在历史发生地“入戏”

（来源：辽宁日报）

转自：辽宁日报

博物馆中，一器一物皆藏历史，光影做引，观众瞬间沉入历史现场。 受访者供图

本报记者 白昊

深冬的暮色中，沈阳东三省总督府博物馆门前，百年砖石建筑在夜色中被照亮。紫色与金色的流动光影交织投射在斑驳的墙面上，“赴宴者的暗影”6个大字在楼体上跃动，为这座历史建筑蒙上一层神秘的面纱。一场沉浸式戏剧盛宴，正等待着“赴宴者”的到来。

1月30日，沉浸式戏剧《赴宴者》在东三省总督府首演。作为由嘉点芥茉文化集团和东三省总督府博物馆共同打造的文旅演出项目，《赴宴者》以皇姑屯事件后各方势力在东北的较量为故事主线，设计出13个相互关联，又各不相同的分支故事。观众可以自行选择喜欢的演员或故事类型，在历史的真实发生地，体验一段属于自己的历史演绎。

“开票没多久，前6场就已经售罄。现在，春节前的全部演出场次都已经约满了。”一名抢到首演票的观众兴奋地说。

雕花木门“吱呀”开启，马灯的暖光，让人恍惚觉得自己真的成了那个风雨如晦年代里的“赴宴者”。穹顶之下，老家具深沉的光泽，伴着老式留声机的旋律与角色的低语，历史与戏剧在这里完成了一次深情对话。博物馆里的每一块砖、每一扇窗，都成为剧情的一部分，让观众触摸到真实的历史温度。

从《幡灵迷境》到《就在宁远》，辽宁沉浸式戏剧近年佳作频现。而《赴宴者》甫一问世的成功，不仅源于“沉浸式”的形式，更离不开东三省总督府博物馆这个“历史发生地”所带来的独特质感与观众对历史真实的期待。

东三省总督府始建于清代，历史上曾是东北地区最高军政机关所在地，许多影响深远的历史事件，都与这座建筑有着千丝万缕的联系。为了让观众的体验感更加真实，馆长张晓达对馆内的陈设和展品进行了全方位的“升级”。

“既要适应演出的布景需求，又要保护好历史建筑，我们对老建筑内的硬装进行了全面保护。”走进博物馆，仔细观察才能发现，诸如墙体、地面、扶手等硬装都被“穿”上了一层修旧如旧的外衣，“夜场演出，人流量不小，这样做虽然成本高，但扎扎实实保护了老建筑，也保证了观众的体验感。”张晓达说。

同样，为了升级“体验感”，博物馆从国内采购收藏了大量同时期的古董家具、字画、老物件为演出空间增色。“既然观众来到博物馆观演，就要让他们从各个维度感受到感官与认知共振，一个高度还原的环境，更能让人一秒入戏。”张晓达说。

戴上米黄色的面纱，跟随演员在幽暗中鱼贯而行，瞬间从 “看景” 切换到 “入戏”模式。路过的办公室里，一男一女在红木办公桌前低声对峙，紧张的气氛让前排观众屏住了呼吸；不远处的卧室中，两名女子促膝交谈，细微的表情和压低的声音，让已经近在咫尺的观众忍不住凑到两人中间一探究竟……

“现在，看过沉浸式戏剧的观众越来越多，对演艺品质有了更高的期待。”嘉点芥茉文化集团董事长张子冬始终认为，沉浸式戏剧首先得是“戏”。“皇姑屯事件是几乎人人皆知的历史，观众是带着‘历史记忆’走进来的，他们希望获得印证与共鸣。”张子冬回顾创作历程时说。正如他在采访中所透露的，最初他只想讲一个略虚的“楼里的小故事”，但在与各方沟通后，决心将格局放大。

于是，在开演前一个多月，主创推翻了原有剧本，以与总督府渊源颇深的东北军将领张廷枢为主线，将故事写“实”。“在历史现场，体验真实发生过的故事，才能给观众留下最深刻的记忆。”张子冬说。

“特别喜欢沉浸式戏剧，《幡灵迷境》我已经刷了7次了。”剧场里，来自抚顺的初中生王浩轩是不折不扣的剧迷。除了剧情，他最关心的还是，“在博物馆的展厅里，剧情和舞台调度是怎样有机融合的。”这恰恰是《赴宴者》创作中最具挑战的环节。

沉浸式戏剧除了观众与演员“离得近”，还有很多极致的体验是由一系列难以复制的细节决定的。为了达到这种“不可复制”的融合，主创团队最后关头再次创新。在离开演仅剩10天的时候，他们毅然在剧场中央增加了一个大型转台装置。

张子冬说，“旋转舞台能让观众在有限空间里，感受到历史画卷徐徐展开的壮阔视觉，把尾声的氛围推向高潮。”这个临时增加的装置，正是团队追求极致、快速反应的缩影，它不仅是布景，更成为叙事本身。

“东北是中国人的东北，一寸土地也不能丢！”当最后一句台词结束，投影将火红的“东北”二字打在旋转的舞台上，小剧场里掌声雷动。“希望用真正的好戏连台，吸引更多人‘为了一部戏，奔赴一座城’。”张子冬说。这场发生在百年建筑里的夜宴，为观众打开一扇了解辽宁的大门，也为文旅融合的叙事，提供了一个厚重而鲜活的新注脚。