国风音乐消费：从潮流到C位｜2025年终复盘

站在2025年的十字路口，面对下一个十年的不确定性，就像给行业玩家出了一道新的选择题，而国风赛道无疑是一个值得下重注的赛道。

从街头巷尾的汉服身影到短视频平台的戏腔热曲，从影视游戏的国风配乐到线下场馆的主题演出，从大热国风单曲《一笑江湖》今年冲上Spotify日本热榜再度走红，再到说唱歌手揽佬的《大展鸿图》中的粤剧旋律、岭南民俗与孟菲斯说唱接连在海外平台破圈，巡演场场售罄。2025年，国风文化已彻底走出圈层，成为贯穿全年的文化主旋律。

值得关注的是，国家“十五五”规划将“中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”纳入顶层设计，国风文化迎来了市场与政策的双重加持，也令国风音乐赛道迎来了新一轮的内容价值重估期。

目前，中国市场的重量级平台玩家，以及处于焦虑中的音乐内容投资者，都不同程度地将目光投向了国风赛道。前不久，“国家队”咪咕音乐也正式官宣，将国风提升为平台第一战略、开启打造“国风音乐主场”的一系列重磅动作。

事实上，这些年国风音乐的市场份额上涨趋势十分明显，国风赛道输出的单曲在短视频爆曲的市场上表现亮相，平台级推手的下场，再度提升了国风音乐内容价值的基本面，市场对国风赛道的预期在2025年末迎来了一波高涨的热情。

需要注意的是，本轮国风赛道向好，并非自上而下的投资驱动，从单一歌曲的消费到多元生态构建的产业升级，本质上是由消费端所驱动的，来自消费市场的热情真正地为国风音乐的发展打开了新的想象空间。

内容资产重估进行时

从小众到大众破圈，国风成消费新刚需

回溯十年前，从音乐财经编辑部（ID:musicbusiness）初次与古风圈打交道，就已见识到国风歌迷的高活跃度和战斗力。在当时，一首在圈层内爆火的单曲经由业内人士的采访披露，传递出想要改编为泛娱乐IP的想法，被歌迷发现后把这段话的截图挂到了微博，随即登上了热搜。

当然，国风并不等于古风，在2025年的产业语境下，国风的内涵与影响力已实现质的飞跃。因此，我们有必要重新梳理从古风到国风的发展。

回溯其二十年演进轨迹，90年代末为萌芽期，以《沧海一声笑》《新白娘子传奇》配乐等影视歌曲为代表，完成了“中国风”的初步实验；2005年前后，游戏玩家的二创实践催生古风圈，培育了一批核心音乐人，经由十多年古风圈层的孕育壮大，这为国风音乐后续的发展奠定了坚持的基础。

2015年后，平台与综艺的介入推动“从古风到国风”的破圈，进入大众视野。

2020年至今，国风音乐取得内容品质升级与文化出海的突破，尤其是游戏《黑神话·悟空》的国外玩家主动传唱陕北说书、研究《西游记》相关音乐，以及说唱歌手揽佬的“国风说唱”爆火，已经证明优质国风内容具备全球传播潜力。

从数据来看，最直观的是国风音乐消费的数据增长，据统计，当前国内国风乐迷规模已达2亿（不去重），覆盖了从学生群体到职场青年的广泛受众。

近日，在中国传媒大学举办的 “阐释国风·赋能产业”国风音乐发展研讨会上，咪咕音乐总经理朱泓分析道，国风音乐核心受众聚焦 18-25 岁青年，其在热门歌曲和视频彩铃中均占据头部位置，深受年轻用户青睐。他指出，国风音乐的发展具备三大驱动力，分别是青年世代文化自信奠定受众基础、文化强国战略推动传统文化“双创”及AI技术变革创作与传播方式并降低门槛。

环球音乐大中华区首席运营官许雯静以李玉刚和周杰伦为例，分析表示，年轻听众追求真实感、文化归属感和情感共鸣，而国风音乐能满足其“身份认同”和“自豪感”的需求，具备强劲的消费潜力，利用全球网络将国风音乐作为“黄金赛道”推广，助力国风音乐“走出去”。

的确，从内容供给端看，2005至2025年的二十年间，国风主题专辑累计发行超280张，涵盖个人专辑、影视OST、特别企划等多种类型；截至2025年底，各大音乐平台的国风歌曲总量已突破6.7万首。

艾媒咨询此前发布的数据显示，2024年国风音乐在消费者音乐类型偏好中占比达35.18%，仅次于流行音乐，这一趋势在2025年得到进一步强化，国风音乐已稳居音乐市场第二大品类。

我们不难下一个论断，国风音乐在2025年已经正式迈入第四阶段，进入到新一轮增长周期。显然，年轻群体的审美迁移，是国风音乐崛起的核心驱动力。

如今，00后、Z世代不再将日韩、美式文化作为唯一审美参照，而是主动从本土文化中寻找身份认同。譬如，大学校园里的国风社团常态化活动、汉服文化与日常穿搭的深度融合，以及《黑神话·悟空》《哪吒之魔童闹海》等国风IP的全球走红，都印证了本土区域文化在年轻人中的强大心理认同和对外开放所能释放的巨大吸引力。

中国传媒大学音乐与录音艺术学院副院长赵志安认为，国风的外延涵盖了“中国风”、“古风”到“国潮”的演进。从定义来看，的确“国风”的消费市场更体现在大众日常生活的方方面面，从影视游戏、日常穿搭到线下场景，比如像马面裙之前成为了现象级爆款单品，这些贯穿了一个庞大的新消费和文娱市场。

而国风音乐作为流行音乐中细分的一个赛道，年轻人对国风的追捧，也反过来推动国风音乐成为音乐市场的核心刚需品类。

值得关注的是，在高速增长的同时，国风音乐行业也面临着发展瓶颈，成为制约产业进一步升级的关键命题。

譬如，创作同质化是最突出的一个问题，据音乐财经观察，当前不少国风音乐作品多集中于江湖侠义、帝王情爱等传统题材，部分作品过度依赖戏腔噱头，缺乏对传统文化内核的深度挖掘，导致重“量”不重“质”的情况大量存在，作品陈词滥调、千篇一律，“塑料感”很重。

再加上为适配流行审美，部分作品过度简化传统文化元素，导致文化精髓被稀释，陷入“为国风而国风”的形式化误区。中央民族乐团演奏家冯满天就直言道，现在部分国风作品仅停留在 “流行音乐 + 民族乐器” 的浅层融合，未触及“道法自然、天人合一”的中国音乐精髓，也缺乏传统文化哲思，他呼吁创作者深耕传统音乐的哲思内核，追求 “乐通伦理” 的艺术境界，为创作提供专业文化指导与艺术把关，以提升国风音乐的艺术厚度与品位。

在国风品质突围方面，中国艺术研究院音乐研究所所长李宏锋表示，在创作上，国风应突破五声音阶与汉族中心视角的桎梏，融入少数民族音乐元素，挖掘更深厚的传统美学内涵，避免概念窄化、矮化。新乐府厂牌创始人卢中强认为，少数民族音乐和AI技术是国风音乐发展的两大重要突破口，认为AI可激活民族音乐采样，创造新可能。

此外，产业链路不完善也制约着商业价值的释放。此前，国风音乐的发展多依赖单点内容爆发，创作、传播、消费、衍生等环节缺乏有效联动，导致优质内容的商业潜力难以充分挖掘。譬如，猛犸文化总经理邢锦亮就提出，希望平台能对抗劣币驱逐良币的现象，为优质内容提供生存土壤，构建从人才选拔、内容孵化到商业变现的完整生态链条。

因此，如何构建具有全球共鸣的东方美学体系，实现从“文化输出”到“价值认同”的跨越，如何搭建完整的产业生态，实现商业价值与文化价值的双赢，成为全行业探索的方向。

咪咕音乐的实践

搭建“国风内容谱系”，打造现象级国风IP

面对国风赛道的发展机遇与行业痛点，音乐财经观察发现，至少在国风内容供给精品化层面，全行业正在达成共识，期待通过资源整合与模式创新，推动国风音乐产业走向规范化、精品化发展。

其中，作为国家队代表，咪咕音乐的探索颇具代表性，核心举措是搭建“国风内容谱系”，将古风、民乐、戏腔、非遗声腔、国潮电音等不同文化层级纳入统一框架，形成兼具深度与广度的内容矩阵。

线上端，咪咕音乐APP设立国风专区，打造不同的专栏，细分戏腔、国潮DJ、国风说唱、国风摇滚等多元品类的国风细分歌单，精准匹配用户个性化需求。

同时，平台通过联合出品介入创作端的上游，如与酷狗文化、酷乐联盟推进国风季音乐企划，掌握全版权资源，为后续IP化开发预留空间。咪咕音乐也在近日推出首位AI国风虚拟偶像“彩”，借助数字技术丰富国风表达形式，同时依托中国移动视频彩铃出海战略，推动国风内容走向全球。

在内容聚合与创作者培育方面，咪咕音乐牵头，开辟多元合作格局。咪咕音乐推出国风国潮创作激励计划，联合讯飞音乐、鱼子酱文化等多领域伙伴，打造《国风芳华录》等优质综艺IP。

值得关注的是，头部版权合作成为行业的重要风向标。

2025年，周杰伦和五月天背后的杰威尔音乐和相信音乐相继与咪咕音乐达成五年长期合作，这是华语乐坛头部巨星所属公司首次与音乐平台达成五年期战略携手，既印证了咪咕音乐平台在“华流顶流”中的行业吸引力，也彰显了顶级音乐人对咪咕音乐发展方向的充分信任。

此外，咪咕音乐APP还广泛联动杰威尔、哇唧唧哇、汐音社等厂牌，汇聚周杰伦、邓寓君（等什么君）、毛不易等核心国风音乐人，构建起覆盖完整的国风热歌的内容底盘，为用户提供国风消费更多元的选择。

在线下端，演艺IP矩阵升级与文旅融合成为两大发力方向。

譬如，基于17年3500场演艺经验，咪咕音乐已升级国风特色的咪咕汇、咪咕音乐现场等五大核心IP，2025年第十七届咪咕汇更以“国风音乐”为主题，集结周深、张碧晨等歌手，让国风音乐登上大型音乐盛典C位。

同时，咪咕音乐也一直联动包括河南卫视在内的文旅资源，推动国风演艺与地方文旅结合，打造“音乐+旅游”消费场景，拓展线下消费边界。

正如国风探讨会上的总结，咪咕音乐将摆脱传统彩铃业务依赖，借鉴体育赛道转型经验，深耕国风垂直领域，业务从版权购买延伸至自制内容、赛事、培训等全产业链。

小结

文化与商业双赢，持续提升国风赛道的竞争力

站在2025年年末回望，国风音乐行业已完成从“被看见”、“被认可”到“构建生态”的关键跨越。

国风音乐不再是简单的音乐品类，而是成为承载传统文化、传递文化自信的重要载体，商业价值与社会价值实现双向赋能。

商业层面，咪咕音乐以版权合作为基础，演艺变现、会员付费、文旅联动等多元盈利路径逐渐清晰，为产业可持续发展提供保障；社会层面，咪咕音乐致力于让国风音乐以消费为载体，让更多用户接触、喜爱传统文化，推动中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，同时带动相关产业就业与经济增长，实现文化与经济双赢。

显然，只有达到足够规模、形成产业价值，国风才能成为真正的“风”而非一阵风，咪咕拥有庞大用户基础可支撑规模效应。接下来，以“咪咕国风音乐主场”战略为抓手，咪咕音乐将会号召各界合作伙伴共同抱团，共同推动国风音乐产业规范化、可持续化发展。

展望未来，国风音乐已进入到深化发展的关键阶段，市场已认识到国风音乐的文化传播价值与内容资产的价值。未来随着政策红利的持续释放，市场玩家对国风品类的投资信心增强，无论是产业端的内容升级还是来自C端的消费升级需求，都将推动国风音乐赛道的竞争力持续提升。