在艺术中感悟女性成长

在维也纳多瑙河畔以北，坐落着一片由六座Y形办公大楼与一座圆柱形会议中心组成的现代建筑群。每每乘坐地铁一号线经过此处，目光总会被其门口高挂的多彩国旗矩阵所吸引。这里的每一面旗帜背后，象征着一个国家的气节与民族史诗，而当它们齐聚于此，尽管无声，却仿佛庄严地宣告着多元、平等、和平与秩序。这里便是联合国四大主要办公地点之一——联合国维也纳办事处。

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在维也纳生活的这些年，我曾3次来过这里。第一次是10年前，留学之初作为游客参观游览；第二次是2024年，我受邀在中国与联合国工业发展组织共同举办的第九届“城市之桥”活动上作为独唱嘉宾献唱；第三次便是去年，时逢北京世界妇女大会召开30周年与全球妇女峰会在北京举行之际，我国驻外代表团与使领馆、联合国妇女署及其驻各国代表处积极响应，陆续围绕妇女议题召开专题会议并举办相关活动。10月20日，中国常驻维也纳代表团与维也纳大学孔子学院、联合国妇女署共同在联合国维也纳办事处举办妇女专题活动，我有幸作为8位发言嘉宾之一，在会上代表青年发言。面对主办方给予的重任，我怀着激动与忐忑的心情决定以“‘95后’看《北京宣言》”的视角完成我的演讲。

小贴士：《北京宣言》是联合国第四次世界妇女大会于1995年9月在北京通过的国际文件，与《北京行动纲领》共同构成全球性别平等事业的纲领性文件。该宣言以“以行动谋求平等、发展与和平”为主题，明确要求各国政府消除对妇女的歧视及暴力，将消除贫困、教育公平、健康保障等议题纳入政策框架。宣言提出消除妇女贫困、保障教育及健康机会均等、提升妇女政治参与度等战略目标，要求各国设立性别平等评估机制并完善法律体系，包括制定禁止就业性别歧视的法律，加强社会保障制度以减轻妇女贫困，并将妇女在议会中的比例从1995年的11%提升至27%。文件涵盖妇女与贫困、教育、健康、经济参与等12个关切领域，强调将性别平等融入社会发展各环节。

从个人成长感受社会进步

作为一位在维也纳学习、生活、工作近11年的“95后”中国女性，我的成长经历可以说是《北京宣言》所倡导关注的“妇女与媒体”“妇女教育”及“妇女人权”等多个议题下微小但鲜活的缩影。

2012年，我以声乐特长生的身份考入杭州第十四中学凤起校区，3年紧锣密鼓的高中生涯充实、忙碌，也逐渐为我指明了未来的发展方向。作为当时的一名美声初学者，我无比向往欧洲——这片孕育并见证了美声这一歌唱艺术几百年璀璨历史的沃土。而素有“音乐之都”之称的维也纳很快便成为我的目标。幸运的是，母校与家人给予了我最大的关心与支持，他们的鼓励成为我勇敢前行的重要动力，为此我至今心怀感激。

高中毕业后，我顺利考入享誉世界的维也纳音乐与表演艺术大学，先后取得了声乐表演方向的学士与硕士学位；2022年底，在导师的推荐及国家留学基金的支持下，我得以在这所大学继续博士阶段的深造，追求更高的艺术理想，并于去年10月获得校优秀博士生奖学金。在这期间，我更有幸作为唯一一位亚洲人，加入到由教授、讲师、行政人员与学生代表组成的校参议院，从而有机会在这所见证了阿巴多、马勒、祖宾梅塔等众多著名音乐家成长的校园中，为那些缺席的声音争取更多的保障与话语权力。

这条漫长的求学路之所以能行至今日，既源于个人的追求与努力，亦有赖于家庭的温暖托举及社会的慷慨滋养。而这些无疑都得益于30年来社会在女性教育方面整体认知上的进步。这种进步既体现在社会基层观念的革新，又映现于国家对女性向更高学术领域攀登的政策赋能。

回望来路，我的成长更是直接得益于众多女性的引领：早期的声乐启蒙老师，高中时期的校长、班主任与音乐老师，大学阶段的声乐教授、艺术指导和博士生导师，以及将我引荐至不同舞台、学术与媒体平台的众多伯乐。当然，还有我的母亲——我的第一位人生导师。在她们身上，我看到了善良、包容、专业、乐助、坚强等美好的品质，以及她们在个人领域不断开拓的奋斗激情。在见证越来越多女性于私人空间及公共领域绽放光芒的同时，我对未来也多了一份憧憬。

在歌剧《汉塞尔与格丽特》中饰演格丽特

以女性视角讲述中国故事

在维也纳的这些年，我多次登上重要的音乐会舞台，在积累歌剧角色的同时，也不断探索自己在音乐文化领域的多重身份，并有幸通过中国与奥地利多个媒体平台的报道与记录，更加有力地加入到新时代女性的多元叙事中。这也为我提供了更多以自己的方式在海外讲述中国故事的机会与平台。

2018年至2024年间，我曾3次受维也纳大学孔子学院奥方院长、汉学系教授、奥地利著名汉学家李夏德（Richard Trappl）教授的邀请，以讲、演结合的形式与他共同在维也纳莫扎特故居成功举办3场分别以“中国古诗词”“中国女性音乐家”“中国与和平”为主题的独唱音乐会。在此期间，我得以自主完成选题、选曲与讲解文稿撰写工作，向西方观众介绍了中国文学家如李清照、席慕蓉、张玉娘，中国作曲家如谷建芬、曹冠玉等优秀女性创作者的词与曲，以及作品背后的创作故事。于我而言，这段经历最为欣喜之处在于，我在舞台上的发声不再是“独白”的形式，而是成了与“她们”跨越时空的“合唱”。当她们的姓名与经历不再只是曲谱或节目册上沉默的注脚，而是成为舞台叙事的一部分，西方观众对这些作品的感知也逐渐超越了听觉的表象，转而向更深层次的理解与共鸣探索。

而另一项让我有机会结识众多优秀女性同行的工作是在维也纳调频广播电台FM94“中国脉动”（China am Puls）栏目担任制作人。2022年起，我受创始人邀请，成为该栏目自2009年创立以来的第二任制作人。我坚持每月完成一期与中国艺术文化相关的中德双语节目，其播放范围辐射至奥地利境内包括维也纳及蒂罗尔州的多个地区与城市。其间，钢琴家李秀玲女士、作家方丽娜女士等纷纷做客栏目，以个人故事展现中国女性在不同领域中的群像华彩。

这些经历让我更加坚信，文化作为跨越疆界的语言，可以滋养出更多超越意识形态的交流与共鸣。

在轻歌剧《风流寡妇》中饰演汉娜

用专业所长为女性发声

能见证并拥有这样的艺术与教育环境，我无疑是幸运的。这份幸运受益于1995年北京世界妇女大会召开以来，在中国乃至世界范围内日益形成的性别平等及妇女赋权理念与精神。然而，在回顾这些经历的过程中，我的思绪不自觉地延伸向那些仍在不安、贫困与疾病中挣扎的世界各地的女性同胞们。在这般群体困境面前，我们所沐浴的微光究竟意味着什么？作为艺术工作者，我们所掌握的知识与艺术手段，如何能够更有效地转化为助力全球妇女命运与共、全面发展的一份力量？

在我有限的视角与知识框架内，我再次将目光投向我的专业——歌剧产业。我一直认为，歌剧作为一门综合艺术，既是一面窥探时代灵魂的棱镜，也承载着塑造社会观念的重要使命。歌剧中的女性形象——无论是机智聪慧的“苏珊娜”，还是高贵隐忍的“伯爵夫人”，抑或是自由不羁的“卡门”——这些角色连同她们的命运，既是对时代精神的折射，也在潜移默化中影响着当代观众的性别关系认知。因此，在新时代推动妇女发展工作的进程中，文艺作品的参与及其话语力量是不容小觑的。新创作的歌剧叙事对多元立体的当代女性形象的呈现、经典歌剧复排中对传统女性角色更具批判性的当代诠释，以及更多女性解读视角的融入、未来歌剧制作中对处于传统歌剧边缘地带的女性故事与声音的关注——这些举措或许能助力歌剧这片艺术场域突破文化与肤色的壁垒，真正成为世界女性命运与共、相互聆听的共鸣空间。

从30年前《北京行动纲领》的提出到今天，这条发展之路虽然漫长，但充满希望。我坚信，艺术作为人类精神世界最深邃的表达，必将以其超越文字与语言的强大力量，见证并参与到这场振奋人心的进步运动中。作为沐浴时代春风的当代海外学子，我们既要做善于理性思辨的时代观察者，更要做兼具家国情怀与个人理想的时代接力者。在精进学业的同时，如何运用自己多元的文化视野与专业能力参与新时代乐章的谱写，是需要我们深思并付诸实践的时代课题。（作者 侯昕子系奥地利维也纳音乐与表演艺术大学博士研究生。本文图片由作者提供）

来源：《神州学人》（2026年第2-3期合刊）

作者：侯昕子