国粹传承，弘扬传统戏曲之美 | 匠心巨制，名角巨擘雅唱经典戏曲声色！

在很多人眼中，戏剧与戏曲或许是两个极易被混淆的概念，但其实它们并不难区分。

其中戏剧是一个‌广义的舞台艺术总称，包含所有以演员扮演角色、通过表演叙事的舞台形式。其范畴不仅涵盖戏曲，还包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧等形式，注重写实性、语言表达和现实题材。例如：话剧《雷雨》、歌剧《白毛女》、舞剧《红色娘子军》等，可被称之为是戏剧。

而戏曲则是戏剧的一个重要分支，以“唱、念、做、打”为核心表演手段，深深扎根于传统文化，融合音乐、舞蹈、文学、美术、武术等多种艺术形式，具有鲜明的程式化、虚拟化特征，是高度综合的舞台艺术。例如：京剧、昆曲、越剧、豫剧、黄梅戏、川剧、粤剧等，可被称之为戏曲。

在艺术特征上，戏剧注重语言的表现力和人物对话的逻辑性，表演更贴近现实生活，追求“写实”的艺术效果，舞台布景和道具也多以还原真实场景为主；

以“程式化”和“写意性”为核心特征的戏曲则更注重传达写意性，表演有固定的规范（比如兰花指、圆场步、水袖功等），舞台布景讲究以少胜多，一块幕布、一张桌子就能代表不同场景，它不追求写实，而是通过演员的动作和唱腔引导观众联想。

而在表演手段上，戏剧不同分支的表演手段各有侧重，比如话剧侧重台词和肢体动作；歌剧侧重歌唱；舞剧侧重舞蹈等。整体上没有统一的、固定的表演程式，不同作品的表演方式可以差异很大。

戏曲的表演必须融合“唱、念、做、打”四大基本功，“唱”指唱功；“念”指具有音乐性的念白；“做”指舞蹈化的形体动作；“打”指武打和翻跌的技艺；四者缺一不可，且都遵循严格的程式。

接下来，让我们透过以下几张畅销戏曲专辑，感受国粹之无限魅力。

《伶歌1&2》

中国香港《音响技术》杂志曾如此评价道：“《伶歌》是一张国人必须拥有的唱片。”由此足见其优越程度。

《伶歌1》中收录的10首曲目，放眼望去皆是中国古典文化中流传千古、声势赫赫的殿堂尚品，像是《梅花三弄》、《将进酒》、《江河水》等，既有传诵甚广的唐诗，各种戏曲的当家名段，又有家喻户晓的民乐华章......

专辑由《粉墨是梦》创录团队再度呈现；关栋天、于魁智、孟广禄、刘桂娟、冯欣蕊等戏曲界国宝级名角盛情登场；爱乐、国交、张强、赵家珍等器乐名家倾情演奏。

专辑沿袭瑞鸣音乐“用心做音乐”创作理念，耗时两年完成制作，邀请亚洲录育大师李小沛进行录制，于中央电视台480平米的宏大录音棚，运用世界模拟及数字录音设备，呈现出波澜壮阔的动态音场，作品更远赴日本JVC-XRCD技术中心及美国The Mastering Lab.nc公司进行后期及母版制造，再现了精湛而完美的声响细节。

《伶歌2》在曲目选择上，突破上一辑偏重北方戏曲曲艺种类的囿限，南北兼收，展现出中国全版图概念的地域色彩，呈现出更加纷繁丰富的地域音乐性格。其中更有部分作品创造性地运用方言唱念，韵味十足，作品同样由豪华的戏曲，以及器乐艺术名家阵容演绎。

胡文阁《梅派经典唱腔选》

在这张《梅派经典唱腔选》专辑中，已年过半百的胡文阁依然保持音色清澈通透，音质外松内紧，独有一种金属音和磁性音，体现了男旦声腔“百炼钢化为绕指柔”，健朗中见丽质，委婉中见“骨力”。

于此，胡文阁不仅继承了师梅葆玖先生亲授的唱法，更凝聚了三十余年来传承弘扬梅派艺术的心得，以声腔外化人物的内在性格，将情感之真实融化在艺术之美中。

辑中的《西施》刻画了从浣纱女到家国担当的人物成长；《凤还巢》表现了闺阁少女的灵动与智慧；《洛神》渗透了缥缈惆怅的蕴藉“仙气”等等，它们在梅派唱腔特有的风格之下，每个人物都有其鲜明的个性与特色。

李政宽《羡律琢薰》

京剧麒派第四代传人李政宽（龍猛寺寬度/龙猛寺宽度）受教于南派耆宿孙国良、以及陈少云、程英奎等前辈，唱腔艺术传承有序，他凭借对南派 / 海派京剧的热爱与执着，将这些遗落世间的明珠再度拾起，让其重焕华彩。就像本张专辑的名字一样——“羡律琢薰”，以自身体悟追摹前贤，循前辈之法，乘此南来薰风，而成己身之艺。

这是其首张传统戏曲专辑，3CD套盒，CDA/B收录南派/海派京剧剧目中的二十四首经典唱段，再附1张伴奏曲谱资料光盘。

这些唱段及其所属剧目大多鲜见于京剧舞台多年，溯其源头，均是南派名伶昔日杰作。汪笑侬、赵如泉、杜文林、孙柏龄……南派京剧舞台上各路名家的艺术菁华，历经岁月洗礼，在这张专辑中得以精心复原。

余琼莹潮曲唱腔艺术精选《清曲雅韵》

作为国家级“非遗”传承人姚璇秋先生的入室弟子，国家一级演员余琼莹曾获国家级、省级等多个奖项，足迹遍及东南亚等地，成为海内外潮曲潮韵屈指可数的演唱名家。2014年更是成功举办了“清曲雅韵”余琼莹潮曲唱腔艺术专场。

这张《余琼莹潮曲唱腔艺术精选》收录《愿做凡人不做仙》、《钱塘湖春行》等潮曲潮韵经典唱段。

余琼莹所演唱的潮剧曲牌、方言歌、诗词等多种曲唱艺术，唱腔委婉动听，含蓄细腻，声情并茂，韵味浓郁，各具情韵风味，可谓曲坛挺秀。可说，它既是一次带有展示性的艺术活动，也是个人在演唱艺术上的阶段性的总结。

李旭丹《丹·心曲》

越剧优秀王派传人演绎传统经典与新编原创

李旭丹，国家二级演员，“王（文娟）派”传人，毕业于江苏省戏剧学校，工花旦。2008年人才引进至上海越剧院，由越剧表演艺术家王文娟,当代越剧表演艺术家王志萍与著名演员赵时莺等传授，主要演出剧目包括《红楼梦》《甄嬛》《春香传》《梁山伯与祝英台》等。

这张《丹·心曲》专辑收录了李旭丹在越剧舞台上演唱的优秀曲目。其中既有诸如《红楼梦》《春香传》等“王派”艺术经典，也不乏多年来广受好评的原创新编剧目如《甄嬛》《新生》《丁香》等的精彩唱段。

无论是传统艺术经典还是原创剧目，从《丹·心曲》中可以领略当代越剧青年传承者在守正创新道路上的努力与探索，也为喜爱越剧“王派”艺术的广大观众，献上一份诚挚的心意与丹心越曲。

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