文化新观察|从横店看中国影视业的韧性生长和创新脉动

　　新华社杭州12月28日电　题：从横店看中国影视业的韧性生长和创新脉动
　　新华社记者段菁菁、刘梓漪
　　2025年的中国影视行业，正呈现多重趋势交织的生动图景：传统剧集在多重挑战下深耕内容，展现强劲韧性；微短剧赛道快速进化，走向题材与内涵的百花齐放；人工智能技术以前所未有的成熟度，全面融入创作与生产流程……
　　临近年末，记者在被称为“影视行业风向标”之一的浙江横店，感受2025年中国影视行业的多重脉动。

　　　　　　长剧求变：于挑战中展现发展韧性

　　时值年末拍摄“淡季”，浙江横店影视城拍摄基地一线的创作活力不减。
　　在年代剧拍摄基地内，一部围绕朝堂博弈与巾帼成长展开的长剧《金吾不禁》，正如火如荼地拍摄。
　　“从建筑形制到服饰纹样，剧组都力求复现历史质感。”该剧工作人员说。这种对制作的专注与雕琢，是当下传统影视行业应对挑战的缩影。
　　2025年，尽管面临多重压力，传统影视行业仍通过叙事革新、题材突围展现出强劲韧性。
　　据横店影视文化产业集聚区管委会数据，截至11月底，长剧剧组达469个，与去年同期基本持平。最新“横店影视指数”也显示，电视剧经济效益景气指数持续回升，反映出企业提质控本带动盈利改善，行业潜力依然稳固。
　　这种韧性更直观体现在2025年的“横店出品”中：《藏海传》以宏大深沉的笔触，铺开历史传奇画卷；《唐朝诡事录》系列巧妙融合悬疑探案与盛唐风情，构建出独特的叙事世界；《潜渊》在紧张刺激的谍战交锋中，深入刻画信念与智谋的较量……这些作品以精良质感与饱满内核，证明了优质影视的独特价值。
　　“全行业都在深入思考‘降本增效’的内涵。”在欢娱影视联合创始人、总经理杨乐看来，这不是简单砍预算，而是找对方向，做乘法，即通过制作、管理、发行等全流程的精细化运营，降损耗、缩周期，找到更省力的前进方式。
　　东阳正午阳光影视有限公司董事长侯鸿亮则认为，一切根基在于故事本身。在2025年横店影视节上，他提倡建立真正的“剧本中心制”，“编剧打地基、导演立结构、演员赋情感，平台利用算法与口碑放大好内容，唯有如此，作品才能拥有生动的灵魂。”
　　杨乐还指出，可持续竞争力的核心是人才。影视公司需打破过度依赖外部头部资源的惯性，建立内部人才培养体系，持续为行业注入新鲜血液，形成“人才-作品-口碑”的良性循环。
　　宏观政策的有力引导与支持也为行业注入了信心与空间。
　　2025年，国家广播电视总局深入实施广播电视和网络视听精品创作工程，通过出台“广电21条”、选题引导、创作扶持、全流程质量把控等举措，推动电视剧涌现更多精品，实现政策环境与市场创新诉求的“同频共振”。

　　　　　　短剧扩容：“百花齐放”成行业共识

　　临近年底，东阳格物致知文化传媒正加紧筹备微短剧《冒姓琅琊》第二部。这家扎根横店数十年的传统影视公司在2023年转战微短剧赛道，于2025年接连推出《一品布衣》《冒姓琅琊》等爆款作品。
　　其中，《冒姓琅琊》凭借扎实历史考据、高能智斗剧情，收获高热度，成为豆瓣评分最高的微短剧，以沉稳的创作姿态，印证了微短剧的多元发展可能。
　　“过去，微短剧题材同质化难免让观众审美疲劳。”公司负责人陆才建清晰感受到市场风向的变化。
　　他观察到，2025年微短剧题材显著拓宽，既有聚焦普通人成长的励志篇章，也不乏深厚的家国情怀叙事，“《冒姓琅琊》的成功，说明微短剧也能讲好更丰富的故事。百花齐放正在成为行业共识”。
　　拓宽更体现在故事内核与社会价值的深化。不少微短剧跳出单纯追求“爽感”，积极介入社会议题、传递正向价值：《野女孩》深挖反拐、原生家庭等现实议题；《今生缘》真实描摹乡土社会婚恋变迁，引发大众对传统婚恋观念的热议……
　　“百花齐放”也延伸至制作全环节。对镜头语言、服化道的精细打磨，正推动竖屏视觉品质向传统影视的高标准看齐。《家里家外2》打磨场景搭建与光影细节，唤醒观众年代记忆；《盛夏芬德拉》则以考究构图营造悠远意境，实现情感与视听表达的融合。
　　有专家指出，2025年是微短剧行业从“快消”模式向健康、可持续生态升级的关键年。随着政策引导、平台策略调整和受众观赏需求的提升，微短剧开始承载更深的情感表达、更丰富的文化内涵与更积极的社会意义。
　　据《2025微短剧行业生态洞察报告》显示，微短剧行业已带动超过133万个就业岗位，覆盖编剧、导演、制作、运营等全链条。同时，微短剧形态也积极与文旅推广、普法宣传等创新融合，践行着多元发展路径。

　　　　　　技术赋能：AI拓展光影新可能

　　在横店一家后期制作工作室，视觉人员向AI大模型输入简短的需求指令，几分钟后，多段动态流畅的“千军万马”宏大战争场面便跃然屏幕。而过去，这需要特效团队耗费一两天数字建模才能实现。
　　这一场景，正是2025年中国影视工业变革的缩影。
　　“今年，AI才真正开始服务影视行业。”10月落户横店的东阳市元影科技有限公司运营经理林琚坦言，以前，AI生成的视频存在“画面容易跳动”“不够连贯”的局限，只能用在广告等短镜头中，而进入2025年，技术快速迭代解决了这些问题，AI开始真正融入影视制作全环节。
　　技术成熟，直接体现在行业龙头的探索行动中：华谊兄弟尝试在其微短剧作品中将实拍画面与AI生成场景无缝合成，探索降本增效新路径；华策影视则通过自研的AI模型，赋能剧本评估与视频多语种翻译，显著降低作品出海成本……
　　在横店，AI赋能影视的举措则更为系统化。10月底，专为影视行业打造的“横店影视大模型”正式发布，配套启用“AI影视生态和服务运营中心”，为行业提供从剧本分析、场景预览到后期特效的一站式AI支持服务，实现技术能力的标准化落地。
　　技术赋能，正在重塑行业的想象力。
　　上海戏剧学院电影学院院长厉震林指出，人工智能正在拓展视觉表达的边界，或催生全新的影像风格和叙事方法。
　　这一观点在中国电影电视技术学会《2025年中国影视新技术发展报告》中得到印证：AI生成的图像与场景广泛应用于剪辑环节，特效合成技术打破虚拟与实景融合壁垒，进一步释放创作潜力、升级作品艺术表现力。
　　热潮中，行业也保持着清醒共识——找到“技术”与“创意”的最佳平衡点。
　　“AI虽是强大工具，终究要服务人的创作灵感，而影视核心永远在于好故事和真情感。”林琚说。
　　2025年，中国影视业正在学习如何驾驭AI这支“神笔”，绘制更具创新活力与多样性的光影未来。（完）