殷阳 “水墨无相”中国书画名家共探水墨无相之境

序言

“水墨无相・名家共探水墨无相之境”这一展览标题，巧妙地融合了艺术与哲学的精髓。其中，“水墨无相”体现了中国传统水墨艺术追求内在精神与意蕴，而非局限于具体形象的美学理念，它蕴含着道家“道”的无形与佛学“无相”的深刻哲学思考。“名家共探”则突出了展览的学术性与交流性，意味着众多书画名家将齐聚一堂，分享他们对水墨无相的独特见解与艺术实践，通过相互启发与切磋，共同推动水墨艺术向更高层次的精神境界迈进。整个展览不仅是视觉艺术的盛宴，更是一场关于艺术境界与哲学思考的深度对话，旨在探索水墨艺术在当代的创新与传承。

文/北京墨真书画院

【艺术家简介】

殷阳

江苏徐州人，祖籍南阳，现居北京

1988年 毕业于中央美术学院油画系

中国煤矿油画院院长

欧洲科学院外籍院士

殷阳在煤矿生活60年，当过8年采煤工人，几十年如一日致力于煤矿艺术创作，出版有《艺术家殷阳》《哲人画家殷阳》《中国煤矿美术史略》国当代艺术史批评文丛》《中国国家美术》《美术研究》《装饰》等国内外刊物。曾在中国美术馆、北京当代美术馆，国家画院美术馆等重要的美术机构举办展览。2014--2015举办殷阳欧洲巡回展。作品由国际策展人安特’格利博达代理。成为中国新表现主义代表人物之一。

【作品鉴赏】

尚辉（中国美协理论艺术委员会主任 美术杂志总编）

在非现实形象的探寻上，中国艺术家殷阳虽从现实形象演变而来，但他们则把这种现实形象置入心理场域的描写中，实现了从现实描绘到心理体验表达的转换。殷阳对于那些《工业之船》的隐喻，也异常尖锐地揭露了工业生产废弃了的钢铁、荒芜了的土地，给人类生态造成的不可逆转的毁坏。他在《煤矿博物馆——矿坑》巨大的画面里，以画面中心那个深凹的矿坑所给人的震撼，深刻揭示了人类对于自然的过度掘取所必然导致的世界末日。显然，追求这些图像叠合所形成的并不合理的错觉，既成为画家对于现实真实性表达的另种思考，也成为画家表达绘画艺术性的新趣味、新触点。

抽象之一

抽象之二

抽象之三

抽象之四

抽象之五

抽象之六

抽象之七

抽象之八

张晓凌（中国美协理论艺术委员会副主任 原国家画院副院长）

我们需要一些像殷阳这样的艺术家，给中国当代艺术作个证明。同时我觉得这不是最重要的，我觉得当代艺术在殷阳的手中，在语言层面上成熟了。摆脱了柯勒惠支、基弗这些人，早期的影响我们不能否认，但是经过几十年的磨炼，融入血液和基因的重要部分，殷阳内心的东西里蕴藏量丰富成熟的人生经验，比如那张大画，可以说是前无古人。到了这个程度，所以我说殷阳是个伟大的艺术家，大家会觉得我太夸张了，我觉得殷阳创作了那么强有力的艺术，那么崇高的艺术，这种心灵的艺术在我们这个时代是在太缺少了，他应该是伟大的艺术家。心灵的伟大，才能产出伟大。这个当然要留待时代来检验，这个夸张随着时间的推进，会得到一个现实的判断。理解殷阳的作品需要时间。这必须从内心真正理解他的含义，当然也要从艺术的、哲学的角度去考虑，才能体会到艺术的真谛所在。因为这样的作品很难被理解，正如同这些作品从非常艰难的一种生活背景的艺术家身上得来的原因一样。主要是来自于人性化个人的经历，殷阳有过八年的矿工经历，他不仅把他的真实的生活经验转化为了艺术作品，神话般的把地下的世界带到地面上来，并成功的与他的绘画技巧和艺术家身份相结合，创作出令人难忘的作品。他的贡献是对人的生存态度和尊严的深层探索。

68x35cm

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北京墨真书画院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家专注于学术研究，组织开展大型书画展览、全国采风、公益事业以及国际交流活动的企业。