哈贝马斯书房里的收藏、75岁画家的春天刚开始｜艺术栗子

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2026年3月15日

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晚安栗子

近些年市场累积的不确定性，在香港艺术周到来之前与格局之变相互角力。近期，一份798艺术区“综合提升与业态优化”改造方案出现在网络，艺术是否还是798的根基成为讨论的焦点。

对于不断迭代的新业态而言，艺术还有哪些作用？艺术行业内与艺术行业外会带来截然不同的答案。千禧年后开始发展的798艺术区，随着中国文化和当代艺术的崛起确立了地标位置。其中的天时地利人和，是难以复制的时代经验。

自2021年博乐德创立之初进驻园区的空白空间，近日宣布退出。这是曾经被寄予下一个798的厚望，曾经国际画廊云集的园区的一次沉闷的重击。恰如因时代而起的798模式难以复刻，艺术市场也需要适应新的时代模式。近期已经公布和即将公布的人员变动，一次次在印证艺术市场对于变革的急迫性。

·哈贝马斯书房里的收藏

·用特别的方式打开春天

·李鸿韦在美博物馆谈创作

·常玉遗珠巨作亮相苏富比

·75岁画家的春天刚开始

·空白空间告别顺义空间

·谢扬任保利香港北京代表

·拉迪奇获普利兹克奖

·建筑师王晖因心梗离世

·雕塑家刘焕章先生逝世

哈贝马斯书房里的收藏

3月14日，享誉全球的哲学家尤尔根·哈贝马斯逝世，享年97岁。他是德国当代最重要的哲学家之一，也是著名的社会学家、西方马克思主义法兰克福学派第二代的中坚人物。89岁生日前夕，他在施塔恩贝格的家中接受《西班牙国家报》的访问，其中提及书房中哲学家与艺术家的共鸣。

在那间以白色和赭色为主调装饰的书房中，摆放着一些现代艺术藏品，包括汉斯·哈顿、艾德瓦尔多·奇立达、肖恩·斯库利和根特·弗鲁特朗克的画，以及豪尔赫·奥泰萨和胡安·米罗的雕塑。其中，胡安·米罗的雕塑是他在2003年获得的阿斯图里亚斯王子社会科学奖的奖品。

用特别的方式打开春天

每一年春天，我们都期待用不同的方式打开新的一年。3月14日至5月9日，白盒子艺术中心举办群展“打开的春天”，邀请陈坤、顾小平、李向阳、徐红明、周阳明五位艺术家，从不可见的深处浮现于可见的形式，“打开”这个寻常却又不同的春天。

过去几年，从身体的封闭到科技洪流的冲击，世界于我们而言成为虚拟的图像，以及不断断裂与错位的碎片。在这样的境遇中，压抑成为一种普遍的心理情绪和存在状态。当世界被图像化、对象化，当存在被概念和表象所遮蔽，我们与世界原初的关系渐行渐远。

我们需要一场打开的春天，“打开”在此处具有现象学的深意。这不是单向的动作，而是双向的相遇。一方面，艺术的结构与色彩打开我们日渐封闭的感官通道；另一方面，我们也以艺术的媒介让世界以其本然的方式显现自身，让世界在艺术的经验中，重获其被遗忘的丰富性。

李鸿韦在美博物馆谈创作

3月10日，艺术家李鸿韦应邀到访哈恩艺术博物馆，与博物馆专业人员及公众展开艺术对谈。哈恩艺术博物馆于2025年底收藏并展出李鸿韦作品《平衡的寓言#41》。本次活动中，艺术家现场分享了这件作品的创作理念、材料实验与思考过程，从陶瓷与不锈钢的材质对话，到“平衡”哲学的视觉转译，完整呈现创作脉络。

作为被几十家国际知名美术馆永久收藏的艺术家，李鸿韦现在工作、生活于北京和纽约，作品曾在多个重要艺术机构展出。2005年毕业于中央美术学院雕塑系，2007年毕业于美国阿尔弗雷德大学纽约州立陶瓷学院陶艺系后，他的创作语言和风格逐渐形成极具辨识度的面貌与气质。

手工烧制的结晶釉陶瓷与手工锻造的不锈钢，将这两种材料并置在一起，这是李鸿韦独特的创作手法。传统、脆弱、自然，与现代、工业、理性，两种材料呈现出文明在不同时间点的文化属性，通过艺术家对“和合共生”的东方哲学的理解，创造出中国艺术家重新屹立在世界艺术之林的独特样本。

常玉遗珠巨作亮相苏富比

常玉《北京马戏》

油画纤维板 80.3x129.5cm 1950、1960年代

估价：28,000,000 - 40,000,000 港元

作为艺术市场的硬通货，常玉作品展近期频繁开幕。香港艺术周期间，苏富比香港将呈现一幅失踪半个世纪的常玉重要作品《北京马戏》，这幅作品将为学者研究常玉美学及其历久不衰的国际影响力提供关键新证据。常玉鲜少创作大尺幅作品，同年代附有题字的仅三幅马戏团主题作品，其一现藏于台北历史博物馆，另一幅为新加坡私人收藏，第三幅为本次新发现之作。

常玉《北京马戏》

油画纤维板 82x121cm（LCF226） 1950、1960年代

台北历史博物馆藏

常玉《马戏园》

油画纤维板 65x100cm（LCF184） 1950年代

新加坡私人收藏

在苏富比亚洲区现代及当代艺术部主席林家如看来，《北京马戏》之所以非凡出众，不仅由于其气势恢宏，更源于其引人入胜的来源。“明尼阿波利斯的故事——串联起战后近50年来前卫的艺术经销商圈与私人收藏——为常玉在亚洲与欧洲以外地区的艺术史增添了罕见的历史纹理。”

1981年，现藏家与作品合影。

此作长期由美国私人藏家珍藏，藏家在1976年从明尼阿波利斯市具有影响力的洛克斯利・谢伊画廊购得。此作超越了现有《常玉：生平与油画全集》所载321幅油画的纪录，作为拍场上历来最大型马戏主题画作，堪称规模与稀有度俱佳的非凡之作。据了解，结束在中国台北的展览后，将于3月20日至3月29日在香港苏富比旗舰艺廊展出，3月29日在苏富比现当代艺术晚间拍卖举槌。

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75岁画家的春天刚开始

提及李定英这个名字，或许不及她的女儿吴笛笛在艺术圈更为响亮。但是，熟悉吴笛笛的人，大多都在她的朋友圈看到这位笔耕不辍、极具生命能量的母亲的作品。3月14日至4月8日，75岁的李定英的首个个展“春天刚刚开始”，在东艺六号艺术空间展出。

艺术家李定英的创作，始于2005年。彼时，她依然是妻子、母亲；不同的是，已经研究生毕业的女儿，有了自己独立的生活。此时的李定英拿起画笔，第一次画下女儿牵着她的手的场景。再后来，她成为家里最勤奋的画家，甚至有时比吴笛笛还要勤奋。

相对于技法，李定英所保留的是宝贵的真诚，她只画让她真正看见的、真正感动的生活。恰如吴笛笛所言：“在这个艺术被高度结构化的社会里，当代艺术不断被要求提出新的问题，变换新的形式。在这个‘画什么’比‘怎么画’更重要的叙事里，在这个连审美都被质疑的判断里，艺术越来越像一场精致的智力游戏，一场关于意义的无尽追问。”

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空白空间告别顺义空间

3月13日，空白空间发布消息，告别顺义空间。2021年至2026年，呈现了18场展览后，空白空间关闭顺义空间，并择期公布新的画廊地址。空白空间自2021年起在顺义空间举办展览，之后关闭草场地空间，仅保留顺义一处空间。未来，空白空间将继续秉持“推动当代艺术交流与创新”的初心，在更广阔的空间中探索艺术与社会的互动可能。

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谢扬任保利香港北京代表

保利香港拍卖宣布任命谢扬为公司驻北京代表，2026年3月13日起生效。她将全面负责中国内地业务的运营与市场拓展，通过积极深化全球藏家及重要艺术机构的合作网络，进一步强化资源整合与业务联动，巩固并扩大保利香港拍卖在亚洲及国际收藏品市场的领导地位。

资料显示，谢扬深耕拍卖行业十五载，累计经手近万件拍品，总成交额约达30亿元人民币，职业生涯中屡创国内外艺术家拍卖纪录。

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拉迪奇获普利兹克奖

3月12日，普利兹克建筑奖主办方宣布，斯米尔扬·拉迪奇·克拉克成为2026年度获奖者。他出生于智利圣地亚哥，1995年成立自己的建筑事务所，至今仍在那里生活和工作。他是普利兹克建筑奖的第55位获奖者，在他的作品中，建筑语境、建筑物效用和人类学意识占据首要地位。

拉迪奇拒绝使用可重复的建筑语言，相反，他对待每个项目都如同一次独一无二的探究。这些探究首先基于地域自身的原则，并沿用其自身断断续续的历史脉络去创造。他对场地的理解不限于物理层面，而是将其视为历史、社会实践和政治环境的交汇点。

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建筑师王晖因心梗离世

3月11日，建筑师王晖因心梗离世，享年57岁。这位以自然、朴素、去风格化著称的建筑实践者，用一生践行“让建筑消失于环境”的理念，留下诸多温暖而克制的作品，成为中国当代建筑界一抹沉静而有力的亮色。

今日美术馆改造前后对比

王晖1969年生于陕西西安，他不追求符号化标签，拒绝自我复制，始终以场地、人情、日常为出发点，被业内称为“最懂生活的建筑师之一”。2003年，他为北京留下了一座“会呼吸的美术馆”——今日美术馆，将粗粝的工业记忆与先锋的艺术理念巧妙对接，让美术馆建筑本身成为一件“风格前卫、卓尔不群”的艺术品。

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雕塑家刘焕章先生逝世

中国著名雕塑家、中央美术学院雕塑系离休教授、原雕塑创作研究所研究员刘焕章先生，于3月12日在北京朝阳医院逝世，享年96岁。他出生于1930年，曾任中国美术家协会理事，中央美术学院雕塑创作研究所研究员。

作为桃李满天下的雕塑家，刘焕章培养了众多在中国雕塑界有着重要影响力的艺术家。他个人也常年坚持创作，近些年亦有新作出现。星空间在2024年为其举办的展览中提及：“刘焕章延续了滑田友对中国雕塑现代性转型的探索，他的作品巧妙融合了现代雕塑语言与中国文化元素，确立了属于他自己的雕塑民族化的现代主义之路。”

文字｜艺术栗子