单日7.3亿!《动物城2》碾压哪吒2,好莱坞这次真的“回春”了吗？

苦等9年票房破19亿！《动物城2》爆火背后，中国观众到底在为什么买单？

从42.5亿到19亿：《动物城2》的热卖，揭开了好莱坞在中国的伤疤

迪士尼等了9年才出续集，《动物城2》凭什么让中国观众疯狂？

狐兔搭档斩获19亿票房，但这部电影救不了好莱坞的"中国危机"

不到一周时间，一部动画电影在中国市场狂揽近20亿元票房，这种看似只存在于春节档的盛况，在2025年11月底这个传统淡季真实上演。迪士尼出品的《疯狂动物城2》自上映以来，以破竹之势连续刷新多项纪录，成为三年来首部票房突破10亿元的引进片。

这一表现远超行业最初预期。上映前，即便是最乐观的业内人士，也只敢将票房上限设定在20亿元左右。然而电影上映后引发的观影热潮，让所有人大吃一惊。这部电影的成功，仿佛给近年在华处境艰难的好莱坞注射了一剂强心针。

《疯狂动物城2》的市场表现确实配得上"现象级"三个字。上映首日，该片就以2.28亿元票房创下进口动画单日票房新纪录，票房占比高达92.8%，几乎垄断了大盘。更令人惊讶的是其后续走势，随着口碑发酵，影片在周末爆发力惊人。11月29日，该片单日票房突破5.5亿元，超越《复仇者联盟4》，成为中国影史进口片单日票房冠军。

济南一家影院经理用"久旱逢甘霖"形容这部电影带来的变化："冷清了好几个月的影院，因为这部电影彻底热闹起来了。"多家影院不得不临时增加排片，甚至扩招兼职人员应对客流高峰。从上映第四天开始，排片占比持续保持在70%以上，有些影院一天排映超过40场，平均每20分钟就有一场。

IMAX等特效厅更是一票难求。以上海某影院的ULTRA 4DX厅为例，黄金场次提前三天就售罄，有观众调侃"看《动物城2》的4D版，就像体验了2小时的迪士尼乐园热力追踪项目"。这种热度在近三年的电影市场中实属罕见。

九年等待为何热度不减反增？这背后是IP长期运营的成功案例。2016年，《疯狂动物城》第一部在中国上映，最终收获15.38亿元票房，豆瓣评分高达9.3分。时隔九年才推出续集，迪士尼的底气从何而来？

答案在于IP价值的持续积累。九年间，"疯狂动物城"这一IP通过多种方式维持热度。2023年12月，上海迪士尼乐园的"疯狂动物城"主题园区正式开放，迅速成为游客必打卡之地。同时IP授权业务不断扩大，截至目前已有60多个品牌推出联名产品，覆盖潮流玩具、服饰、家居用品等十余个品类。

更关键的是观众群体的成长与更迭。九年前观看第一部的年轻观众，如今已成为观影主力军。而通过流媒体和短视频，IP又成功吸引了00后、10后新观众。数据显示，该片24岁及以下年轻观众占比高达32.3%，29岁及以下观众比例接近60%，较今年电影市场整体年轻观众占比翻倍。这种跨代际的影响力，正是经典IP的魅力所在。

在《疯狂动物城2》出现前，好莱坞电影在中国市场已经历了长时间的低迷。对比2019年《复仇者联盟4》创下的42.5亿元票房纪录，近年来好莱坞电影在华表现确实不尽如人意。2023年，多部大制作IP续集票房不及预期：《速度与激情10》票房不到10亿元，较系列巅峰期下跌明显；《变形金刚：超能勇士崛起》仅收获6.55亿元。

数据来源：猫眼专业版 截至2025年11月30日21:00

五年间，好莱坞电影在华票房缩水约70%，这一现实让不少业内人士开始重新审视好莱坞模式在中国市场的前景。《疯狂动物城2》的成功，恰恰揭示了一个简单却常被忽视的道理：优质内容永远是最硬通的"货币"。

与一些套路化的好莱坞大片不同，《疯狂动物城2》在创作上体现出明显的诚意。影片在技术层面较前作有显著提升，新增80个场景、76种动物物种，单镜头实现5万只动物同框。更重要的是，影片延续了前作对社会议题的思考，比第一部更深刻地探讨了偏见与包容的主题。有观众评价："不仅朱迪和尼克的冒险故事依旧精彩，影片对社会议题的隐喻比前作更深刻，成年人看有共鸣，孩子看也能理解勇气与成长的意义。"

电影的成功不仅体现在票房上，其衍生品和联名商品同样火爆，展现出"电影+"经济的巨大潜力。以泡泡玛特推出的联名盲盒手办为例，市场上出现明显溢价现象。据二手交易平台数据，隐藏款"芬尼克小推车"成交价从69元涨至399元。周大福推出的朱迪联名款胡萝卜黄金吊坠售价达3280元，刷新了联名价格上限。

这种现象印证了IP衍生品市场的成熟。据行业数据显示，2025年暑期档电影衍生品收入同比增长120%，动画电影的非票房收入正在成为拉动"电影+"经济的关键。成功的IP运营不再是简单的logo授权，而是深度的内容融合。《疯狂动物城2》在上映前就已构建了完整的衍生品体系，覆盖多个消费场景，为影片票房奠定了基础的同时，也扩大了IP本身的商业价值。

《疯狂动物城2》用户人群画像

这种"电影+"生态的成熟，与迪士尼长期坚持的全产业链运营模式一脉相承。值得欣喜的是，本土企业也在学习这种模式，《浪浪山小妖怪》等国产影片在衍生品开发上取得了显著进展，显示出中国电影产业正在向更加成熟的方向发展。

那么，《疯狂动物城2》的成功是否意味着好莱坞在中国市场的全面复苏？答案可能没有那么简单。这部电影确实证明了中国观众对优质内容的渴求从未改变，但单个案例的成功难以扭转整体趋势。中国电影市场正在变得更加成熟和理性，观众的选择标准也在不断提升。

从这个角度看，《疯狂动物城2》更像是一面镜子，映照出中国电影市场的深刻变化：观众不再盲目追捧大IP或特效制作，而是更加注重故事本身的质量和情感共鸣。这对国内外电影制作方都提出了更高要求，也预示着未来电影产业将进入以内容为核心的新阶段。

随着中国电影市场的持续发展，我们有理由相信，只要坚持内容为王、观众为本的创作理念，无论是国产电影还是引进片，都能在这个充满活力的市场中找到自己的位置。而《疯狂动物城2》的成功，无疑为整个行业注入了一剂强心针，让从业者重新认识到好故事的永恒价值。