AI视频春节大进阶：豆包to C，可灵 to B

文 | 窄播，作者 | 李威（北京）

AI助手的红包将春节AI大战的氛围烘托到高点时，Seedance2.0也在引发新一波大众创作AI视频的热潮。

《贺花神》是今年春晚让人印象深刻的节目之一。节目以花为意象，在Seedance2.0的支持下，呈现了一场颇具中式美学意蕴的视觉盛宴。与以往观众只是旁观者不同，这次普通观众也能在豆包上用自己的形象重现节目中的花神场景。目前，已经有很多用户使用了《贺花神》创作模板。

这是AI视频模型的魅力所在。它能让普通人也快速享受到和专业创作者一样的创作乐趣与成就感。

除夕之前，抖音上就已经出现了大量用Seedance2.0创作的视频内容。大致可以分为以下几种流派：代入流，丰满圆润的宠物们转身成为超猫、奥特猫，身披斗篷，眼放射线，拳打小怪兽；二创流，有人野心勃勃地在重制《权力的游戏》《怪奇物语》的结局，还有人在让明哥大战赤犬、变形金刚大战四大天王；原创流，既有人用3小时做出了2分钟的志怪短片，也有网红在用AI分身创作一些很癫的视频。

有两条AI视频作品让我个人感到相当震惊。一个是广西媒体中心大战广西体育中心，两栋建筑变身大怪兽，打出了一种哥斯拉大战蝎子莱莱的感觉。另一个是我经常会看的账号@废柴责任有限公司，他们在Seedance2.0的刺激下好像完全放飞了自我，让一位员工的AI分身穿着短裤参加了辣眼睛的娇羞舞王争霸赛。

这两条AI视频作品之所以会让我印象深刻，是因为他们展现出了当一个能力强悍的AI视频模型遇到一群脑洞大开的创作者，能够迸发出多么离谱的创意火花。或许让Seedance2.0们从科技圈走向大众的是一个个经历过流量筛选的经典模板，但让Seedance2.0们改变行业的一定是更多随时迸发、及时落地的创意。

这背后，AI视频模型在以月为单位快速迭代。字节在2025年12月刚刚上线了Seedance1.5，2026年2月就又上线了引发轰动的Seedance2.0。可灵也是在2025年12月更新了可灵2.6和可灵 O1视频模型，又在2月4日宣布上线3.0系列模型。两年时间，AI视频模型就已经从生成单一动态场景进化到了生成具备转场、镜头切换、配音的完整镜头。

应用门槛和成本还在持续降低，技术不会成为创意表达的拦路虎，关键是如何让新的技术与创意实现碰撞。

字节和快手面对同一个目标，选择了两条不太一样的路径。字节的Seedance2.0不但上线了服务专业创作者的即梦，还上线了AI助手豆包和内容创作Agent产品小云雀，并且三个产品都与抖音链接，打通了更C端的生产传播路径。快手的可灵则主要服务和影响P端和B端创作者，在C端大众用户那里的存在感较弱。

这种路径差异的一个明确体现是，可灵和豆包发布的春节贺岁短片选择了完全不同的讲述视角。可灵的短片主题是为妈妈创作春节大片，代入了一种服务甲方的视角；豆包的短片则是在展示贾樟柯的AI分身都能做什么，是一种很个人视角的呈现。

可灵想做服务视频创作生态的工具，它的对手是即梦。而字节更想要打造一个可以帮助每个人呈现所思所想的AI助手。这种创作可能是一种AI化的个人内心独白，就像豆包贺岁短片最后所说：「所以贾樟柯应该怎么演？可能是一种精神状态吧。」

AI分身是豆包的一种创新体验

贾樟柯与豆包合作的贺岁短片让我觉得，字节在这个春节主推的豆包AI分身是另一种形式的「元宇宙」。它可能还没有实现虚实结合，但已经具备了在虚拟空间中代替真人参与内容创作的能力。以此为钥匙，正在打开一个AI视频表达的新未来。

站在行业观察者的视角去看，这个贺岁短片完全是在探讨我们该如何让AI分身参与到个人创作中来。短片呈现了AI分身演员、视频播客、经典场景代入、作品二创等应用场景，还探讨了一下对作品二创的不同认识。最后，短片还告诉我们参与创作的两个贾樟柯其实都不是贾樟柯本人。

这是由技术进步打开的巨大想象空间。火山引擎CEO谭待认为，Seedance2.0是「一个非常聪明的导演」。那用户的AI分身就是演员，而参考内容就是分镜。三者共同构成了一个简单高效的创作流程。在Seedance2.0模型的加持下，用户一句话就能指挥AI分身配合大模型和参考内容，塑造出自己想要的内容与情节。

这种AI视频创作领域的变化与Nano Banana代表的图片创作领域的变化一样，都是真正实现了用户描述什么就生成什么，不再需要用户懂基础的影视创作专业知识。以前的提示语可能需要像AI描述需要什么样的景别、运镜和动作，现在的提示语更需要描述我需要什么样的画面或场面。

「言出法随」的创作能力才能够真正激发出大众的创作意愿。Nano Banana给我带来的一个小变化是，稿件头图基本都是由AI生成了，Seedance2.0们正在给我带来另一个小变化——开始用AI进行更频繁地视频创作。这种视频创作不是记录现实，而是进行更多创意和想法的表达。

字节很敏锐地把握到了这种AI视频创作扩大化的苗头。2025年国庆节假期Sora 2和Sora App爆火时，我们在稿件中提到过当时谈AI抖音还很早，Sora App不是平台而是工具，B端和P端会享受到技术红利。现在，我们的判断是，豆包推出的AI分身会加速C端表达的视频化进程。

这种C端表达应该会主要依托豆包——抖音这个传播链路来实现。春晚通过三轮互动将大众的目光聚焦到了豆包上。「豆包过年」活动中的《贺花神》模板、AI新年愿望等互动则可能会开启更多人的AI视频创作历程。

可惜的是，视频相关的能力并没有享受到春晚的最大化加持。在春晚开始之前，豆包的视频生成时间就从平时的1-3分钟变成了超过7小时。在春晚直播期间，「豆包过年」页面没有AI视频创作项目，豆包的创作板块也只剩下了图片生成功能。

上春晚的豆包与春节期间发红包吸引用户点奶茶的千问一样，都在面向C端大众用户普及一种AI助手支持下的创新体验。字节跳动CEO梁汝波在全员会上表示，高峰短期内就是豆包/Dola助手应用。他认为，尽管助手的许多功能尚不成熟，但已具备实用性，未来还将持续拓展新场景，和字节其它产品服务连在一起。

字节也想通过这个春节告诉大众，未来我们每个人都可以利用AI创作视频播客，进行作品二创，讲述自己的故事，沉浸在将脑中天马行空的创意转化为现实的喜悦中。OpenAI在推出Sora App时所希望实现的大众AI视频创作浪潮，可能会被字节率先实现。

可灵继续聚焦专业创作

可灵3.0上线的声量虽然不如Seedance2.0，但可灵的AI视频生成效果并没有落后于Seedance2.0。我尝试用两个产品生成了一段10秒的魔法师猫飞跃魔法城堡的视频，Seedance2.0和可灵的效果都很不错。其中，Seedance2.0有明显的剪辑感，但风格不够统一；可灵风格更统一，画面、运镜更流畅。

但相比字节对Seedance2.0的全家桶式推广，快手对可灵的C端推广要更为克制。用户参与快手App的红包活动，会被引导去喜番看短剧、打开快影App，也会被引导登录回森嗨唱迎新年，唯独没有去可灵生成视频。可灵也只推了春节特效、邀请有礼活动，与快手也没有产生更密切联动。

很明显，这个春节虽然是AI视频实现大众化的起点，但可灵对自身的定位依然聚焦在为P端和B端创作者提供AI创作工具上。自2月6日起，快手星芒短剧与可灵AI合作的《马上有戏》AI贺岁动画短片集陆续上线。可灵似乎更想在这个春节推动行业形成一种「AI短片春节档」的概念。

短篇集中的七部作品既有神话新编也有历史重现，风格覆盖敦煌美学、水墨意境、黏土定格等。这种更偏探索性的短篇集，明显还是要向行业展示AI视频的创作能力上限。因为炫技的目标受众是行里人，大众观众会更关注内容质量的好坏，不会特别关心这些AI短片里的技术门道。

这种倾向P端和B端的选择首先是由快手自身的能力上限决定的。一方面，快手的业务体量决定了它既不能像字节一样投入巨大的算力资源来满足C端用户的AI视频生成需要，也没有阿里那样的生态整合能力；另一方面，快手和抖音的用户属性也决定了，快手难以像抖音一样为AI体验推广提供足够的助力。

这也意味着可灵要比豆包、即梦更早走向商业成熟，肩负起赚钱养家的重任。《晚点LatePost》的稿件里显示，可灵在2026年一月的月活用户数已经突破1200万。2025年可灵全年收入预计能达到1.4亿美元，每次季度财报发布，可灵的预期收入都会有所提升。

P端和B端创作者则是可灵的主要付费群体。快手在2025年三季度的财报电话会上表示，可灵有近7成的营收由P端订阅会员贡献，其B端客户规模也超过了2万家。从产品体验上看，可灵的产品体验也更符合P端和B端创作者的使用需求，通过灵感画布、指令控制等功能提供更确定的视频生成能力。

根据《晚点LatePost》的报道，快手高级副总裁、可灵AI事业部负责人兼社区科学线负责人盖坤在2025年12月有过一个判断是，To C的内容平台机会是一个前景更大、但对资源和投入要求更高的事情，所以投入C端这件事的时机判断尤为关键。在C端的临界点来临之前，可灵应该先把握住工具层的机会。

未来会殊途同归

Seedance2.0和可灵目前呈现出的不同市场侧重，很像是美图秀秀与PS的差别。但我们会觉得，AI技术的进步会不断降低视频内容的创意门槛，未来很可能不会像美图秀秀和PS之间似的，存在一个技能、工具掌握熟练度强弱形成的巨大鸿沟，而是会存在一种个人运用AI能力的差异。

无论是可灵坚持切入工具，还是字节选择在C端引爆Seedance2.0，最后可能都会殊途同归，在某个时间点，将工具之争和平台之争融合在一起。

这是由当下视频生产层级的界限注定会被AI打得稀碎决定的。现在的层级大致可以分为大众随心发布的内容、专业创作者和机构创作者发布的内容、影视内容。此前，受到拍摄设备、团队规模、专业技能、时间精力的限制，三个层级之前的界限泾渭分明。

现在AI生成视频抹平了拍摄设备、团队规模、时间精力的限制，减弱了专业技能的影响，模糊了三者的界限。

中间层级的专业创作者和机构创作者也能创作质量尚可的AI漫剧，消融了与影视创作之间的界限。比如，在Seedance2.0爆火之后，行业普遍认为一个普通人就可以做出电影级的作品，AI真人剧可能会成为2026年的一个重要内容风口。这可能会诞生出像短视频时代早期的万合天宜一样的公司。

随心发布内容的大众用户中有了涌现更多专业创作者的可能。Seedance2.0和可灵的终极目标都是为普通人配备一个AI创作团队。当下可能AI视频的生成质量还会受到编导和后期能力的影响，但长远来看，AI带来的个人创作潜力的极大提升，正在引发影视从业者的危机感。

《死侍与金刚狼》《僵尸之地》和《异星觉醒》的编剧Rhett Reese认为，在很快的时间内，一个人将能够坐在电脑前，创作一部与好莱坞现在发行的电影无法区分的电影。他说的那句「对我们来说，可能已经结束了」得到了很多转发。

可灵和Seedance2.0的侧重不会是各自的限制。如果我们认为C端AI内容的临界点已经到来，可能可灵团队已经在准备一个C端AI视频内容平台。而字节也早已与上美影、贾樟柯展开合作，在影视、短剧、广告、教育等领域推介自己的能力。

更多行业变化会在2026年加速发生。