张开｜蓦然回首 灯火阑珊——杨陌的书法旅程

杨陌大我几岁，是兄长，同在部队工作，又是老班长。我们之间有着很多可以回顾的往事，比如喜欢书法，都是军人，我们先前都是总参创作院的成员，再比如他的老家陕西渭南，而我曾经在渭南的部队工作，转眼间，我们都在为了各自的事情忙碌，见面少了，相互之间只是从微信上了解一二，其他的，需要依靠感应去获知彼此的境遇，或者从别人那里打听一点点关注的信息。

生活因为环境的改变接触减少，但书法从来不会因为时间的推移而淡忘。杨陌的书法在我的心里已经扎下了根，那是一种抹不去的记忆，随着时间的推移，存储更加深刻。

杨陌以前喜欢碑派书风，这是生长地域和工作经历联系紧密。八百里秦川所孕育的朴茂奔放的文化熏染着那里的每一个人，说话处事直白坦率，待人接物真诚劲爽，没有太多的计较，心无杂念、言出必行。后来当兵到了北京，来到政治文化中心，放电影、出板报、写标语，又是因为工作岗位的关系，他的性格养成与身处环境融洽通会，因而，他的历程简单而朴素，勾心斗角的所有累赘绝不可能融进他的血脉，也不会左右他已经习惯又认定的言谈举止。这是他的书法来源的初衷，具有刻蚀性，如同生来具有一般挥之不去，所谓艺术始终与生活息息相通就在于此。

写碑的作品大气雄强，行笔如天马行空，富有穿透力，具有磅礴气。康有为、于右任、胡小石、萧娴等等，他们的作品大气流转，具有顽强的抗争力。这与帖学书风有诸多不同，从审美视角到用笔理念都有根本差别。如前所述，杨陌最初钟情于碑学，他喜欢直来直往，厌倦转弯抹角、扭捏纠缠，这是环境浸润所致。从他的用笔到结体，就是内在充满激情的自我表白，跳跃激荡，洒脱简洁。他的作品粗看平实，仔细品味却又充满了对待艺术的虔诚，日以继夜，挥运自如毫无顾忌。

近年来，杨陌涉猎到了帖学，强化了线条的灵动，寻找到了一种姿态的跌宕，动与静相得益彰，互为参合，这种开张的节奏使章法变得丰富，性情更加洒脱。先前单字排列与当下连带顾盼是完全不同的审美特质，他依然可以驾轻就熟，可以想象付出的心血不是一朝一夕所能得到，他在强化训练，从点画着手，一个字，一组字乃至整篇的分行布白都在逐步推进，否定自己从而开启另外一个多元化的艺术空间，得来不易。

碑与帖的交融生发出来的体貌特征与纯粹的或碑或帖有区别，最少在用笔上面不会柔弱。杨陌的作品就是这样，我们不能说他的书法已经斟于成熟，也不可用尽褒奖的词句夸夸其谈，只是需要表述的是他由碑转帖，碑帖交融的道路是正确的，是驾驭在理性的分析之后又勤勉坚定的实践，促使其从容不迫的践行，笔歌墨舞般飞扬，在有我无我中间穿梭，实现自己的价值取向，前景广阔就是必然。

品鉴杨陌的书法，或多或少能够知晓他的生活状态。他习惯了井井有条、含蓄内敛的个性养成，在另一个方面，他又是个热血激昂而且细腻温顺的好男人，他热爱家乡，孝顺长辈，尊重朋友，但凡老家或是朋友需要的时候绝对义不容辞，力所能及，倾心尽力。

品鉴杨陌的作品，那种清新爽朗，刚正不阿的气息给观赏者以心灵的愉悦，他在艺术道路上欢快的行进，我们相信，在未来的探索中，他的作品必将取得更大的突破。

丁酉秋于清鉴书院

（张开，原总参书法创作院秘书长。此文写于2017年9月8日）