“川渝男神”李伯伯都来扎起！这一次，是“资格四川造”

“没得他在的时候，你们喊我‘男神’没得问题，只要他在旁边，‘贾宝玉’才是永远的男神！”熟悉的四川话从素有“川渝男神”之称的李伯清口中说出。

他口中的“他”，正是坐在身旁的成都籍演员欧阳奋强——1987年央视版《红楼梦》中贾宝玉的扮演者。

值得一提的是，李伯清说“永远”时，“永”字发音为“yun”（读如“允”），这正是地道成都话的典型读法。

李伯清、欧阳奋强、廖健、凤姐、小汤圆……这场川渝面孔齐聚的剧组媒体见面会，四川籍演员之多，几乎全场都能用四川方言无障碍交流。

为了2月11日即将登上腾讯视频的新版《傻儿师长》，他们接受了《每日经济新闻》记者的采访。

不同于粤语剧、沪语剧的长盛，市场上已经很久没有投资千万元的四川方言剧了。随着普通话推广与地方电视台影响力的衰落，四川方言剧甚至一度被视为“土味”“过时”。

时隔三十余年，当初“顶流”的四川方言剧《傻儿师长》再次以新版面目登上网络平台，会获得怎样的回响？

“四川造”方言喜剧不能断

上世纪90年代初，刘德一主演的《傻儿师长》以深刻的人物塑造、地道的方言表达和悲喜交融的叙事，在本地掀起收视狂潮，并直接推动了整个四川方言剧的发展。

“《傻儿师长》《山城棒棒军》《王保长外传》，四川本土造的方言喜剧曾经非常辉煌。”

欧阳奋强如数家珍，“我曾经也导演过一部四川方言喜剧《下课了要雄起》，收视率破30%，超过《还珠格格》；我们还曾跟重庆台签收视率对赌协议，这是全国首例，简单地说，就是既挣到了钱又赚到了口碑。”

在欧阳奋强看来，上述本土编剧、本土导演、本土演员、本土方言的影视剧是名副其实的“四川造”影视剧。

再往后，“挂个牌也算数，买个号也算数……今天我们重拍新版《傻儿师长》，第一，是向刘德一老师的经典致敬；第二，我作为四川人义不容辞要为断层多年的‘资格本土造’扎起。”

“‘傻儿师长’这个‘傻’字，是整部戏的灵魂。”欧阳奋强说，“这不是真傻，而是一种大智若愚，表面憨直可笑，内里却透着聪明、骨子里装着义气，关键时刻更见家国担当。正是四川话独有的幽默感、节奏感和生活气息，让这些笑点浑然天成。”

“经典之所以是经典，正因为它值得被一代又一代人重新诠释。为什么巴尔扎克、莎士比亚至今仍有无数新版本？因为伟大的故事永远在与当下对话。”

“我们的《傻儿师长》也一样，它根植于巴蜀土壤，讲述的是中国人的智慧、情义与韧性。只要这份精神还在，就该有新的面孔、新的语境、新的观众去接住它。”

让更多年轻人觉得“说四川话很酷”

作为川渝地区家喻户晓的“散打评书”创始人，李伯清四十年来以一张嘴、一把折扇说尽江湖百态，却始终与影视剧保持着若即若离的关系。

尽管偶尔客串过一些影视作品，但他坦言：“说评书是我的专业，演戏？这么多年，说实话没多少人真正承认我会演。很多导演找我去拍大片，结果剪出来就剩三分钟，甚至直接把我整没了。”

久而久之，他干脆半开玩笑地对圈内人说：“你们别再找我演影视剧了，要不我直接给你们拍15秒的广告看算了！”

然而，这一次，他破例了。“刘德一是我的拜把子兄弟，廖健是我的徒弟，这个剧，我肯定要支持！”谈起为何参演新版《傻儿师长》，李伯清说。

李伯清认为，这不仅是一次表演，还是一场对故人精神的接续、对巴蜀方言文化的守护。

“现在不少年轻家庭搞‘双语教育’，教普通话、学英语，这当然好，可四川话呢？”他略带忧虑地说，“连土生土长的四川娃儿，很多都不会说了，甚至听都听不太懂。”

正因如此，他希望借这部剧的机会，让四川方言重新被听见、被珍视。

“当然，我们不能夸大一部剧的作用，它不可能单枪匹马就复兴方言。大家来四川旅游时听到、在短视频里刷到、茶馆里摆龙门阵……这些都是活的文化。”

“但不一样的是，《傻儿师长》是一部高投入、大制作、全川话对白的影视剧。如果它能成为一个新的起点，让更多年轻人觉得‘说四川话不土，反而很酷’，那就很好了。”

“太恼火了，但必须干”

巴蜀笑星廖健向记者回忆，几年前，他与刘德一之子汤渊（艺名“小汤圆”）聊起重拍《傻儿师长》的想法，没想到这一念，竟开启了此后数年异常“恼火”的日子，“快要崩溃了，每天都吃降压药，再不开播我都‘来不起’了。”

创作的艰辛不在话下，真正的难关在资金，以及与平台等诸多环节的沟通。一部投资数千万元、全川话对白、由本土笑星担纲主演的方言剧，在当下影视行业整体低迷、资本普遍避险的环境下，几乎被视作“高风险项目”。

“很多人质疑我，说这件事费力不讨好。”廖健坦言，“但有些事，就算费力，也得干。做得好不好，大家看了尽管批评，也总比我在嘴上喊了一万遍‘想做’，却始终不动手强吧？”

刘德一版本的《傻儿师长》除了四川话说台词，还融入了川剧的表演美学、声腔韵律与音乐语汇。

记者还注意到，新版《傻儿师长》获得了四川省重大文艺项目扶持。据廖健介绍，该部剧在音乐上也将四川曲艺、四川山歌等元素融入其中，“我演得好不好，我不自夸，但我作曲的这首影视主题曲，我是可以‘提劲儿’的。”

话音未落，他现场即兴来了一段地道的巴蜀民间“连厢”（一种边唱边击打竹板或钱杆的说唱艺术），节奏铿锵，韵味十足。

“岁数大的四川观众可能一听就懂，年轻观众恐怕没有概念。没关系，他们一边看剧，一边听，这些元素在脑海里停留，慢慢就有感觉。”

廖健言辞恳切，“去感受四川自己的音乐、自己的戏、自己的曲种方式，慢慢培养，如果没人做，后面怎么会有人知道？”