影评｜《隐者山河》：悲喜同源 从盛大回归寂静的心灵叙事

作者/晨星

“一意孤行，走回自己的世界。”这是纪录片《隐者山河》海报上的一句话，也是影片的精神内核。这是一部关于作曲家陈其钢的传记电影，前后跟拍长达7年，正在上映。

影片所要叙述的远不止音乐人生，更深切地表达了陈其钢对艺术和生死的哲学思考，以归隐、肖像、迁徙、躬耕、如戏六个乐章串起一个音乐家的心灵史。全片音乐深邃苍凉，人深情坚韧，生命孤独尊贵，自然静谧幽远，构成纪录片的叙事底色。

《隐者山河》首先讲的是一个人，一个立于天地之间的人的心灵史，他真诚纯粹地对待世界、对待作品、对待自己的内心。尤其是当他猝然痛失爱子陈雨黎（车祸去世，年仅29岁）后，如何重新建立他与他人、与世界、与自然之间的关系，诚实地面对孤独是人这个生命体的母题。片中，他在巴黎的街头笑着说：“德彪西的墓碑，还不如雨黎的墓”，之后是长久的沉默。

其次，作为一个音乐家，陈其钢从中国走向法国巴黎求学，走向世界，有幸成为法国梅西安（二十世纪最伟大的作曲家之一）的弟子，成为代表中国的世界知名作曲家，成为2008年北京奥运会的音乐总监，《我和你》的词曲作者，他的生命曾如此盛大地绽放。

但他又是一个病人，肺癌病人。疾病是重要的隐喻。片中，他戴着呼吸器，游离在生死之间。从丧子之痛、病痛再到选择隐入山村，他从盛大回归寂静，从外部世界回归内心，隐到丽水遂昌小山村里的躬耕书院，寻找在中国哲学意义上的一个心灵安放地，却又饱含热情地开创免费作曲工作坊，培养青年一代的作曲家。片中，深蓝的天幕下，远山如黛，星空点点，湖面宽阔，黑夜的小山村里，躬耕书院的窗棂透出暖光和钢琴声，陈其钢和他的弟子们传出欢声笑语。

当然，贯穿始终的是他的音乐。《隐者山河》的音乐不是背景音乐，而是影片的“灵魂”和“叙事”。

影片的配乐全部采用了陈其钢的音乐作品。导演郭旭锋将这些音乐与影像交织，我们能直接感受到陈其钢“悲喜同源”的生命哲学。

音乐不仅展示了他作为作曲家的成就，也映射了他不同人生阶段的心境。

协奏曲《二黄》、《万年欢》、《悲喜同源》、《逝去的时光》展现了陈其钢高超的技法与东西方文化的融合。片中也有郎朗等钢琴家对这些作品的精彩演绎。

管弦乐/合唱《五行》、《走西口》、《如戏人生》、《江城子》是他对中国传统文化的现代表达。

也有大众相对熟悉的电影配乐《山楂树之恋》、《金陵十三钗》、《归来》等。

他的音乐既有西方的严谨结构，又有东方的写意留白。片中，巴黎塞纳河的夜景与遂昌山村的星空交互，无论身处何地，音乐都是他与世界对话的通道，所有的孤独、坚韧与坦然，都在旋律之中。

其中《江城子》这部作品尤为动人。他把丧子之痛澎湃而内敛的深情，写入《江城子》这部合唱交响乐中，这首千年来被无数人反复吟唱的“十年生死两茫茫。不思量，自难忘”的苏词，通过陈其钢极致优美的音乐修辞，更融入生死的哲学思考，唱出永恒尊贵的生命意义，让人泪目却泰然超拔。

陈其钢给自己的小提琴协奏曲命名为《悲喜同源》，与他的自传同名。或许他早已领悟到悲与喜，这两种看似相对的情感，发展到极致，在本质上是同出一源，这些情感的真正本源就是生命，值得纪念与歌颂。