赏梅七绝3首，梅花三问：笛声为谁催？花香为谁留？春风何必急？

七绝·赏梅 其四

月移疏影过苔墀，宿鸟惊寒振冷枝。

莫道孤山人去早，千年鹤梦不曾移。

七绝《赏梅·其四》以冷寂为底色，在月、影、鸟、苔的微观剧场中，铺展一场跨越千年的精神对谈。诗人不写梅之娇艳，偏摄其疏影移阶的幽姿，于动静交织间叩问生命与时间的本质。

首句"月移疏影过苔墀"，"移"字如慢镜推近——月光漫漶，梅枝瘦影渐次爬过青苔斑驳的台阶，时间与空间在此叠印成流动的画卷。"宿鸟惊寒振冷枝"陡添声籁：夜栖之鸟被寒香惊起，翅羽扫动凝霜的梅枝，静景骤活，却更衬出天地岑寂。这两句以视听通感织就寒夜图，苔痕的苍古、梅影的清癯、宿鸟的惊惶，共同构成生命感知的敏感场域。

后两句笔锋忽转，从当下实景跃入历史纵深。"莫道孤山人去早"轻叩林逋的梅妻鹤子典故——那位结庐孤山、梅边吟啸的隐者早已消逝，但诗人笔锋一宕："千年鹤梦不曾移"。这里的"鹤梦"，既是林逋"梅为妻、鹤为子"的精神图腾，更是超越个体的文化基因：当我们在月下凝视梅影时，触碰的不仅是自然之美，更是千年文脉中那份对高洁的坚守、对孤独的安顿、与自然共呼吸的生命智慧。

全诗最妙在"移"与"不移"的辩证：月移影动是物理时间的流逝，鹤梦未移是文化精神的恒常。苔墀上的梅影会随季节枯荣，但人类对纯粹精神境界的追寻，如暗香浮动，从未因岁月淘洗而消散。诗人以二十八个字，在月与梅的互文中架起一座桥——一头连着当下的审美震颤，一头系着文明的深层记忆，让每一次赏梅都成为对永恒的温柔确认。

七绝·赏梅 其五

梅梢何许笛声催，花影横斜月半台。

只恐春风吹将去，清香留待放翁来。

《赏梅·其五》以笛声破题，“梅梢何许笛声催”如一声清问——笛音自何处漫来，竟似专程催促梅开？未言梅绽之景，先造悬想之境，笛韵与梅香已在虚实间缠作一线。

“花影横斜月半台”收束画面：梅枝斜逸，花影漫过半庭月台，“横斜”承袭林逋“疏影”雅韵，却添月光的圆融，静景里浮动着月与花的私语。然乐极生忧，“只恐春风吹将去”陡转怅惘——春信急脚，恐繁花随暖风零落，空留残枝对月。此句将惜花之情推向浓处，偏又以“清香留待放翁来”翻出奇意：不必惧花谢，梅魂凝成的清香自会驻守，等待陆放翁（陆游）这样的知音踏香而来。

放翁一生咏梅百余篇，其“零落成泥碾作尘，只有香如故”的孤贞，恰与此梅“清香留待”的笃定遥相呼应。诗人借“放翁”代指所有懂梅之人，将个体惜花之情升华为文化精神的守望：花易谢而香恒在，只要有人能解其魂，梅便永远活在知己的目光里。笛催、月照、香留，二十八字串起一场人与梅的千年之约。

七绝·赏梅 其六

乱雪封苔屐齿深，杖藜来听陇头吟。

世间多少闲桃李，输与寒香破戒心。

起笔即染寒冽：“乱雪封苔屐齿深”，乱雪覆径，青苔掩履，屐齿深陷的滞重感，勾勒出寻梅人踏雪而来的孤往身影。“杖藜来听陇头吟”续以声韵——拄杖老者行至陇头，非为观景，是要聆听梅的清吟。雪压苔痕的艰涩与杖藜探幽的专注，已暗喻梅香需以诚心换取的禅机。

后两句陡然立骨：“世间多少闲桃李，输与寒香破戒心。”桃李惯于春日争艳，是世人眼中“合宜”的风景；而寒梅偏在雪虐风饕中破蕊，其香凛冽如刃，竟能“破戒心”——所谓“戒”，或是世俗对“美”的规训（当季而发、取悦众目），或是人心对“安稳”的执念（避寒趋暖、随波逐流）。寒梅偏不循此律，以孤绝之姿刺破庸常，用清冽香气唤醒被规训的本真。

诗人以“输与”二字完成价值翻转：桃李的“闲”恰显其媚俗，寒梅的“破戒”反证其赤诚。踏雪寻梅的身影，原是一场向孤绝处求真的修行——当我们为寒香驻足，实则是被那股不被定义、不媚时俗的生命力击中，照见自己心中久被遮蔽的热望。