比较《静夜思》的英文翻译，我更欣赏许渊冲的跳出李白原意再创造

比较《静夜思》的英文翻译，我更欣赏许渊冲的跳出李白原意再创造

王永利

中国文学走向世界的短板是如何翻译得更好。长期以来，中国不缺学外语的人才，但是死记硬背教育模式下培养出来的外语人才，把外语翻译成中文可以，而把中国文学翻译成外语则不行，原因是创造力不够，达不到外语主流作家的要求。

文学翻译不同于其他文字翻译，是一种高智力的创造。翻译讲究三美，即意美，音美，形式美。又称信达雅。即信——忠实原意，达——也就是等化，等于原作的美，雅——高雅的文字表达，高于原作的美，包含了意美、音美和形美，而且实现了等化和深化。要达到雅这一级，其难度极高，唯有大师级的外语一流作家才可以达到。中译外的文学翻译人才奇缺，大师级的外语一流作家奇缺，已经成为中国文化走出去的瓶颈。

长期以来，翻译界有不少人士恪守忠实原文的翻译，甚至抨击许渊冲的翻译，不守原意，跳出了原意，“另起炉灶天马行空地臆造”。但是，太忠实于原意，真翻译不出好的外语，达不到雅的等级。

我们比较一下对两种对李白《静夜思》的翻译，床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。

其一，是戴清女士的翻译：《Missing On a Tranquil Night》

Before my bed, Moon shines around,

As if white frost was on the ground.

I look up to see the bright Moon

And droop to miss my old town soon.

（摘自戴清《中国古典诗词英释100首》第57页）

应该说，翻译得不错，用AA+BB的押韵方法，实现了浅化，等化，看上去也雅致，形式和韵律都出色。但未能实现深化。

也就是，李白的这首诗，到底表达了什么情感呢？应该说诗人通过将月光错认为秋霜的错觉描写，营造出秋夜的清冷氛围，烘托出独在异乡为异客，特别思念故乡的深切情感。这种乡愁，是唤起读者共鸣的触发肌理。如果能再深化一步，彰显乡愁给人带来的心理冲击，就很实现加分项。

那么，我们再来看一下许渊冲大师的翻译：《Thoughts On a TranquilNight》

Before my bed, a pool of light——

O can it be hoar-frost on the ground?

Look up, I find the Moon Bright,

Bowing, in homesickness I’m drowned.

（摘自《画说唐诗》第246页）

许渊冲大师采用了AB+AB的押韵方式，第一句中，他用“a pool”把月光比喻成一池水，最后一句用“drowned”（淹没），把乡愁也比作成水，将水、月和乡愁联系在一起，更容易让英语母语读者理解。

细分析，许渊冲大师，跳出了原意，天马行空，一池月光的描述，确实原意没有，被乡愁淹没的比喻，原意中也没有。但是，他的英文诗行，确实彰显了乡愁“愁杀人”的意境，读上去更雅，更美。

那么，我试着翻译一下《Missing On a Tranquil Night》

The moonlight gleams beside my bed,

Like frost that’s been softly shed.

I lift my gaze to the silver Moon high,

Then bow my head-homesickness draws nigh.

我采取了AA+BB的押韵方法。虽然也跳出原意做了一点创新，如用softly表达霜轻柔地落下，用银月，代替明月，用high加重了思乡的语气和文雅，但是自我感觉，确实不能像许渊冲大师那样有神来之笔、天马行空搞出一个新的比喻：一池月光，乡愁“愁杀人”等，自愧不如。

总而言之，翻译有千万种，信达雅是所有文学翻译者必须启及的。跳出原意又如何？只要不过度、不风马牛不相及，只要大致符合原意，并在意境上更美，就是好的翻译。在这一点上，我支持许渊冲的原则，宁可跳出原意，保持英文的优美，而不囿于原文的枷锁之中。

另外，对初学翻译特别是文学中译英的学生来说，给一点小提示。中文古诗，都省略了主语，如《夜静思》中，根本就没有主语。而我们在翻译为英文的时候，必须有主语，这就要恰当地还原出主语，而不能“逐字逐句”地生硬对译。凡逐字逐句生硬对译出来的东西，一定是垃圾。（王永利）