习，再到表演录制与社交分享，AeroBand Guitar打通了“玩-学-练-秀”的全链路。

面向有乐器兴趣的非专业用户的软硬件内容平台（图源/企业）

“不要纠结它是乐器还是玩具。”牛亚锋强调，“如果停留在给5%的专业人士定义，就会忽略那些想开启音乐热爱却被门槛挡住的95%的人。我们的落点是让更多人能轻松进入音乐，硬件表现力要专业，但交互要友好。”

这条路径背后，是AeroBand团队对乐器行业底层逻辑的思考，以及对人与音乐交互模式的重构。

在牛亚锋看来，智能乐器的终极形态不是一件工具，而是一套情绪价值的解决方案。

“用户开心时拿起来演奏喜欢的歌曲，也可以创作代表TA当下情绪的内容。通过硬件设备、APP算法服务，加上内容社区，真正改变了花费高昂的传统乐器加琴行培训的复杂链条。”

硬氪了解到，2024年，AeroBand所有产品线累计销售额已达上亿元，2025年营收实现翻倍级增长。目前AeroBand Guitar二代产品正在研发中，将融入AI辅助创作，实现创作门槛进一步降低；产品计划于2026年下旬上线。

从一场校园创业走到数亿营收规模，由一双手套迭代出完整的智能产品矩阵，一家中国硬件公司用近十年时间试图证明：在由传统巨头把持的乐器市场中，创业公司的破局点不在于正面抗衡，而在于用智能化撕开一道口子，精准切入“让更多人玩音乐”的增量市场。

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*本文来源于硬氪，作者黄楠，编辑袁斯来。欢迎加首席交流官白帆微信（fan_062400），围观新浪潮朋友圈，深度交流资源对接， 加入行业创始人社群。