今日教程｜像素画光影与明暗入门

今日教程｜像素画光影与明暗入门

今天整理的是 Slynyrd（Raymond Schlitter）的Pixelblog 第 6 期：Light and Shadow。

像素画很容易显得平，把光影处理好才能有体积感和氛围。

这篇用“光源 → 明暗 → 情绪”一条线讲清楚，我按自己的理解把要点和图示顺了一遍，方便以后画角色或场景时直接套用。

原文链接：https://www.slynyrd.com/blog/2018/6/15/pixelblog-6-light-and-shadow[1]

光影在像素画里是什么？

在插画里，光决定了我们怎么看到世界、怎么看到颜色；在像素画里，其实就是用颜色和色块去模拟阴影、高光和中间调。

所以一开始就要想清楚：光从哪来、哪里该亮、哪里该暗，再选色和排布色块。

先定光源

一开始就要定好光源，后面阴影走向、高光位置、选色都会跟着走。

不用想太复杂，看画面情境就能定：室内就灯、窗外光；室外就太阳、天空。

最常见也最自然的是光从上方来——太阳在上、多数人造光也在上，所以“顶光”很容易读。

我个人习惯把主光放在画面左上或右上，这样高光和阴影都有方向感，又不会太偏。

当然光也可以多光源、多方向、不同强度，按你想做的氛围来就好。

用光影做情绪

你希望看的人感到开心、放松还是有点忧郁？光是最能带情绪的元素之一。

改情绪不一定要大改造型，有时只调一下色和光影分布就有用。

我还会用**投影（cast shadow）**来配合：投影硬一点、清晰一点，气氛就更利落；投影柔一点、糊一点，就更朦胧。

空气也会影响投影——有雾、云厚时光会散射，投影会变软；天气晴朗时光硬，投影就利落；到了没有大气的太空，投影会拉得很长、边缘非常锐利。

一些实用小技巧

下面这张动图里是作者常用的一些光影处理方式，包括高光怎么点、阴影怎么过渡、怎么用少量色阶做出体积感，可以直接对照练习。

小结

这篇把“光从哪来 → 哪里亮哪里暗 → 怎么用光影带情绪”讲得很清楚。

实际画的时候，真实现象可以很复杂，但在像素画里用简单一套规则就够用：先定光源，再管色阶和色块，细节要用心——在像素的约束下，每一格都会被放大看。

有时只是把对比度调对、加一点投影，画面就会一下子“立”起来，更有沉浸感。

以后画角色或场景，可以按“定光源 → 分亮暗 → 用投影和色调带情绪”这条线来走。

参考资料

https://www.slynyrd.com/blog/2018/6/15/pixelblog-6-light-and-shadow: https://www.slynyrd.com/blog/2018/6/15/pixelblog-6-light-and-shadow