“这个孙悟空比动画片里的还厉害！”亲子戏曲品牌《宝贝，来看戏！》迎十周年

有“中原美猴王”美称的孙敬朋登台耍金箍棒，一出《闹天宫》让小观众们拍手大喊“这比动画片里的孙悟空还厉害！”非遗传承人肖贵森用古彩戏法变出金鱼和蟠桃，这种有着两千多年历史的魔术让全场孩子发出阵阵惊呼；今年刚获得梅花奖的蒲剧演员梁静把棍和鞭舞得眼花缭乱，仿佛涅槃的凤凰从舞台起飞；川剧“变脸”和“滚灯”的绝活把现场气氛推向高潮；上海评弹名家高博文开启点唱模式，转轴拨弦三两声，与全场孩子一唱一和间即兴说唱经典诗词。

荣威·上海儿童艺术剧院（简称“大鲸鱼”）的这场跨年演出，也是剧院亲子戏曲品牌《宝贝，来看戏！》的十周年纪念特别场，这个专门献给孩子的戏曲之夜，集结3位国家级非遗传承人和2位梅花奖得主，呈现豫剧、黄梅戏、京剧、川剧、蒲剧和评弹六大剧种以及非遗古彩戏法的种种绝活。观众席中，许多家庭三代同堂，一位带着全家老小来看戏的家长分享：“孩子看得目不转睛，大人也被吸引，老人家更是跟着哼唱黄梅戏《女驸马》和京剧《霸王别姬》，这是真正的全家欢文化之夜。”《宝贝，来看戏！》“十分有戏——十周年跨年巨献”在热烈的“戏”氛里，给众多亲子家庭解锁了传统与当代共鸣的难忘新年。

2016年春天，随着锣鼓声响，昆剧折子戏《孙悟空三借芭蕉扇》和《三岔口》开启《宝贝，来看戏！》的多彩篇章。当时，“大鲸鱼”主动邀约“百戏之祖”的昆剧，并且千挑万选了两折极能代表东方戏剧身体表演特色的武戏，只是出于朴素的心愿：希望传统戏曲不仅是爷爷奶奶迷恋的旋律，同时是可以走进孩子心里的鲜活艺术。

《宝贝，来看戏！》并不盲从于戏曲破圈的流量，而是寻找的合适的方式激发孩子们对传统戏曲的兴趣，把热爱的种子撒到孩子心里，让下一代能够亲近戏曲本真的形式、技艺、以及传承脉络。十年来，“大鲸鱼”的节目策划团队遍访中国地方戏的宝库，先后挑选了16个剧种，包括昆剧、京剧、豫剧、越剧、秦腔、黄梅戏、川剧、粤剧、河北梆子、沪剧、评弹、淮剧、花鼓戏、滇剧、蒲剧和汉剧，让小观众们进入戏曲百花园，看到“姹紫嫣红开遍”。这不仅给孩子们打开第一扇戏曲之窗，甚至许多年轻的父母在陪伴幼儿时共同接受传统启蒙。

“十分有戏——十周年跨年巨献”的演出现场，观众席中的少年们是和《宝贝，来看戏！》共同成长的“老伙伴”，有孩子带着保存多年的票根来赴一场“十年之约”。15岁的小寇从4岁起在“大鲸鱼”看戏，他是《宝贝，来看戏！》最早的观众，仍保存着2016年的票根。11岁的小乔在幼儿园大班时看到《宝贝，来看戏！》，从此爱上川剧。9岁的小王4年前在“大鲸鱼”第一次看京剧，现在已经是小小的老观众，她最喜欢京剧里的“三国戏”“西游戏”和“水浒戏”，她说，这感觉在剧场里看遍四大名著。10岁的小周第一次看《宝贝，来看戏！》时只有3岁，还坐在推车里，现在她不仅是小戏迷，还是主动学戏的小票友。14岁的小缪为了“打卡收集不同地方戏”，总是从扬州跨城追戏，他真诚希望“《宝贝，来看戏！》能走出上海”。

不仅孩子们通过“大鲸鱼”这扇窗口看到戏曲的“良辰美景”，诸多戏曲名家也因“给孩子们演戏”对剧种的传承和发展有了新的感悟。

上海评弹团团长高博文回忆，他在2017年第一次给“大鲸鱼”的小观众演出时，“感到前所未有的紧张，入行以来没有哪场演出会这么焦虑，评弹这种静态的说唱，怎么让三、五岁的小孩子坐得住啊！”没想到，琵琶声里吴侬软语还真是吸引了“宝贝们”。弹指八年，这些年里，他成了返场最多的艺术家之一，见证了“坐着推车来的小宝贝”在剧场里长大，小小少年们又成为评弹书场里的新生代观众。

梅花奖得主、黄梅戏演员王琴同样在2017年第一次亮相“大鲸鱼”，她愿意为《宝贝，来看戏！》返场，只要她登台唱起《女驸马》，那段经典唱腔能让幼儿园小班的孩子也听得入迷。王琴感慨，戏曲陪伴了孩子，孩子也陪伴了戏曲，这份双向奔赴的陪伴是最珍贵的馈赠。给孩子们演戏的时候，她感到戏曲不是古董，也不需要为了“青春化”而迁就观众，事实上，是观众的童真激活了黄梅戏。《宝贝，来看戏！》用活泼的形式和亲民的票价吸引了无数普通家庭，真正实现“传统文化润全家”，让一家人拥有共同的文化记忆，传统自然而然地融为童年的一部分。

原标题：《“这个孙悟空比动画片里的还厉害！”亲子戏曲品牌《宝贝，来看戏！》迎十周年》

栏目主编：邢晓芳

本文作者：文汇报 柳青