假山假景假脸，央视年代剧未播先火，打脸了内娱多少流水线年代剧

不知道大家都发现了吗？

现在内娱的电视剧是越来越敷衍了，不管是布景还是演员状态，到处都是假山假景假脸，只求快点拍完赚快钱，连原本讲究质感的年代剧也开始偷工减料。

很多剧组拍年代剧，根本不想着找真实场景、还原年代感，糊上几层假墙纸，就敢说是几十年前的老巷子，连最基本的细节都懒得抠。

细数近几年做的最优秀的范本，也就只有《小巷人家》一部剧了。

可就在2月11日，央视突然官宣了陈飞宇和孙千主演的年代剧，定档央八黄金档。

看完这部剧的预告和幕后细节才知道，央视这是故意要打打脸那些敷衍了事的作品。

这部剧就是《纯真年代的爱情》，热搜一出来瞬间爆火，大家好奇的不是小鲜肉演年代剧，而是央视为啥敢力捧它。

每一个细节都透着用心，这才是年代剧该有的样子。

先说说这部剧的布景，没有一点敷衍，完完全全做到了“无假山”，每一处场景都是实打实的真实质感。

剧组没有用那种塑料感十足的假山布景，而是跑遍了多地，最终选定重庆合川矿业大学旧址、襄阳谷城老纺织厂作为主要取景地。

这些地方本身就带着浓厚的年代气息，红砖灰瓦的老厂房、黄色木框窗户，斑驳的墙壁，不用刻意修饰，就自带70年代的氛围感。

为了还原70年代国营工厂和居民生活的场景，剧中能看见墙上的“争创生产奇迹”标语、走廊里的煤灰痕迹、家家户户门口挂着的搪瓷缸，全是真实的老物件。

布景够真实，演员的状态更没让人失望，没有一张“假脸”。

这部剧中陈飞宇和孙千都彻底褪去了偶像光环，各自拿出了最贴合角色的状态，两个人分开来看，各有各的亮点，都透着一股“人味”。

陈飞宇这次在剧中饰演乐观洒脱的浪漫青年方穆扬，一个因见义勇为受伤、丢了知青工作，后来到制帽厂工作的工人。

这和他之前饰演的贵公子、少年将军等角色完全不一样，他彻底放下了偶像包袱，没有靠浓妆修饰，也没有过度修图，脸上甚至能看到淡淡的痘印，皮肤是那种自然的小麦色，完全看不出以往的精致感。

而且他为了能更加融入年代剧中，还挽着裤脚在田里干农活，手上还有淡淡的泥土和厚厚的茧子，没有一点小鲜肉的架子。

他骑单车的时候，腰背挺直，脸上带着青涩的笑容，眼神里有少年人的懵懂，也有对未来的憧憬，骑车的动作很熟练，看得出来是提前练习过的，那种自然的状态，比刻意耍帅更打动人。

陈飞宇还特意学习了当年工人的生活习惯、说话语气，就连吃饭的姿势、走路的神态，都反复打磨，力求每一个细节都贴合角色。

他没有因为自己是小鲜肉就敷衍了事，反而比很多老演员还要用心，这种态度，在当下的内娱真的很难得。

孙千则在剧中出演渴望用知识改变命运的工厂女工费霓，一个满脑子都是考大学、想靠自己努力摆脱困境的女孩。

她也没有走“假脸”路线，没有浓妆艳抹，妆容清淡到几乎看不见，脸上的雀斑都清晰可见，完全是原生态的样子，浑身透着70年代女孩的朴实和韧劲。

就连眼神也带着当时年代中女孩子的纯真，眼神特别的真挚，盯着男主的时候更是会突然羞涩，扎着简单麻花辫，穿上淡蓝色的碎花衬衫、布裤子，褪去了平时的飒爽和精致，整个人看起来特别接地气。

当孙千站在油菜花田里，她微微低头微笑，眼神温柔又干净，手里攥着一朵刚摘的油菜花，风吹起她的头发，带着几分羞涩和灵动。

当她拿着复习资料在灯下熬夜备考时，眼神里的坚定和执着，完美拿捏了那个年代渴望上进的女性形象。

没有一点刻意的表演痕迹，仿佛她本身就是那个生活在70年代、努力追梦的工厂女工。

这部剧之所以能被央视力捧，能未播先火，不光是因为布景真实、演员状态自然。

更重要的是它的制作态度足够认真，和那些流水线年代剧形成了鲜明的对比。

现在很多年代剧，制作周期被压缩到3个月以内，剧本随便拼凑，布景敷衍了事，演员靠着浓妆和修图撑起整个角色，只求快点拍完、快点上线赚快钱，根本不管观众的感受。

而《纯真年代的爱情》，光是剧本打磨就用了2年时间，修改近10版，拍摄周期长达6个月，远超同类年代剧。

编剧虢爽擅长在平凡日常里挖泪点和笑点，导演陈畅最会拍细腻的情感戏。

两人联手，把70年代年轻人的拼搏与爱情拍得既真实又好嗑，没有狗血误会，没有降智剧情，只有慢慢升温的感情和为梦想奋斗的韧劲。

其实央视力捧这部剧，不只是因为它质量好，更重要的是想给内娱的年代剧立一个榜样，打打脸那些敷衍了事的流水线剧组。

现在的内娱，太追求“快”了，快开机、快拍摄、快上线，却忘了“慢工出细活”这个道理，很多剧组只顾着赚快钱，却忽略了作品本身的质量，久而久之，观众就对国产剧失去了信心。

这部剧的出现，就像一股清流，告诉所有剧组，年代剧不是赚快钱的工具，想要拍出好的年代剧，就必须精益求精，尊重历史，尊重观众。

如果它以目前的热度走下去后，这部剧大概率会成为新春档的黑马。

到时咱们一同等待这部剧的上线吧。