导演李超揭秘《春之祭》双版本，你pick哪种艺术表达 女班是“接纳”，男班是“咆哮”

3月6日晚，江苏大剧院歌剧厅内，由江苏省文投集团策划、江苏大剧院出品的原创舞蹈剧场《春之祭》2026年全国巡演正式从南京启航。随着幕布缓缓落下，舞者们打破“第四堵墙”缓步走进观众席，台上台下目光交汇的刹那，1913年巴黎香榭丽舍剧院的艺术回响与此刻金陵观众的呼吸彼此交融。

“初见是震撼，被纯粹的艺术精神震撼，再见是感动！”“挪不开眼，值得二刷。”“五次谢场，舍不得离开。”……社交平台上，无数观众真情分享观剧心得，字里行间满是对这部作品的喜爱。

重释经典之作 搭建艺术桥梁

据介绍，1913年，斯特拉文斯基创作的《春之祭》在巴黎首演，如惊雷般撼动了现代艺术发展的进程。一百多年来，全球无数艺术家以不同形式对这部经典作品进行重新诠释。江苏大剧院原创舞蹈剧场《春之祭》独辟蹊径，将叙事视角投向20世纪20年代远赴巴黎的中国艺术青年群体，通过舞蹈语言展现这群先驱在东西方文化碰撞中的迷茫、坚守与求索，构建起跨越百年的艺术对话。

舞台上，三角形旋转平台如破浪船头，油纸伞、折扇、书简等东方意象与现代音乐交融，江南乡愁如月光般流淌。观众既能追寻百年前青年穿行于塞纳河畔咖啡馆与艺术沙龙的身影，也能体察他们在古典与先锋碰撞中寻找民族艺术表达方式的精神历程。

值得一提的是，本次南京站演出期间，江苏大剧院还打造了多层次的艺术沉浸体验空间。剧院咖啡馆推出《春之祭》联名西点，以设计巧思吸引观众驻足；歌剧厅前厅，伴随“画室之梦”的音乐缓缓流动，观众可在三角画布上自由泼墨，绘制心中的春天；现场还设置了漂流瓶传递活动，承载着观众以文字、绘画记录的观演心情、舞台瞬间等内容的漂流瓶，将随巡演前往下一站青岛，实现不同城市观众的隔空情感连接。

3月6日演出当天下午，剧院特别策划了彩排观摩活动，邀请观众提前走进歌剧厅，见证作品幕启前的打磨过程。导演李超向观众介绍：“‘巴黎即景’‘东方山脉’这两个段落，一个极其安静，一个极其躁动，二者形成极致的反差，是整部作品的开篇。在最早的创作阶段，我们就是先写出了这两个篇章，确定了两个空间的对立、两种笔触的对立、两种文化的对话，才有了今天《春之祭》的整体结构。我希望此刻的排练观摩中，观众能暂时抛开光、电的包装，回到最初的那个排练场。”

走进大学校园 共话创作初心

3月7日下午，《春之祭》走进东南大学九龙湖校区，举行“东方美学的现代回响——江苏大剧院原创舞蹈剧场《春之祭》东南大学校园主创主演见面会”，导演李超、编剧崔磊，携主演魏伸洲、姜爱东、李文鑫、赵紫彤与数百名学子围坐畅谈，展开一场青春与艺术的深度对话。

交流现场，主创主演分享了创作历程与表演感悟。导演李超表示，《春之祭》最打动他的是跨越时代的生命体察，无论外部环境如何变化，最终都要回归创作者的精神原乡，这也是整部作品想要传递的东方表达内核；编剧崔磊与学子探讨了“在不确定的外部世界中找到内心安放位置”的人生选择；主演们现场展示了剧中标志性动作，阐释了如何通过武术发力方式实现东方美学的肢体表达，以及如何摒弃传统舞剧对“美感”的刻意追求，用最真实的情绪，塑造有血有肉、有魂有骨的艺术先驱形象。

互动环节中，针对学子提出的“观演前是否需要了解背景”的疑问，李超直言更推崇纯粹的现场直觉感受。他回忆自己多年来的观演经验：“我的老师从不建议我进剧场前做功课。第一次看皮娜·鲍什的《穆勒咖啡屋》，老师也说不清那是什么，但那份震撼至今难忘。或许当时说不清被什么击中，但这个瞬间会在未来的某一天突然浮现——原来它在说这个。那一刻，才是艺术真正发挥效用的时刻。那份相遇，那份触动，是独属于你自己的。”

对于作品独特的男女双版卡司设计，李超也作出解读。男班是最初的创作构想，而女班是在排练过程中自然生发的选择。“当女性与男性的肢体语言同时呈现时，所传递的情感温度截然不同。”主创团队首次观看联排时，普遍先被女班打动——女班展现出身体所承载的疼痛、接纳与宣泄，男班则更多呈现出时代的阵痛、对撞与咆哮。

有资深观众留意到，去年北京站的演出中，魏伸洲在“时代战火”段落新增了一个细节动作——当三角平台缓缓转动时，他做出一个后退复又挣扎的肢体动作。观众好奇该处理的创作缘起，魏伸洲回应道，这一调整是在北京场演出前完成的。“舞蹈剧场的特殊性在于，每一场都在持续生长。这个动作于我而言，不是退避，而是抗争——被某种力量击中后，不断挣扎，又不得不被推回原点。”

沉淀蓄力再发 奔赴巡演新程

作为江苏大剧院重点打造的原创作品，舞蹈剧场《春之祭》2025年从南京首演出发，全年巡演覆盖12座城市，完成35场演出。作品在巡演过程中不断迭代打磨，叙事更加聚焦人物精神世界，肢体表达更具共情力，收获了全国观众的高度赞誉与真心喜爱。

“每一次回归，都是带着全新信仰与目标再出发。”导演李超告诉江南时报记者，此番携《春之祭》归来，希望以全新的姿态与新老观众相遇，一同聆听时代的艺术回响，回望先驱们的精神光芒，重温剧场里的温暖与感动。

江苏大剧院总经理、《春之祭》出品人廖屹表示：“过去一年的巡演，是作品不断成长的过程，也是我们与观众之间一次次深刻的对话。每一次落幕后的掌声，每一座城市留下的回响，都让这部作品更加丰盈。今年，我们带着这份沉淀与信念再次出发，希望将《春之祭》带去更多城市，让它走向更广阔的舞台。”

据悉，从南京启航后，《春之祭》2026年巡演将陆续登陆青岛、成都、深圳。

江南时报记者 邓雯婷 江苏大剧院供图