昌平一中初三年级课本剧展演活动圆满落幕

课本有“戏”，精彩“剧”献

执笔为剑的备考路上，亦有经典相伴的舞台华章。2025年12月19日，昌平一中初三年级课本剧展演在博雅礼堂精彩上演。同学们通过舞台上的生动演绎，将“三生”课程观的成长指引、“三思”教学观的思维培养以及五育融合的全面发展目标，化为具体可感的艺术呈现，在诠释经典中沉淀素养、积蓄力量。

舞台背后的匠心独运

每一场精彩演出的背后，是老师们悉心的指导与同学们倾注心力的反复排练。正是这份师生共赴的专注与热忱，让平面的文字最终跃升为立体的戏剧，让古老的篇章焕发出青春的诠释。

演绎课本里的精彩世界

初三1、2班《刘姥姥进大观园》

初三3、4班《范进中举》

初三6班《三顾茅庐》

初三7、8班《三国演义之舌战群儒》

初三9、10班《水浒传 武松打虎》

舞台内外的感悟与成长

01、导演感悟

我是初三1班的范佳宁，是《刘姥姥二进荣国府》课本剧的导演之一兼剧中王夫人的扮演者，这段经历让我对《红楼梦》有了远超课本的深刻感悟。

九年级上册语文教材有《刘姥姥进大观园》这篇课文，初读时，我只觉得刘姥姥的言行滑稽可笑，可这次的课本剧让我真正走进了角色，体会到了这场宴席背后的人情冷暖。

在排练过程中，语文老师为我们讲解了刘姥姥二进荣国府背后更深层次的内涵。作为导演，我与其他同学一起揣摩角色性格，讨论角色表演的动作神态。我们一遍遍地打磨台词，力求还原人物的真实情感和心态。

这次演出让我感受到了《红楼梦》中蕴含的世态人情，触摸到了古典文学的温度。我会铭记这段珍贵而又难忘的经历，继续感受古典文化的魅力。

——初三1班 范佳宁

作为《范进中举》剧组的总导演，我感触颇深。从最初的剧本打磨到最终的舞台绽放，这段旅程藏着太多难忘的瞬间。为了贴合角色的妆造，我们一次次推翻重来才找到最适配的风格；道具组的同学们尤其是刘致幪，更是四处搜罗材料，纯手工制作，常常忙到很晚。排练中，我们也曾为台词设计、情节衔接等问题引起争论，为角色塑造而有分歧，但每一次商议最终都使我们的表演更臻于完美。

在后台，我紧张得自己都能听见咚咚的心跳，担心妆发脱落、道具出错，更怕辜负大家的付出……当灯光亮起，演员们迅速进入状态，用饱满的情绪演绎着角色的故事，所有的忐忑都化作了默契的配合。

这份“最佳课本剧奖”，离不开每一位成员的坚守——感谢演员们用汗水诠释角色，感谢妆造组、道具组的默默付出，更要感谢曹万祥老师全程的悉心指导，从剧本修改到舞台调度，一次次给予我们专业的建议。

未来，我也会带着这份热爱，继续在梦想的舞台上努力拼搏。

——初三3班 张心萝

执导《三顾茅庐》，于我是一场深刻的修行。从熟悉的演员身份，转向陌生的导演角色，这本身就是一次对舒适圈的挑战。我的工作，是为演员们剖析文字背后潜藏的情感与哲理：刘备的“仁”，体现在“刘璋、刘表乃汉室宗亲，备安忍夺之”的不忍；诸葛亮的“贤”，蕴含于“未出茅庐而知三分天下”的远见。玄亮二人的相惜之情，刘关张的兄弟之义，都是我们力图在舞台上呈现的核心。我引导他们去触摸文字的温度——不是去“演”古人，而是成为那个在乱世中怀抱理想的人。

当“诸葛亮”亲手扶起“刘备”，眼中泛起泪光与决意；当所有演员在台上一齐谢幕，我心中涌起前所未有的自豪与激动。

“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”世间没有绝对完美的戏剧，但其价值与意义，恰恰体现在我们追求完美与极致的过程之中。这或许就是经典穿越千年，赠予我们最珍贵的礼物。

——初三6班 王玺岚

筹备《舌战群儒》课本剧时，选角和改词是最花费心思的。选角不看长相，而是听谁说话有诸葛亮的沉稳、张昭的老成、陆绩的稚嫩。改台词更难，要把文言文变成大家听得懂、又不失原味的话。我们一遍遍调整，直到每句话自然有力。整个过程虽累，但看到同学们渐渐变成剧中人，觉得一切都值得——我们不仅演活了故事，更读懂了历史与人物。

通过这次排演，我不仅学会了如何协调团队、倾听他人，更重要的是懂得了如何把纸上的文字变成活生生的戏。我在沟通、应变和审美判断上，都有了实实在在的成长。

——初三8班 王梓宸

02、演员感悟

作为一个男生，在一开始我并没有想到自己能够参与到课本剧的表演当中去，因为刘姥姥进大观园是一出基本上为女性角色的戏。直到课代表找到我，问我可不可以演刘姥姥时，我才意识到原来我也可以挑战一下自己，于是我毫不犹豫地答应了。

演好刘姥姥并不容易，在开始的几天中，我始终找不到感觉，之后我研读课本和老师给的补充资料，根据老师的指导和自己的感悟，慢慢体会到了刘姥姥在原著中的境遇，她身上那种大智若愚的智慧是很多人没有的，那种放下面子换来生路的做法让人感动，那种知恩图报的精神更值得我们学习。

课本剧的表演让我体会到了《红楼梦》的无限魅力，贾府再大再繁华，最终也是家破人亡；刘姥姥家再小再破，也是一家人温暖的港湾。心存善念，终得善果。

——初三2班 苏上骅

在台上，我仿佛真正融入了范进的世界，体会到他中举前后的巨大反差。中举前的穷困潦倒、受尽白眼，让我感受到底层读书人的无奈与辛酸；中举后的疯狂与荣耀，又让我明白功名利禄对人的巨大冲击。这让我对封建科举制度有了更直观的认识，也收获了表演技巧上的提升，如何通过表情、肢体语言去展现人物的复杂心理。

——初三4班 李鸣宇

这是我人生第一次演戏剧，在表演诸葛亮之前，我一直认为诸葛亮是一个手摇羽扇，文质彬彬的谋士，但在亲身表演的过程中，我体会到了诸葛亮用自己的智慧和口才，维护尊严并达到目的；也让我认识到人都是有多面性的，唯有用智慧和勇气才能化解难题。在表演过程中，我有多种心情混杂在一起，紧张、忐忑、担忧，害怕自己演不好。到了自己上台时，摒弃一切杂念，目视前方，说出台词，虽然有不尽人意的地方，但最终完成了演出，这种复杂的体会一生都难以忘怀！

——初三7班 刘浩睿

武松在景阳冈打虎的故事，展现了一个复杂真实的英雄形象。他拥有惊人的勇力——当猛虎扑来时，竟能徒手折断哨棒，赤手空拳揪住虎头，用尽全力将其打死。这般神力确实令人震撼！但细读原文会发现，他的英勇背后藏着普通人的弱点：在“三碗不过冈”酒店逞强连喝十八碗酒，明知有虎仍硬闯，本质是好面子；打死老虎后突然害怕“再跳出一只怎么办”，瘫软在地动弹不得，显露了普通人的恐惧。

更值得深思的是社会对他的态度。知县赏他千贯钱、强授都头官职，表面是嘉奖英雄，实则是想收编这股危险力量。而打虎事件如同武松命运的转折点：前期他是为民除害的义士，后期在飞云浦、鸳鸯楼却滥杀无辜。这种变化警示我们：暴力像把双刃剑，能除暴安良也可能吞噬人性。

施耐庵塑造的从来不是完美英雄，而是一个会醉酒、会害怕、会被时代推着走的悲情人物，正因如此，这个四百年前的角色至今仍让我们感到真实鲜活。

——初三10班 孟容萱

台前幕后，戏里戏外，每一次演绎都是青春的诠释，每一句台词都是成长的注脚。让课本“活”起来，让知识“动”起来，这正是课本剧展演的初衷。舞台上的表演落幕，但文字里的故事永远鲜活。愿这份对文学的热爱，能一直伴随着守正学子们，在未来的日子里，于书页间见天地，于文字中悟人生！