笔墨三境 心印万象——林东绘画艺术中的罗汉、花鸟与人物世界

林东：四川荣县人，祖籍福建长汀。四川轻化工大学汉语言文学专业。少时习画，情定丹青，笔耕不辍，渐有心得。2011-2014年进修于四川省诗书画院郭汝愚先生研修班。擅工笔释道（罗汉）人物画，兼习花鸟、山水。亦钟情于传统文化及佛学理论学习。画风淳朴，工丽惟美，不落俗套，自成格调。蜀中有“林罗汉”之称。

罗汉题材画家，四川传艺文化发展有限公司总经理，著有：林东绘画艺术.罗汉精品集。“一念空林”林东罗汉绘画作品集。“天池禅寺”历代祖师画像。“千佛寺”准提殿壁画等画册。

笔墨三境 心印万象

——林东绘画艺术中的罗汉、花鸟与人物世界

在当代工笔画坛，巴蜀名家林东以多元的创作视野与深厚的笔墨功力，在罗汉、花鸟、人物三大题材中深耕不辍。他既以“林罗汉”的美誉确立独特艺术标识，又在花鸟写生中捕捉自然灵韵，于人物刻画中彰显人文温度，三者相互滋养、浑然一体，构筑起兼具传统底蕴与当代意趣的艺术天地。

林东的罗汉画，是其艺术生涯的核心底色与精神图腾。自幼浸润于川南佛教文化沃土，乐山大佛的庄严与荣县石刻的古雅，在他心中埋下禅意的种子。师从蜀中大家郭汝愚先生后，他深研贯休、卢楞迦等先贤笔墨精髓，将“曹衣出水”的工致与“吴带当风”的灵动熔于一炉，练就出神入化的“十八描”技艺——游丝描秀劲古逸，铁线描工整有致，钉头鼠尾描灵动跳脱，让罗汉衣纹兼具华贵质感与流畅气韵。他笔下的罗汉形象独具神韵，或深目蹙额、威仪凛然，或浅笑沉思、空灵超脱，面部特征的主观化处理延续了贯休“古野殊绝”的神韵，而毛发的纤毫刻画几可乱真，每一丝都洁净有序，尽显极致匠心。配景中的松竹古木、云霭奇石亦精心雕琢，与罗汉形象浑然天成，加之佛学理论的深度滋养，让画面氤氲着“一念清静”的禅意，成为观者安放心灵的精神栖息地。

花鸟创作是林东艺术表达的鲜活延伸，尽显他对自然生命的敏锐感知与深情礼赞。早年师从荣州蝶画大家万钟研习花鸟，他打下扎实的写生功底，笔下的花卉翎毛既承袭宋人写生的精微，又融入巴蜀画派的灵动。从展翅欲飞的仙鹤到翩跹起舞的彩蝶，从疏朗劲挺的修竹到盛放的莲荷，皆在写实与写意之间找到精妙平衡。他画竹独具一格，叶尖柔丝、烂叶虫眼无不极尽精细，将川南故土的竹影清风定格于绢素；画鹤则灵动出尘，《空》系列中的仙鹤在松间溪谷起舞，地域性景致与“放空”的禅思相融，尽显自然生灵的飘逸之美。线条的韵律感与色彩的清雅度相得益彰，寥寥数笔便勾勒出花鸟的鲜活情态，既保留传统花鸟画的象征意蕴，又注入生活的鲜活气息，达成“以形写神，形神兼备”的艺术效果。

在人物画领域，林东跳出传统程式，将人文关怀与生活质感融入创作，展现出丰富的叙事张力。他的人物画题材广泛，既有释道人物的庄严神圣，也有世俗百态的淳朴真切。刻画时，他注重以线立骨，书法功底铸就的“骨法用笔”让人物轮廓精准而富有弹性，面部表情的细腻描摹则直击内心——或凝神沉思，或淡然微笑，每一个神态都传递出独特的情感与性格。构图上，他摒弃单一肖像式呈现，常以群像叙事或情景烘托增强画面感染力，配景的桌椅器具、花木山石皆与人物身份、心境相契合，让作品兼具“工丽惟美”的形制与“淳朴高古”的气韵。无论是《禅林论道》中论法高僧的清雅脱俗，还是世俗人物的鲜活灵动，都彰显出他对人性的深刻洞察与对生活的真切体悟。

数十载笔耕不辍，林东始终以“修行者”的虔诚对待艺术，远离浮躁，坚守本心。他的作品既扎根传统，将工笔画的精细精髓发挥到极致，又勇于创新，在题材融合与笔墨语言上独辟蹊径，先后斩获“丹青有主·首届成都工笔画大奖赛”金奖等诸多荣誉，入选多项重要展览。罗汉的禅韵、花鸟的灵趣、人物的温情，在他的笔下相互交织，共同诠释着传统文化的永恒魅力与当代生命力。观其画，可观笔墨之精、可品禅意之深、可悟人文之暖，这正是林东绘画艺术跨越题材界限的独特价值，也是他为中国当代工笔画注入的鲜活力量。

▲行禅图

▲行禅图

▲麻姑献寿

▲瓖瓖众生爱

▲罗汉六条屏

▲观音法相

▲观世音菩萨像

▲观世音菩萨像

▲天池禅寺祖师画像之2

▲天池禅寺祖师画像之3

▲菩萨像

▲清风徐来

▲博古

▲《花鸟四条屏》

▲人物四条屏