“环大陆”成了男演员的新跳板？

文｜李蛋

最近有网友总结，2026年，全球将有超过260部“环大陆剧”排队播出。

这个数字是否准确，还有待求证。但只要稍微留意一下近两年的行业动向，就会发现类似项目的确在密集出现。

越来越多剧组在中国内地取景拍摄，制作团队、演员、后期大多来自内地，但剧集本身却不在国内平台播出，而是直接卖给海外流媒体。等到剧在海外上线之后，社交媒体上相关剪辑、CP视频、剧情片段开始迅速传播，国内观众逐渐熟悉演员名字，粉丝社群随之形成。随后便是线下见面会、商务合作、直播带货、品牌代言等一整套商业动作。

而要理解这条产业链是如何运转的，不妨从一部在2025年引发巨大讨论的双男主剧说起。

从无名之辈到内娱顶流

2025年夏天，娱乐圈突然出现了两个名字：梓渝和田栩宁。

对于很多观众来说，这两个名字几乎是凭空冒出来的。没有长剧代表作，也没有综艺曝光度，更没有传统意义上的流量积累。如果再往前翻履历，还会发现两个人的职业路径极其相似，都在短剧和小成本项目中打拼多年，始终没有真正出圈的机会。

在内娱体系里，这样的演员并不少见。短剧演员、网大演员、边缘配角，都是数量庞大，却很难进入主流长剧市场。因为头部资源早已被成熟演员占据，新人想要突破，机会少得可怜。而 梓渝和田栩宁 主演的双男主剧的出现，某种程度上改变了这一切。

这部剧在2024年于无锡拍摄，制作规模并不夸张。剧组没有流量明星，也没有所谓的S级投资，是真正的普通中小成本项目。

与众不同的是这部剧的播出方式。2025年6月底，这部剧并没有登陆国内视频平台，而是直接上线多个海外流媒体渠道。平台主要面向东南亚、日韩以及欧美华人观众群体，其中包括一些专门播放亚洲影视剧的流媒体网站。

从传统电视剧逻辑来看，这样的播出路径几乎等同于“边缘发行”。可社交媒体时代改变了传播规则。

剧集上线之后，大量剧情片段很快被剪辑成短视频，在微博、B站、抖音等平台迅速扩散。CP互动、角色名场面、情感线发展被反复传播，“逆爱CP”的话题在短时间内获得了惊人的阅读量。许多观众甚至没有完整看过剧，却已经熟悉角色关系和演员名字。

接下来发生的事情，就像一场标准化的“造星流程”。例如男主梓渝，他的走红路径首先体现在演出市场。

2025年下半年，他几乎成为国内各大音乐节的常客。很多观众第一次看到他站在舞台上时，对这个人其实并不了解，只知道他是大热CP中的一员。可粉丝的购买力很快证明了这类艺人的商业潜力。只要梓渝出现在演出名单里，音乐节门票销量往往会明显上升。各主办方很快意识到，这位新人拥有稳定的粉丝群体，其个人演唱会已经在多地连开多场。

另一位男主田栩宁，则在商业合作方面表现亮眼。从潮玩、美妆到食品快餐，他接连签下多家品牌合作。短短半年时间，商务数量已经超过不少出道多年的演员。与此同时，他还尝试进入直播带货领域，粉丝的购买力让多场直播销售额迅速突破千万级别。

单纯从数据来看，很难想象这两个人在一年前仍然属于行业边缘。可就在剧集播出后一周，他们两个人的社交媒体粉丝数呈指数增长，相关话题长期占据热搜榜单，各平台累计吸粉超过亿万。

在传统娱乐产业逻辑里，一位演员想要实现这种流量成绩，往往需要数年的作品积累。而“环大陆双男主剧”的出现，某种程度上压缩了这个过程。

事实上，这正是许多制作公司开始关注这一赛道的原因。双男主叙事自带粉丝文化属性，一旦角色关系被观众接受，社交媒体传播力会迅速放大。在当前竞争激烈的剧集市场里，能够用一部中等成本作品捧出两个流量艺人，本身就是一笔相当划算的生意。

而当越来越多公司意识到这条路径的可复制性时，“环大陆双男主剧”的产业链也就开始真正运转起来。

一条“收割流水线”

任何一门产业，只要发展到一定阶段，都会出现两个关键词：规模化与可复制。“环大陆双男主剧”也不例外。

另一部2025年暑期播出的双男主剧，其运营方式还有高明许多，业内真正意识到，“环大陆”这一赛道已经形成了一套完整的商业模型。

与梓渝和田栩宁分别来自瑞鹤娱乐和华策经纪不同，这部剧的四位主演，全部来自制片人弄简所在的经纪公司，弄简同时也是该剧小说的原作者。可以说，从IP版权、艺人经纪到剧集制作，这个项目的核心资源几乎都掌握在同一家公司手中。

在传统影视行业里，这种“从源头到变现全部打包”的结构并不常见，但在环大陆双男主剧赛道，这已经渐渐变成越来越普遍的一种模式。原因很简单，这些“以小搏大”的资本都明白，只有把链条掌握在自己手里，收益才能最大化。

而说到收益，“环大陆”的收益结构也远非想象中那样简单。

首先是版权收益，与国内剧集依赖平台投资不同，这类项目通常会提前与海外流媒体进行版权合作。采购方主要集中在，东南亚、日韩以及欧美华语观众市场。具体平台包括Viki、GagaOOLala、Viu等面向亚洲内容的流媒体渠道，还有部分海外电视台。

这些平台对亚洲题材一直保持着稳定需求，因为对平台来说，这类剧制作成本不高，题材自带话题度，观众群体清晰，是一种性价比很高的内容产品。而对于制作方而言，版权费往往就足以覆盖大部分制作成本。换句话说，剧集本身就已经回本了。

接下来当演员通过剧集积累起粉丝基础之后，经纪公司就可以迅速启动商业开发。比如，不少美妆品牌都在近期开始尝试与环大陆剧演员合作。这类演员拥有极为稳定的粉丝群体，而粉丝群体的消费意愿往往远高于普通观众。品牌方看重的并不是演员的演技，而是粉丝的购买力。

除此之外，环大陆剧的演员还可以直播带货。相比传统明星带货，环大陆剧演员在直播间的氛围往往更接近粉丝见面会。很多粉丝进入直播间的动机并不是购物，而是为了支持偶像。这种情绪化消费往往会带来相当可观的销售额。

最后，收益最高的则是线下活动。见面会、签售会、品牌活动甚至小型商演，都是常见形式。一些热门CP组合还会举办双人粉丝见面会，门票价格往往不低，但依然能够迅速售罄。在这些活动中，粉丝不仅仅是在消费产品，更是在消费一种情感关系。

也正因如此，CP经济成为这一产业链中极其重要的一环。很多项目在拍摄阶段就会刻意强化角色之间的情感张力，从而为后续的粉丝互动留下空间。包括但不限于，指导演员按剧本要求表演花絮，制造大量人工糖精。

而除了这些即时收益，环大陆双男主剧还拥有颇为可观的长尾市场。剧集衍生产品，如剧照写真、CP写真、演员个人写真、角色语音包、原声专辑、数字写真集……这些内容都可以通过线上平台持续售卖。

或者说，在粉丝经济逻辑下，内容本身只是入口。真正持续产生收益的，是围绕内容不断延伸的周边产品。对比当下略显疲软的国内剧集市场，这种商业模式的吸引力不言而喻。

很多长剧项目动辄投资数亿元，播出后却未必能够收回成本；而一部环大陆双男主剧，只要成功制造出一对受欢迎的CP，就可能带来远超制作成本的收益。

于是，越来越多中小制作公司开始把这一赛道当成新的突破口。在行业普遍面临增长焦虑的背景下，这条弯路反而更像是捷径。

是蓝海还是雷区

当一条赛道被证明可以赚钱，后来者就会迅速涌入。

2024年之前，“环大陆”还只是零星存在。到了2025年，行业内部流传的组讯已经开始明显增加。《奇洛利维斯回信》《入戏》《初三的六一儿童节》《嫁入高门的男人》《天使之城》《金玉王朝》《铜雀锁金钗》等多个项目陆续被曝出筹备信息，演员海选、剧组组建、投资对接同步展开。

很多业内人士私下感慨，现在几乎每隔一段时间，就会看到新的双男主项目在招演员。

从行业环境来看，主流剧集市场已经进入高度饱和阶段。国内长剧赛道的门槛越来越高。头部平台掌握着绝大多数项目话语权，流量明星、顶级IP、大制作班底几乎成为标配。对于中小制作公司来说，想要进入这个体系难度极大。即使项目顺利启动，也需要承担巨大的资金压力与市场风险。

短剧市场原本被视为另一条出路，但过去几年短剧的竞争同样急剧升级。早期的野蛮生长阶段已经结束，观众审美快速提高，平台审核标准也逐渐严格。现在的短剧不仅要卷剧情、卷节奏、卷演员，还要卷制作质量与投流成本。一旦题材判断失误，很容易陷入“投入增加、收益下降”的困境。

与此同时，AI剧还处在试水阶段。虽然资本兴趣浓厚，但商业模式仍不清晰，真正具备稳定回报的项目并不多。

在这样的背景下，“环大陆”突然显得像一片尚未被完全开发的流量蓝海。制作周期短、演员成本低、粉丝传播力强。一旦角色关系引发讨论，就可能在社交媒体上迅速形成话题。对于渴望突破的制作方来说，这条赛道既能避开国内播出压力，又能借助互联网传播完成国内粉丝积累。

而当粉丝规模形成之后，后续的商业变现空间也会迅速打开。“云熠CP”的双人直播销售额直接突破2000万，这一数字超过不少成熟明星的带货成绩。这样的案例不断出现，很难不让资本心动。

但与此同时，“环大陆”的风险也正在逐渐浮现。2025年9月，业内曾流传过一条颇具震动性的消息，提到如果演员在9月之后参演此类作品，一旦被查实，未来可能无法再参与国内影视综节目。

这条消息是否属于正式政策，外界一直难以确认。但释放出的信号却非常明确，监管层对于相关题材的态度依然高度谨慎。通过“环大陆”走红的演员，在未来职业规划上可能会面临一定限制。

对于已经拥有一定市场地位的演员来说，一旦被贴上“环大陆演员”的标签，回归主流影视项目的难度可能会明显增加。

除了政策层面的不确定性，参演这类项目的艺人，其本身的稳定性也极低。

很多通过环大陆剧走红的男演员，本身并没有经过成熟经纪体系的长期管理，也缺乏传统影视行业对于公众形象的约束。突然暴涨的关注度与粉丝经济，很容易让一些人迅速迷失方向。过去两年，围绕这类演员的各种争议几乎没有断过，私生活混乱、情感纠纷、粉圈互撕、言论翻车，甚至还有人被曝出早年灰色经历。

在娱乐产业中，流量艺人的风险本来就不低，而环大陆剧制造的“速成流量”往往更加脆弱。演员个人形象出现问题，最先受到冲击的是整个项目的商业价值。品牌合作可能被迫终止，线下活动被取消，剧集衍生产品也会迅速失去市场。

更关键的是，这类剧的商业模式本就高度依赖演员与CP关系。一旦其中一方出现舆论危机，粉丝结构极容易崩塌，整个项目的长尾收益也会随之缩水。

换句话说，“环大陆”这条看似高效的产业链背后，实则埋着无数的隐形雷区。表面上看，它似乎为市场提供了迅速撬动流量的捷径，但从更深层的产业生态来看，它也在侵蚀内娱原有的造血机制。

比起一部部戏磨出来的演技、一轮轮配角熬出来的资历，“环大陆双男主剧”为年轻演员提供了一条更轻盈的上升通道——不需要漫长的积累，甚至不需要过硬的表演能力，仅靠角色人设的化学反应与粉丝经济的助推，就能迅速跻身顶流行列。这条路径看似高效，实则隐含着对行业价值导向的扭曲。

当下这股“环大陆”热潮，究竟是流量催生的畸形繁荣，还是注定难以持久的昙花一现，这种担忧本身，或许已经暗示了市场的最终答案。