丹青骏影 画屏新境（读画）

本文转自：人民日报

吴彧弓

马，六畜之首，速度和力量的化身，是人类生产生活中的亲密伙伴，亦被赋予丰富的文化内涵。千百年来，马的形象始终驰骋于画坛，寄寓人们的精神和审美追求，留下许多脍炙人口的经典。

唐代，鞍马成为独立画科，工者济济，名家辈出。所谓鞍马画，不只是描绘带鞍具的马，更多的是将人和鞍马绘于一图，表现人与马的活动，如牵马、牧马、饮马、浴马、相马等。其中韩幹是最具代表性的画马名家。他自称以御马为师，注重对马的细致观察，因此笔下的马造型准确、神态逼真、细腻传神。传为韩幹所作的《圉人呈马图》，以流畅遒劲的线条、温润典雅的设色，精准捕捉人与马的瞬间动态，马的尾鬃的细线、毛色的渲染等精微之处纤毫毕现。圉人是掌管养马的人，画中圉人体格高大，黑白毛色骏马雄健壮硕，尽显唐代丰腴华贵的审美意趣。这样的技法特色和审美趋向，也深深影响了后世鞍马画的表达。

元代画坛以复古师古为尚，鞍马画多承袭唐人风貌。赵孟頫自少年起便爱画马，曾自题“得见韩幹真迹三卷，乃始得其意云”。其《浴马图》中夏日林间的14匹骏马，或站立，或饮水，或昂首作嘶鸣状，姿态各异、神情自若，从饱满的马身和细劲的线条中可见韩幹遗韵。同时期的任仁发被誉为韩幹之后“马画独步数百年”。其《三骏图》（局部见图）中，圉人身着唐代装束，牵马时或疾行，或停驻，或缓步，形态生动，刻画入微，既有韩幹的雄劲画风，又兼具宋元以来的文人意趣。

在诸多鞍马画中，名马是常画常新的题材。唐代最著名的马莫过于昭陵六骏：飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。它们是唐代开国功勋的象征，唐太宗亲自主持创作昭陵六骏石刻，成为后世摹写的范本。金代赵霖的《昭陵六骏图》即以石刻拓片为原型一一绘制，线条匀细、设色沉厚，较石刻更加精致。除名马外，古人在精准识别马的特点基础上，也为种类繁多、毛色不同的马命名分类：骅、骝、骢、骓、骃、骐、骠……这些名称形象雅致，彼此细分：如青白相间的马为骢，青白相杂的马则为骓；再如赤色的马为骅，黑鬣黑尾的赤色马则为骝，二者还可连用，亦能借喻英才。今天，这些字大多已不常用，因此看上去生僻难辨，但在鞍马画中，它们的含义和形象得以存续。

近期，海内外掀起讨论马文化的热潮，古画中的马同样被唤醒。人民日报社美术融媒品牌栏目“每日读画”推出的短视频《中国汉字里藏着的万马奔腾》（扫描下方二维码观看短视频），为此做了生动诠释，广受好评，转发量迅速达到“10万+”。短视频通过数字媒体技术，将画作中静态的马转化为动态的接力奔跑的马。转化过程并非动画特效的炫技，而是在精准保留和呈现原作笔墨基础上，有节奏、有韵律地拓展想象空间。通过趣味性的动画，观众得以更真切地感受马的神韵，理解关于马的生僻字，加深鞍马画的笔墨印象，激发跨越时空的情感共鸣。

鞍马画焕发出新的艺术生命力，产生更广泛、更深入的传播效应，正契合了人们共赴新程的心理。可见，读画不仅需要静观，更需要全方位的体验——在技术助力下，我们仿佛能与骏马同奔，与古人心契。这正是“两创”的生动实践：让文化艺术经典“活”起来，在春风化雨中润泽人们的精神世界。

（作者为中国美术馆副研究馆员）

《 人民日报 》（ 2026年03月15日 12 版）