郑阿湃：以笔墨对话时代，让丹青扎根生活

2025年12月，来自全国各地画院的800多件作品正在广东画院、广州艺术博物院（广州美术馆）、广州画院等场馆展出。

在第九届全国画院美术作品展览这场由国家文旅部主办的全国画院系统的“奥林匹克”上，广东画院以30件作品斩获佳绩，同时引领指导全省美术创作者集体展现广东美术坚厚力量，以88件作品参展的成绩荣登全国各省区第一。

这是广东画院乃至广东美术近年来的高光时刻之一。展览开幕后不久，展览组织执行方核心负责人、广东画院副院长郑阿湃荣获“全国宣传文化系统先进个人”称号。

以笔墨感知生活

以创作呼应时代

近现代以来，以岭南画学为代表的广东美术独树一帜、引领风尚。作为当代花鸟画代表人物，郑阿湃传承岭南画派方法与精神，扎根南粤大地深耕美术创作，用笔墨丹青记录时代变迁，在守正创新中打造具有广东特色的时代经典，形成了独具特色的艺术风格。

郑阿湃《晨光》

中国画240cm×200cm

《春江暖》里游在水中的鸭子，《晨光》中立于红色花丛之上打鸣的鸡，《红火的日子》里夜幕下升空的缤纷烟花与村落里暖黄的灯光，都融入了郑阿湃对生活的细致观察和日复一日的写生实践。这些花鸟画来自多年来扎根生活的创作沉淀，兼具岭南风韵与时代温度，均入选国家级重要展览。

郑阿湃《红火的日子》

中国画185x145cm

新时代以来，重大题材创作既是时代精神的重要载体，更能凸现文艺工作者的使命担当。作为广东美术的带头人之一，郑阿湃以自己丰富独到的创作心得，积极投身其中，带领团队在重大题材创作与地域文化展现领域持续探索创新，以艺术之力赋能时代发展。

2024年，郑阿湃牵头组织“全国名家共绘‘绿美广东’”活动，汇聚19位全国知名美术家联袂创作巨幅花鸟画《绿美广东》。作品突破传统局限，以花鸟画形式表现重大叙事题材，以丹青书写广东生态文明建设成就，受到社会各界广泛关注好评，成为艺术诠释“绿水青山就是金山银山”理念的生动实践。

集体创作《绿美广东》

300cm×1680cm纸本设色

立足粤港澳大湾区建设国家战略，郑阿湃带领广东画院推动粤港澳三地美术界联动，创作集体巨幅主题中国画作品《锦绣湾区》及油画作品《文脉薪传——香江大营救》，在宏大叙事中综合展现湾区正大气象与文化底蕴，凭经典力作自觉担当湾区主旋律美术创作排头兵。

以实践滋养创作

以平台培育薪火

今年6月，郑阿湃与来自广东画院、广州美术学院的十余名艺术名家现场写生，“采”岭南荔枝之“风”，在城乡融合发展、镇村美美与共的绿美乡村中提炼艺术主题，共绘“百千万工程”新图景。

在深入生活、扎根人民的实践中，艺术创作的源头活水不断涌动。近年来，郑阿湃主导开展“深入生活、扎根人民”省地联动实践活动，发挥“省地联动、院院协同”机制优势，带领创作团队足迹遍布全省21个地市，深入乡村田野、产业一线、生态廊道采风创作，催生《蓝色粮仓》《根植南粤》《金色湾区》等一批兼具思想性与艺术性的精品力作，带动美术专业骨干绘就佳作300余幅。

广东画院集体创作

《蓝色粮仓》中国画

郑阿湃坦言：“一个画家能够到画院工作，是一件很幸运的事。画家在画院就要专职创作，最基本的条件就是能画好画、愿意画。作为专业画家，画院的平台对我有很大的促进作用。”由己及人，郑阿湃积极发挥广东画院国家主题性美术创作研究中心平台的集聚作用，构建驻院交流、名师传艺、项目孵化三位一体的工作模式，以创作项目带动人才培育，引领青年美术人才发展。

荣誉背后是职责担当，展望未来，郑阿湃锚定新的奋斗目标。他表示：“2026年，我们将坚持以项目为引领，系统推进重点展览、学术活动与主题创作实践，持续深化对岭南美术大家的收藏、展示与研究工作。同时，通过专项培养计划与创作平台搭建，着力加强青年美术人才的发掘、扶持与培育，全面带动学术传承与人才队伍建设，为广东美术发展与人才培养更增一份力量。”

（来源：广东画院）

郑阿湃作品欣赏

山墟之一90×70cm2004年

春分 100×60cm 2006年

春阴 150×160cm 2009年

晨 190×97cm 2012年

丰年 180x140cm 2019年

红火的日子 185x145cm 2021年

一夜轻霜200X240cm2022年

天地英雄气千秋尚凛然 206x377cm 2021年

画家简介

郑阿湃，1966年11月生于广东省潮安县，1990年毕业于广州美术学院中国画系。现任广东画院副院长，广东省美术家协会副主席，广东省中国画学会副会长，广州市美术家协会副主席，暨南大学硕士研究生导师，一级美术师。