多久没看过震撼人心的电影？园子温把家暴与少年犯罪拍得太窒息了

你有多久没看过震撼人心的电影了？你相信废墟中也能开出希望的花吗？看完园子温2011年的电影《庸才》，我心里一直被这个问题缠绕着。

提起园子温，很多人脑子里蹦出的都是“暗黑”、“暴力”、“扭曲”。但《庸才》不一样，它可能是这位鬼才导演最特别、也最“光明”的一部作品。

电影的诞生本身就是一个奇迹——它原本改编自古谷实那部绝望到底的黑暗漫画，但2011年那场撕裂日本的“3·11”大地震和海啸，彻底改变了园子温。

面对真实的满目疮痍和无家可归的人们，电影版的《庸才》被赋予了一次沉重的重生。

故事就发生在那片巨大的废墟之上。

15岁的少年住田，和母亲、还有几个同样流离失所的灾民，挤在自家破败的租船场里。外部的世界是坍塌的，但更深的绝望却来自内部——那个烂赌成性、只会回来要钱和施暴的父亲。

父亲欠下的巨额赌债引来了黑社会的暴力催逼，母亲最终也选择逃离。家的概念，在这个少年心里，比地震震碎的房屋崩塌得更彻底。

终于，在一个雨夜，被逼到绝境的住田，用一块砖头终结了父亲的性命，也彻底击碎了自己想当普通人的幻想。他的人生自此坠入更深的黑暗。

他给自己判了“缓刑”，想用“附赠的人生”去做点好事来赎罪，每天提着刀在街上游荡，想除掉“坏人”。

可荒谬的是，这个一心想自我毁灭的少年，手里的刀却一次次阴差阳错地救下了无辜的人，而他想杀的“坏人”总被各种意外阻拦。

电影里最让我无法忘怀的意象，是那片湖中央，一座半沉没的破败小屋。它贯穿始终，一开始，它就像住田摇摇欲坠的人生，随时可能被湖水彻底吞噬。

但看着看着，你会发现，只要它还有一角倔强地露出水面，就意味着还没有完全沉没。希望，不就是在最不可能的地方，那一点点不肯放弃的“露头”吗？

给这座“孤岛”带来缆绳的，是那个叫茶泽的女孩。

她像个自顾自闯进来的小太阳，用笔记本记下住田所有无聊的话，坚定地陪伴着他。她同样来自一个扭曲的家庭，母亲甚至为她打造了恐怖的刑具。两个被生活伤得遍体鳞伤的灵魂，在废墟上相互依偎。

她会念一首诗：“我都知晓……任何事情都了然于胸，除了自身以外。” 他们洞悉世界的残酷规则，却唯独看不清自己的出路，这或许就是“庸才”最深的悲剧与迷茫。

住在租船场的那些边缘人邻居们，组成了一个奇怪的“临时家庭”。他们会悄悄帮住田修好破屋，会在他被殴打时挺身而出，甚至在他犯罪后那个崩溃的雨夜，只是默默在帐篷里揪着心，守护他最后一点尊严。

所以，《庸才》到底在讲什么？它不是在歌颂绝望，而是在绝望的深海里，打捞那一点点不肯熄灭的人性微光。住田最终在茶泽的鼓励下，选择了带着罪孽去自首，奔向一个确定的未来。女孩在一旁喊着“加油”，那喊声既给他，也给银幕前每一个曾在生活中感到无力的人。我们大多数人，终其一生或许都无法成为天才或英雄，只想平安地做个“庸才”。

但有时，就连这平凡的愿望，也需要用尽全身力气，甚至需要来自他人的一点善意，才能勉强抵达。

这部电影告诉我们，希望，往往就藏在你我这些“庸才”们，那一次次不甘沉没的挣扎，和彼此伸出的、带着温度的手中。