细数动漫星河故事

本报记者 赖 睿

《天书奇谭》美术稿

极简少女系列《晴空》 金 城作

1月20日，“筑梦者说：我们的动漫星河纪”展览在广东广州艺术博物院(广州美术馆)开幕。展览以中国现代动漫发展历程为脉络，汇集超过350件珍贵原作，系统梳理了中国动漫的源流与对话：既有《三毛流浪记》《大闹天宫》等经典动漫手稿，也有迪士尼、漫威、DC等厂牌的经典原作，透过行业推动者金城的个人艺术求索经历，从“一个人的远征”折射“一代人的星辰大海”，呈现中国动漫人的奋斗图景，回望中国动漫从星火初燃到产业崛起的发展历程。

金城，广东省动漫艺术家协会主席，他创办《漫友》杂志，创立“中国动漫金龙奖”，深度参与中国动漫改革创新历程。

“这次展览以金城先生个人艺术经历、艺术作品为串联，呈现了他在连环画创作、动漫创作与出版、二次元代际沟通等多个领域的建树。”中国美术家协会副主席、广东省美术家协会主席林蓝说。

展览首先将观众视线拉回20世纪60至90年代，连环画、漫画与动画，为一代人打开了认知世界的窗口。从被翻到卷边的小人书，到故事扣人心弦的连环画，到描绘市井烟火的漫画，再到具有浓郁水墨风格的动画电影……它们如星火初燃，照亮了无数人的童年，更点燃了一代人的文化梦想。

在上海美术电影制片厂“中国学派”展区，不仅有《骄傲的将军》《雪孩子》铅笔线稿、《黑猫警长》《宝莲灯》等珍贵原始赛璐珞片，更通过《山水情》《葫芦兄弟》《红军桥》等水墨、剪纸、木偶等多种独具民族风格的动画艺术形式，展现中国动画学派如何从传统文化沃土中汲取养分，开创出一条影响深远的艺术之路。

20世纪八九十年代，当“中国学派”动画蜚声国际之时，中国动漫也正迎来全球文化浪潮的剧烈碰撞。海外动画《丁丁历险记》《蓝精灵》打开新视野，迪士尼童话王国、漫威与DC超级英雄宇宙等，成为席卷全球文化浪潮的IP。在这样的时代激流中，一场深刻变革在中国悄然孕育。20世纪90年代末，以金城为代表的一代从业者，开启了中国动漫产业化的探索。

1997年，漫友文化在北京创立，后来迁至广州，以《漫友》杂志为中心，构建了从出版发行到IP孵化的全产业链。平台不仅引进港台及海外优质资源，更成功培育了敖幼祥《乌龙院》、朱斌《爆笑校园》、夏达《子不语》等一批风格鲜明的原创力量，让本土创作在市场上绽放光芒。

2004年，“中国动漫金龙奖”诞生，成为选拔新人、推出年度创作精品的行业标杆，不仅见证了中国动漫的崛起，更持续推动行业创新。聂峻、阿梗、夏达、朱斌、肥志等本土漫画家如雨后春笋般涌现，黄伟明推出大受欢迎的《喜羊羊与灰太狼》，随着黄玉郎、马荣成、李志清、王泽、蔡志忠、敖幼祥的加盟与支持，逐渐形成了辐射中华文化圈的原创阵营与合作态势。

展览终章“寰宇回响，星海下的归心之笔”，呈现了一场精彩的双向奔赴：一边是金城近年创作的《青花喵》《墨色》等极简水墨系列，将东方美学化繁为简，将传统笔墨转化为当代表情；另一边是中国动漫在国际舞台的精彩亮相，呈现中国动漫亮相法国昂古莱姆国际漫画节、比利时漫画博物馆等国际舞台的交流实践。

展览通过相关作品、图像与文献，系统梳理了从《大闹天宫》到《大圣归来》，从《哪吒闹海》到《哪吒之魔童降世》，“孙悟空”与“哪吒”两大IP跨越数十年的形象演变，引人注目。与之呼应的，是一幅宏大的“动漫星河纪事图”，清晰勾勒中国动漫行业近代以来的发展主线与关键节点，让观众直观感受到中国动漫的传承发展。

广州艺术博物院(广州美术馆)院长罗奇认为，本次展览不仅是一次动漫艺术的荟萃，更是一次关于文化传承、时代回应与未来想象的主题对话，“它让我们回望照亮童年的星火，也听见中国动漫人走向世界舞台的澎湃潮音”。