刀马铿锵 艺韵流芳——著名豫剧祥符调表演艺术家王敬先

刀马铿锵 艺韵流芳

——著名豫剧祥符调表演艺术家王敬先

张世群

王敬先，女，（1933年—2013年），原名李水仙，河南开封朱仙镇人，是开封市豫剧院原一级演员，著名豫剧祥符调表演艺术家，工武旦、刀马旦。她与王秀兰、王素君并称“汴京三王”。以“踩跷翻打行当全、青衣花旦文武生”的全面技艺著称，在豫剧舞台上开创了武旦先河，其精湛的功夫和绝活“踢枪”表演使她赢得了“满场飞”的美称。她的武打沉稳娴熟、干净利落，演唱嗓音亮丽、纯正，韵味独具。代表剧目《金山寺》《涤耻血》《三拂袖》《刘金定下南唐》《王金豆借粮》《陈妙常》等艺术之作影响极大，至今仍被戏迷和业内人士所铭记。

图片说明：在《王金豆借粮》中，王敬先饰张爱姐（右）、王秀兰饰刘氏（中）、王素君饰王金豆（右）

坚韧不拔 脱颖而出

王敬先，1933年出生在河南开封朱仙镇的一个贫苦回族家庭，原名李水仙，幼年失去父母，跟随姑母从开封逃难到西安谋生。因距戏园很近，常在“园外”边听戏，从而爱上了戏曲艺术。1942年，刚刚9岁的她不顾姑母的劝阻，决然报考并经过角逐考入了樊粹庭在西安创办的“狮吼儿童剧团”学习豫剧刀马旦。

常言说，苦难中的孩子更懂事、更独立，她知道自己是一个父母双亡的孤儿，现实中，让小小的敬先便深谙生活中坚难不容的道理。她非常珍惜学戏的机会，跟着京剧武功名师韩盛岫练功异常刻苦，练踢枪脚肿的鞋都穿不上，很快就成为同伴中武功最出众的女生。

剧团采用“科班式”教育模式，每日清晨即起，练功、吊嗓、学戏、识字，四位一体。王敬先因其活泼开朗的性格和倔强的个性，加之体能好、悟性高，很快便被韩盛岫老师发现她是个刀马、武旦的料子，与樊先生商量后，决定培养王敬先主攻刀马旦、武旦的尖端“活儿”。为此，给她专设“吃小灶”和“加餐”的待遇。

从此，王敬先练功离开了女生班，和男孩子们摸爬滚打在一起。男生能“走”的东西，像“大提”“前坡”“跟头”“扔人”等，她都能照走不误，且形体标准规范，姿势舒展优美。

吃苦，从来都不是人生的负担，而是锻炼本领的磨刀石，一块璞玉，需经千锤百炼方能成器；一个人要想有所作为，必须在勤学苦练中打磨心性、增长才干，让艺术技能在风雨洗礼中愈发坚韧。王敬先，为练就一身真功夫、全技能，她吃的苦、流的汗、受的累是常人难以想象的。

功夫不负有心人。王敬先掌握了刀马旦、武旦的基本功后，还先后跟老师学习了“绝活儿”。短短数载，她先后学会了《白江河》《化心丸》《断桥》等七八出戏。

樊粹庭先生发现她的潜质，就专门为她加班加料，不久就让她登上舞台，先后主演《水漫金山寺》《雷峰塔》《水淹泗洲城》《红珠女》等武功戏，在西安闯下不小的名气。

在西安“狮吼”剧团的时光里，王敬先接受了系统严格的戏曲训练，得到了樊粹庭先生的悉心培养，并为她量身制定了多部武功戏。这些剧目不仅锻炼了她的武打技巧，更培养了她对人物性格的把控能力。在《红珠女》中，她饰演的红珠女既有少女的娇憨，又有侠女的英气，通过武打动作的编排，将人物性格展现得淋漓尽致。这一时期的学习，为她日后“文武兼备、昆乱不挡”的艺术风格奠定了扎实基础。

七载学艺出科，王敬先在宝鸡首演《金山寺》饰演青儿“一炮打响”，获得成功，广受好评。

图片说明：著名豫剧祥符调表演艺家王敬先

文武兼备 风格独具

1950年，正值风华正茂、身手不凡的王敬先返回家乡开封。

凭借《梁红玉》《涤耻血》《三拂袖》等剧作，她在开封戏剧界引起了轰动。尤其她的武打表演，沉稳娴熟、干净利落，动作跃起如燕、落地无声，枪花优美潇洒，与男演员舞台上的默契配合使十杆银枪满台飞舞，给观众带来强烈的视觉震撼，她也因此获得“满场飞”的绰号儿。王敬先不仅武戏出众，还具备一副好嗓子，演唱声音亮丽、纯正，字正腔圆且顿挫有致，韵味独具。

1951年，京剧艺术家叶盛章、李少春、袁世海等观看了王敬先的豫剧《泗洲城》后，大为倾倒，赞不绝口，认为她是地方戏中的一位全才，足以与京昆名角关萧霜媲美。

自1952年后，王敬先与豫剧名旦王秀兰、“生旦两门抱”名家王素君组成“汴京三王”，默契的合作，使他们结下了深厚的友情，成为原开封市豫剧团“三位一体”的艺术中心。她们三位搭档演出的《王金豆借粮》《西厢记》《陈妙常》等剧，在观众中留下难忘的印象，成为深受观众戏迷欢迎的艺术家之一。

王敬先高超的艺术造诣在樊戏《涤耻血》中得以充分展示，她演的花旦、青衣、武小生、刀马旦、花脸，都十分精彩。而剧尾的“倒走圆场”“抱背”“跪步”“软甩发”等一连串动作一气呵成，令人赞叹不已。

尤其在《王金豆借粮》中，王敬先饰演的张爱姐，贤淑良善、性情和顺、可敬可爱，受到与会专家和戏曲界同仁的高度评价。

中宣部原副部长周扬认为：“豫剧《王金豆借粮》其艺术品味不逊于越剧《梁山伯与祝英台》。”

图片说明：王敬先在《洛阳桥》中饰演叶含嫣

1952年中南区首届戏曲会演和1956年河南省第一届戏曲会演中，名家云集、高手荟萃，她主演的《洛阳桥》和《王金豆借粮》均获演员一等奖。

田汉和崔嵬先生看了她们的演出后，专门在宾馆设宴招待她和与她同台表演的王秀兰、王素君。崔老赞不绝口地夸她表演细腻、唱腔优美、具有浓郁的乡土气息。

在塑造好自身舞台上艺术角色形象的同时，王敬先身上还体现着较高的人品和艺德风范。1956年，在河南省首届戏曲会演中，她曾打破院团的限制，为关灵凤在豫剧《穆桂英挂帅》中的杨文广角色提供了有力支持，这种甘当绿叶的高尚品行被业内外称道。

1958年，毛泽东主席视察河南时，观看了“汴京三王”王敬先、王秀兰、王素君的拿手好戏《王金豆借粮》，给予较高的评价。

春风化雨，润物无声。王敬先独创的“踢枪”绝技日臻完美，在《杨排风》中饰演的杨排风，通过“打焦赞”一场的武打设计，将杨排风的泼辣与智慧展现得酣畅尽致。她设计的“三起三落”踢枪动作，成为豫剧武旦的标志性动作。

王敬先，是一个行当齐全，可塑性强的优秀演员，无论文武，是柔美、是雄健，都能恰到好处。在唱腔方面，她以大本腔真声为主，以二本腔（假音）为辅，在真假声腔的结合上，经这多年磨练，摸索出一种质朴无华、自然真切、接近生活的唱腔特点。

在《刘金定下南唐》中，她饰演的刘金定既有少女的娇羞，又有武将的豪迈，她的嗓音亮丽纯正，字正腔圆、顿挫有致，韵味独具，通过唱腔的抑扬顿挫，将人物情感变化展现得层次分明，形成了“刚柔相济”的唱腔特色。

王敬先老师的代表剧目：《梁红玉》《涤耻血》《三拂袖》《刘金定下南唐》《白蛇传》《红珠女》《陈妙常》《胭脂》《打焦赞》《梵王宫》《王金豆借粮》《梁祝》《桃花庵》《柜中缘》等十几部戏的唱段或全剧，先后被中国唱片社、电台灌成唱片或录制专题发行。1984年，中央人民广播电台曾专题报道“王敬先的艺术特色。”

图片说明：王敬先在《梁红玉》中饰演梁红玉

艺术传播 无私情怀

如果说，王敬先在剧舞台上开创了武旦先河，将京昆等剧种的武打技巧融入豫剧，创造了独特的豫剧武旦表演体系，那么，她的唱腔艺术在继承陈素真大师的唱腔技巧上，又结合自身嗓音特点，同样具有开创性、审美性和艺术价值。

嗓音特点：王敬先的嗓音亮丽纯正，音域宽广，既有女性的柔美，又有武将的豪迈。在《刘金定下南唐》中，她通过唱腔的变化，将刘金定从少女到武将的成长过程展现得真实生动、淋漓尽致。

唱腔设计：王敬先的唱腔设计注重情感表达。在《陈妙常》中，她饰演的陈妙常既有道姑的庄重，又有少女的柔情。通过唱腔的抑扬顿挫，将陈妙常对爱情的渴望与对宗教的坚守之间的矛盾心理展现得层次分明、情真意切。

图片说明：在《陈妙常》中王敬先饰陈妙常（左）、王素君饰潘必正（右）

唱打结合：王敬先独创了“唱打结合”的表演方式。在《白蛇传》中，她设计的“水漫金山”一场戏，通过唱腔与武打的交替进行，将白素贞为爱奋战的决心与力量展现得淋漓尽致、清晰分明。这种表演方式突破了传统豫剧以唱为主的格局，创造了新的艺术表现形式。

声腔特点：在唱腔特点上，王敬先属于正宗豫剧祥符调流派。祥符调发源于开封祥符县，是豫剧的母调，为标准的中州音韵。其女腔风格庄重大方、委婉俏丽，唱词通俗易懂，唱功讲究。王敬先的演唱继承了祥符调清新典雅、悠扬婉转的特质，同时结合其个人嗓音条件，形成了亮丽纯正、顿挫有致的鲜明个人风格。

其艺术成就不仅体现在武戏的开拓性上，也体现在文武兼备的全面表演能力与独具韵味的唱腔上，为豫剧艺术的发展做出了重要贡献。

一个戏曲演员在舞台上绽放光芒的时光总是有限的，王敬先也不例外。因长期高强度练功导致身体损伤，她中年后逐渐减少武戏演出，后又转向文戏、刀马旦和舞台艺术指导，更多是把艺术技能传授给青年演员，发挥传帮带的作用。

在王敬之老师的众多弟子中，开封市豫剧院一级演员、闺门旦、花旦及刀马旦名家孙映雪是她得意门生的代表。在这三个行当上都有出色的剧目，其中，刀马旦《三打陶三春》的陶三春、《三请樊梨花》的樊梨花，均得到王敬先老师的精髓，她不仅武戏出手不凡，准确无误，并且还有一副轻快明丽、细腻清雅的嗓音。

八十年代初期，戏曲艺术曾一度冷清，为振兴豫剧艺术，王敬先与丈夫李振亮将多年省吃俭用的积蓄15万元创办“芳华戏剧学校”。这一举措不仅体现了她对豫剧艺术的深厚情感，更展现了她对豫剧未来的长远眼光。学校采用河南大学音乐系教授武秀之的“假声位置，真声唱法”，培养豫剧新秀。

在教学理念上，王敬先注重“文武兼备”。她要求学生不仅要掌握武打技巧，更要理解人物情感。教学中，她常常亲自示范，通过自己的表演经验，引导学生理解角色的内心世界。

在教学方法上，王敬先注重“因材施教”。她根据学生的特点，制定个性化的教学计划。对于有武打天赋的学生，她重点培养其武打技巧；对于有唱腔天赋的学生，她重点培养其唱腔艺术。

在教学成果上，通过不懈的努力，教学成果显著。她的学生中，多人成为豫剧界的骨干力量，有的甚至成为一级演员或剧团台柱子。这些学生不仅在豫剧界取得了成就，更将豫剧艺术传播到了全国各地，从而推动了豫剧事业的发展。

她对豫剧艺术的无限热爱和传承发展精神，受到各界人士的称赞，名及事迹收入《中国艺术家辞典》《中国回族大辞典》《中国豫剧大词典》《中国民间名人录》《世界妇女名人录》《中国文艺家传集》等权威书籍中。还先后当选为河南省政协委员、河南剧协理事、开封市豫剧团副团长、开封市文化艺术学校副校长等职务。

2013年，王敬先这位豫剧史上久负盛名的武旦表演艺术家，走完了她七十余年的艺术生命。然而，她的艺术成就与特点，已经成为豫剧艺术的重要组成部分。从开封朱仙镇到西安狮吼儿童剧团，从“汴京三王”到“芳华戏校”，王敬先用一生的坚守与创新，为豫剧艺术的发展做出了不可磨灭的贡献。

她的艺术生命，将永远在豫剧的历史长河中熠熠生辉！

图片说明：“汴京三王”.王秀兰（右）、王敬先（中）、王素君（左）

2026年1月31日写于古城开封

作者:张世群 河南省作家协会会员、河南省书法家协会会员、开封市戏剧家协会原副主席。

编辑:何高峰

审核:万新