把戏台“搬”进森林，在城市绿心拆开生活“盲盒”

如果在冬日暖阳的午后，你要去公园散步，你期待遇见什么？是风吹树叶的沙沙声，还是京剧皮黄的铿锵鼓点？

12月14日，笔架山体育公园的草坪上，一个巨型戏剧盲盒的开启，给出了意想不到的答案。当厚重的戏服遇上轻盈的草地，当殿堂级的唱腔与孩童的奔跑声在同一频率共振，这里不再仅仅是城市的绿肺，更瞬间变身为一座没有围墙的天然剧场。

作为2025年福田区“绽放”市民艺术季的开幕首演，这场由区委宣传部、区文体中心与华富街道联合呈现的“戏剧森活嘉年华”，并没有那种“端着”的严肃感。它更像是一场关于“无界”的城市实验——打破剧院的穹顶，推倒公园的围栏，让艺术、自然与烟火气在这里撞了个满怀。

破界：当名角儿“走进”阳光草坪

本次嘉年华最大的看点，在于一种奇妙的“反差感”。主办方将通常只存在于聚光灯和红丝绒幕布后的殿堂级艺术，毫无保留地铺陈在市民身边的阳光草坪上。

演出阵容并未因场地开放而打折，反而显得诚意满满：国家京剧院一级演员周婧带来的程派经典《锁麟囊》，在开阔的空间中更显深沉韵味；北京京剧院王茜演绎的《诗文会》《状元媒》，尽显张派风华。朱虹与程红“双红”联袂，《太真外传》与《贵妃醉酒》《梨花颂》接连登场，让观众享受到纯正的梅派艺术。

而在名家之外，最动人的一幕发生在传承之间。广东省小梅花银奖得主、年仅10岁的陈钰茹，一人分饰《卖水》与《红灯记》两角。当她与前辈在台上辉映，甚至在现场教小朋友们用京剧念白数数时，两代演员完成了一场生动的对话。随后，引爆全场的川剧《变脸》与《孙悟空》表演，更是让传统绝技褪去神秘，回归到纯粹的快乐与互动中。

漫游：在城市绿心中“穿越”千年

除了看戏，更在于“入戏”。活动巧妙利用笔架山公园开阔的地理特质，打破了“一个舞台演到底”的传统模式，将公园变成了一个巨大的“沉浸式剧本”。

以历史朝代为经纬，现场被划分为“三国”“盛唐”“宋朝”三大戏剧主题区域。市民们不再被固定在座椅上，而是自由流动的。上一刻还在《定军山》的豪迈中感受金戈铁马，下一步便迈入《贵妃醉酒》的雍容盛世，转角又在《状元媒》中品味宋代雅致。这种移步换景的体验，让市民在散步中完成了一场贯穿中华美学的“时空漫游”。

这种沉浸感在开场前就已拉满。来自浙江的木偶剧团将乌镇戏剧节同款剧目《小沙弥下山》《钟馗醉酒》带到了儿童区与主草坪，配合国潮杂耍的快闪，让艺术不再是遥不可及的观赏对象，而是变成了可以偶遇、可以触碰的公园生活日常。

烟火：国潮市集里的“戏外”生活

戏在演，生活也在继续。文化体验的涟漪，自然而然地荡漾到了消费场景之中。

与深圳市内免税店联合打造的“森活市集”，构成了活动的“消费+”拼图。刘氏竹编的匠心、敦煌文创的瑰丽、十一珍宝司的雅趣汇聚于此。市民在看完大戏后，转身便能体验非遗手作、选购国潮好物。

这一设计巧妙地构建了“高端艺术引流-深度文化体验-品质消费转化”的闭环。它不仅借以免税店的国际化窗口让国潮品牌直面市场，更让传统文化在当代生活中找到了落脚点——艺术不仅可以用来欣赏，更可以被带回家，成为生活的一部分。

生长：从“入戏”到“森活”的未来畅想

一场嘉年华的落幕，往往是一个品牌的开始。首届戏剧森活嘉年华的成功，标志着华富街道“戏剧森活”这一独具辨识度的文化IP正式落地。

但这不仅仅是一次热闹的聚会。依托“一半公园一半城”的生态禀赋，华富街道有着更长远的考量。展望未来，“戏剧森活”将作为核心引擎，融入正在培育的“华富有森活”品牌体系，与“时尚森活”“富氧森活”“人宠森活”“四季森活”等板块协同共振。其最终目标，是构筑一个多元、高品质的城区文化生态矩阵，以都市生态融合典范，激活环中心公园活力圈的发展动能。

当最后一通鼓点消散在笔架山的林间，这场嘉年华留给城市的思考却刚刚开始。它证明了，最好的舞台不一定在剧院，而是在人们触手可及的生活里。

从“看一场戏”到“过一种生活”，华富街道正试图用文化为笔，重绘人与公园、人与城市的关系。这颗在冬日暖阳下播种的艺术种子，通过“森活”体系的持续浇灌，终将长成一片丰盈市民精神世界的森林，让“乐活新城”的每一寸肌理，都渗透着文化的温度与质感。

采写：南都N视频记者 谢宇野 通讯员 张青