北京
“熟悉的赋子板一响，沪剧的魂就来了”
实验沪剧《短章边》演绎鲁迅经典
前昨两天，上海长江剧场·红匣子内沪韵悠扬，实验沪剧《短章边》连演，以跨越百年的“纸间对话”让鲁迅《白光》《伤逝》《祝福》焕发当代生命力。昨天，“演艺大世界·戏曲创新Lab”孵化成果汇演在周信芳戏剧空间举行，为历时两个多月的“2025年中国小剧场戏曲展演”画上句号。
作为展演主单元剧目，《短章边》“灵魂支点”来自上海沪剧院青年演员，钱莹一人分饰短章边、白光、子君、祥林嫂。为精准区分角色，她在唱腔咬字上精雕细琢：短章边的冷静平缓、白光的鬼魅婉转、子君的明快决绝、祥林嫂的悲怆低沉，仅凭声线便让观众清晰感知角色差异。施佳杰在陈士成与门槛间自如切换。饰演陈士成时，他以迂腐的肢体语言展现科举失败者的绝望；化身门槛时，又以僵硬的姿态传递礼教的冰冷。吴暕波塑造的阿随，以“人化狗性”的表演还原忠诚。
《短章边》音乐强调交融。《白光》段落保留传统沪剧韵律，凸显陈士成的守旧与执拗，《伤逝》部分融入细腻管弦乐，烘托爱情在现实压力下的脆弱，《祝福》篇章则呈现沪剧标志性的赋子板唱段，紧凑铿锵的节奏、字正腔圆的咬字将祥林嫂的悲怆与绝望推向顶点，这一唱段早在首演前的小视频花絮中便提前“圈粉”，网友纷纷留言“熟悉的赋子板一响，沪剧的魂就来了”。
据介绍，本届中国小剧场戏曲展演平均上座率创新高，《我是李尔》《独上兰舟》《马前泼水》等开票即售罄。展演增设的孵化单元，实现了从单纯的作品展示平台向激发原创活力、培育未来大师的“源头”的关键性战略跨越。
8日在周信芳戏剧空间展示的4部孵化单元作品各具特色。越剧《梦微之》改编自知名音乐剧，以白居易与元稹的知交情谊为蓝本，坚守越剧唱腔本体韵味，融入国风音乐剧视听与沉浸式表达。音乐剧场《见字如面》由上海淮剧团出品，融合京、昆、越、淮多剧种与流行音乐元素，讲述1940年留学归国青年与上海名伶的战乱离愁。豫剧《琉璃愿》将北魏洛阳的僧尼、女奴命运与现代博物馆文物相连，探索戏曲与文博联动。新武侠京昆印象剧场《聂隐娘》将京昆武戏与舞蹈、交互影像结合，打造关于女性觉醒、心理博弈与武侠美学重构的先锋视觉体验。
“如果说过去的展演主要是为了‘鉴宝’，那么现在我们更致力于‘探矿’。”上海戏曲艺术中心党委书记、总裁张洁表示，打造创新Lab旨在建立容错试错、鼓励跨界的生态系统，“让有才华的年轻人在这里找到传统文化与现代科技、当代思维的连接点，从而生发出属于未来的戏曲形态。”
(来源：解放日报 记者 诸葛漪)
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