20分钟一集也能上央一黄金档，这部中剧把绿水青山拍进人心

6日，全国首部发证中剧《看得见风景的窗》研讨会在京举行。

该剧于1月19日在CCTV-1黄金档收官。该剧以浙江海岛为背景，通过返乡青年与文艺导演相遇、相知、共同成长的温情故事，生动诠释了“绿水青山就是金山银山”的发展理念，以细腻的现实主义笔触和清新治愈的影像风格，赢得了社会各界广泛好评。

研讨会上，国家广播电视总局电视剧司司长冯胜勇表示，中剧是博采众长、推动创新的破局者。在长剧变短、短剧变长的融合叙事下，中剧以单集时长20分钟左右的形态正在兴起。中剧的兴起，根植于深刻的用户行为变迁与产业生态的结构性调整，是市场内生动力驱动的必然结果。中剧精准契合品质化碎片时间需求，带来叙事美学新变革，适配跨屏观看习惯，是贯通长短剧的关键接口，是行业“减压阀”和创新“试验田”。

浙江省文化广电和旅游厅党组成员、副厅长吕伟刚表示，随着该剧播出，剧集核心取景地的定海黄沙秘境、朱家尖大青山景区，文旅热度攀升，游客量实现爆发式增长。仅春节假期，朱家尖游客同比增长近40%，大青山景区更是同比增长159.9%。

研讨会上，导演刘江表示，该剧的核心是以窗为镜，照见绿水青山与人心归途。创作摒弃了过度修饰，采用自然流的影像风格，让海岛的风景与质感穿透屏幕。在人物塑造上，聚焦于两位主角从“误解”到“彼此治愈”的心灵旅程，他们的关系因创作结缘，共同诠释了新时代乡村振兴是“不同梦想的汇聚”。这部剧最珍贵的风景，是藏在日常里的温暖与人们对美好生活的共同向往。

该剧原创故事和剧本总监张巍表示，女主林笠“统筹”的职业设定，源于对当下影视行业真实生存状态的观察，为传统返乡叙事提供了新颖的认同锚点。在编剧上，她尝试了“公路片”模式的叙事策略，让情感流动与地理里程同步发生，在保持剧情高密度的同时，为人物的情感舒展留出空间。她认为，中剧形态为行业带来了更高灵活性，能够承载长剧承不起、短剧融不下的题材，极大提振了创作士气。

“林笠”饰演者张雪迎分享了角色感悟。她表示：与角色相似的浙江成长背景让她能快速走进林笠的内心世界。林笠是一个外刚内柔、充满生命力的女孩，既有在职场打拼的干练，又有回乡后面对家庭的温情与脆弱。她认为这部剧最打动人的是真实与温暖，没有刻意拔高人物，林笠的迷茫与焦虑恰恰让角色更加鲜活。她坦言，通过此次拍摄，深刻体会到“此心安处是吾乡”的含义，故乡不仅是地理的归属，更是情感与价值的归属。

“顾远”饰演者高至霆表示，顾远开始的“轴”和理想主义，源于其用艺术疗愈童年创伤的执念。正是通过与林笠、外婆等岛上人物的相遇，他才从“悬浮”的艺术追求中逐渐落地，在烟火人情里找回了初心。他印象最深的是离岛告别的戏，独自在船上的孤独感让他瞬间理解了顾远的脆弱与成长。中剧的创作节奏要求演员在更短时间内抓住角色灵魂，这种紧凑而专注的氛围让高至霆对表演有了新的认知——好的表演不在于时间长短，而在于能否精准传递人物内核。

中国广播电视艺术资料研究中心研究员李京盛表示，该剧让人首先忘记了它是“中剧”的形式，而被内容深深吸引，这恰恰证明了无论形式如何创新，作品的灵魂永远是主题、人物与故事。该剧对“两山”理念的理解超越了环保层面，将其升华为一种具有治愈力量的文化观念，让观众在丝滑的观赏感中，沉淀出对自然、对故乡、对生活的深层思考。

《人民日报》文艺部理论评论编辑室副主编任姗姗认为，该剧通过“小切口”承载了“大美”的表达，呈现出鲜明的当下性。它精准捕捉了Z世代青年既渴望连接又保持独立的复杂心态，并通过主角展现了他们塑造人生的主观能动性。剧中充满“热乎气”的细节，让观众可感可知地看到了绿水青山理念下的时代变迁，是主创“归零”心态下创新的成功实践。

北京大学副研究员、融媒体中心音视频办主任吕帆认为，《看得见风景的窗》在“反算法”的叙事下取得高收视，证明了“看见”的本质是心灵的“触达”。它为年轻人提供了“反内卷”的路径示范——将个人与更广阔的事业结合，“远方就在归途”。该剧在“情境”“意境”之外，更营造了珍贵的“体验感”，让观众跟随角色一同“看见”，这正是中剧可极致发挥的美学特质。

原标题：《20分钟一集也能上央一黄金档，这部中剧把绿水青山拍进人心》

栏目主编：王成浩 题图来源：上观题图

来源：作者：解放日报 余晨扬