春节档唯一真人合家欢，就它了

春节档唯一真人合家欢，就它了

春节档需要合家欢。

这应该是大家的共识了。

虽然每年的春节档都在卷阵容、卷视效、卷宏大叙事，但实际上，一个隐形的真相是，家庭观众才是春节档真正的基本盘。

毕竟，春节档看电影，本身就有很强的社交属性。

那么，一家三代，口味各异，能选什么？

作为2026年春节档，唯一的全年龄段真人合家欢电影，《熊猫计划之部落奇遇记》起手就握紧两张王牌。

第一张牌，当然是成龙和熊猫的绝对国民度。

大人看成龙，小孩看熊猫，一家人坐在电影院里，都能其乐融融。

早在上一部《熊猫计划》时，我们就得出结论，成龙大哥+合家欢喜剧，绝对是一条可持续之路。

所以在续集里，主创无疑是将这种优势和差异性又放大了。

不仅是老少咸宜的合家欢喜剧，且奇幻冒险的类型、古老村寨的原始风貌，都大大增加了影片的娱乐和趣味性。

故事开篇，熊猫胡胡和大哥被意外扔进一个原始部落。

这个地方与世隔绝，却有着一种奇怪的习俗：崇尚武力、必须坚强，完全不允许展现脆弱。

即使是族长的儿子，如果当众喊了一声“妈”，也会被受罚挨打。

从这里就能感受到，本片的笑点来自于「强反差」。

憨态可掬的熊猫胡胡被族人视为“神兽”，寄予拯救部落的重任。

它不再是懒洋洋的“萌宠”，反而变成了龇牙咧嘴的熊猫战神。

大哥则顺理成章成为“神兽使者”。

但他不仅要护送胡胡、拯救部落，还要面对部落内部这群“怪人”之间错综复杂的关系。

这一次，他不仅能打。

还要“打动”这些怪人。

喜剧之外，本片还有第二张牌：奇幻冒险。

相对于前作，这一次故事背景搬到了一个虚构的原始部落，设定更具童话的梦幻色彩。

既带来了极强的喜剧张力，也搭建了一个与现实互文的喜剧舞台。

并且，虽然设定是虚构的，视觉上却毫不含糊。

剧组远赴“中国最后一个原始部落”翁丁老寨实景拍摄。

云雾缭绕，宛如仙境，可以说让观众大饱眼福。

翁丁在佤语中意为“云雾缭绕的地方”，四百多年历史的原始村落、错落的茅草屋、幽深的山洞河流，被成龙惊叹“像仙境一样”。

导演许宏宇也说得很清楚：“我们拍摄的是一个中国的熊猫故事，拍摄地选址一定要有足够的民族性。”

这意味着什么？

意味着孩子看到的是一场奇幻冒险，而成年人看到的，是正在消逝的民族文化。

「国宝」之所以为「国宝」，是从方方面面体现出来的。

这种对民族文化的守护和传承，一直是《熊猫计划》系列的一个隐形主题。

而毫无疑问，讲述这个故事的人，必须是成龙，也只能是成龙。

毕竟，说到真正的国宝级演员，除了成龙，舍我其谁？

可能很多人都和我们一样，关注到了演员成龙70岁以后的转型。

他还是那么亲民、可爱，热衷于在银幕前自嗨、自嘲。

他的动作设计还是那么天马行空、富有想象力。

不仅是“家具城战神”，还是“原始部落战神”。

打地鼠、转飞盘等动作设计，都谐趣、想象力大开。

但在喜剧和功夫之外，或许你也越来越关注到，成龙的另一重身份：守护者。

正如在这部电影里，他守护的不仅是熊猫胡胡，也是这个濒危的部落，一种家文化，以及一种普世的价值观。

片中有几组有趣的人物线。

首先，是大哥和强杉的兄弟线。

在故事的最开始，强杉是一个冷面杀手，被王子图鲁派来，打算暗中解决掉他。

但阴差阳错之下，强杉撞到了头，失去记忆。

于是他突然就变成了一个娇羞的小弟，天天对着大哥喊“恩公”。

这段情节，看似笑点也在于强杉的身份反转，一种巨大的人物反差。

但其实它还有另一重隐喻：

派强杉执行暗杀任务的王子图鲁，也说自己多年以来，和强杉是最好的兄弟。他对强杉有恩，而强杉为他做事，就是在报恩。

但对于强杉来说，反而是和大哥一起生活的这短短几天，他才感受到了真正的兄弟情。

虽然他什么事情都没有做，只是在做饭、弹琴、甚至是把腿搭在大哥身上呼呼大睡。

但真正的兄弟情，就是不需要你为对方做任何事的。

于是他也就明白了，爱并不是挟恩图报，不是利用，不是为了对方杀人。

爱就是不求回报。

所以，后来强杉的记忆自然而然地恢复了，但他并没有因此而变成大哥的敌人，他还是大哥的家人。

因为，大哥的爱治愈了他，他知道了爱并非利用和亏欠，而是互相托举。

另一条感情线，则是大哥和族长的“兄妹线”。

在故事开篇，族长是那种强硬、严厉的女王。

她总是板着脸，不苟言笑，严格地遵守老祖宗的教条，甚至不允许儿子喊她一声“妈”。

但她真的不会笑吗？

和熊猫胡胡一起荡秋千，她开心得直接飞了起来。

她也并非不会流泪。

深夜和大哥一起喝酒，她借酒浇愁，说出了许多真心话。

族长不允许儿子和族人表现出脆弱，但同样地，她也不允许自己表现出脆弱。

“族长”的重任压在她肩上，让她忘记了，自己也只是一个普通人。

只要是人，就有喜怒哀乐。只要是人，就渴望亲情、渴望陪伴。

她不需要每时每刻，都将自己伪装得无坚不摧。

在大哥面前，她可以笑、可以哭，她可以做一个母亲，可以做一个“妹妹”。

大哥教会了她何为释放天性，也教会了她何为鼓励式教育。

最后一条线，则是王子图鲁。

图鲁看似是反派，总想要暗中搞事，杀死大哥、抢走胡胡。

但其实，他也不是一个坏人。

他只是一个走歪了路的儿子。

他真正在和大哥竞争的，只是“母亲的爱”。

图鲁害怕自己不配做族长的儿子，他想要向母亲证明自己，他想要堂堂正正地喊出一声妈。

只是，为了得到母亲的认可，他误入歧途，想出许多歪门邪道。

而相对地，他的一次次失败，也让族长对他越来越失望。

母子之间的关系越来越僵化，感情也越来越背道而驰。

明明是母亲是爱儿子的，儿子也是爱母亲的，为什么会走到这一步呢？

实际上，这三条线，讲的是同一件事，也是整个部落的问题，就是“不知道该怎么表达爱”。

尤其族长和图鲁的关系，是很现实的例子，让我们看到了错误的教育方式，会造成多么严重的误解、分歧、乃至于暴力。

他们似乎都忘记了，其实他们之间并非敌人，而是家人。

而那些自以为是“坏人”的人，也不过是被困住的自己。

在这一层面上，《熊猫计划之部落奇遇记》不仅是一个合家欢的童话故事，更是一则关于“中式家庭”的寓言。

这个故事里并没有真正的反派，只有拧巴的儿子、解不开心结的母亲、不懂得表达的族人。

片中每一个角色，他们所经历的误解、异化、扭曲，都未尝不是一种最隐秘的家庭创伤。

包括部落里的那些硬核族规——不能拥抱、不能示弱、不能表达爱。

看似荒诞、教条，其实不就是我们从小到大被灌输的那套“中式教育”吗？

电影将这种隐形的家庭枷锁，具象化成了一块块刻在石板上的教条。

“不许哭。”

“不许说爱。”

“不许表现出脆弱。”

这又何尝不是我们从小听到大的那些话呢？

父母那一辈，信奉的是“棍棒底下出孝子”，信奉的是“爱在心口难开”。

他们不懂得怎么去表达爱，于是，爱变成了一种隐形的规训：你要坚强，你要独立……

结果呢？

春节回家，一家人坐在一起，依然是各自低头刷手机。明明是最亲的人，却无话可说。

那么，我们该怎么办呢？

其实很简单的。

也正是大哥在电影所做的那样。

去爱，去拥抱。

这可能也是很少见的一次：

大哥解决问题，不是靠打，不是靠拳头。

而是靠微笑，靠张嘴，靠教族人说出“我爱你”和“拜拜”。

正如电影里的那句台词，“拥抱很柔软，但却有力量”。

打了半辈子的大哥，不再打了。

他向所有人伸出双臂。

但他依然还是你的大哥。

实际上，从《宝贝计划》到《熊猫计划》，成龙电影有一条隐秘的线索，他一直在演“怎么当个好家长”。

哪怕没有血缘关系，哪怕只是一场意外相遇，他永远是那个笨拙但拼命的“临时老爸”。

而这一次，他教会了一群不会爱的人，如何去爱。

大哥之所以为大哥，也正在于此。

对于许多人来说，他的意义绝不仅仅只是一位功夫巨星。

他也是温情，是欢笑，是十年如一日的陪伴。

这种跨代际的守护，本身就是一种长情。

在成龙的电影里，“全家一起观影”并不仅仅只是喊口号，而是真正的寓教于乐，是用一种轻松愉快的方式，去讨论家庭、教育和爱。

这确实也是我想要看到的合家欢电影。

它不讲大道理，但它很温暖、很有年味儿。

它让你在笑完之后，突然想转头看一眼坐在旁边的人。

你有多久没有好好看过他们了？

你有多久没有和他们好好说话、好好敞开心扉了？

走出电影院，如果你想给家人一个拥抱，或者只是一起聊一聊、笑一笑……

那这部电影，就值了。

或许，这也正是每一个中式家庭所需要的情感教育