从木匠到巨匠，大师是如何炼成的

民国的画坛，高手辈出，大师林立。

黄宾虹的山水重构着中华大地，徐悲鸿的野马奔腾着时代激情，在这些或浸润过传统文化、或吸收过西式技法的知识分子型画家之外，有一个白丁却能异军突起，以其天才的领悟横扫中国艺术圈，摘得了绘画艺术上的最高成就。

他笔酣墨饱，意境淳厚，书画中洋溢着生气勃勃的气息；

他曾“衰年变法”，十载闭门修炼技艺，66岁终于功成；

面对日军侵略，他以死相搏，作画抗争……

他就是齐白石。

齐白石是中国近现代艺术史上影响最广、最深远的艺术家，他的绘画不仅在中国近现代时期影响了无数人，也是国际范围内最受人尊敬和爱戴的画家。中国曾邀请毕加索访问中国，毕加索风趣地说：“我不敢去你们中国，因为中国有个齐白石。”

为万虫写照，为百鸟传神，这位百年巨匠究竟有着怎样的传奇故事？

| 黄永玉创作的《齐白石像》

从木匠到画匠

1864年1月1日，齐白石生于湖南湘潭，名纯芝。

他出身贫寒，父亲为着他以后有一门谋生的技艺，便让他拜自家的远房亲戚为师，去学了木匠。20多岁还在做木匠学徒的他，跟着师傅一起出门做活，偶然在雇主家看到半部《芥子园画传（谱）》。 这对自幼喜爱画画的他来说，简直是如获至宝，赶紧把书借回家。

“有了这部画谱，好像是捡到了一件宝贝，就想从头学起，临它个几十遍。”

| 齐白石遗物《芥子园画传》摹本

北京画院藏

每日收工后，点起松油灯，一幅幅勾画。不到半年时间，勾画的习作都可以订成16大本了。

喜欢画画的纯芝不停拜师，自此与画画结下一生之缘。

| 齐白石 柴爬 纸本水墨 133.5×33.5cm 北京画院藏

1889年，湘潭士绅胡沁园偶遇正在雕花木作的齐白石，爱其才华，收为徒，授之诗文格律，胡沁园又将当时的书画名家陈少蕃介绍给齐白石，使随其习书画。拜师之后，齐白石改名璜，字频生，别号白石山人，又号寄园。这也成为年青的齐白石脱离木匠生涯，渐渐转向乡间文人与画师的起点。

画了几年，齐白石画出了一些成绩，1899年，在朋友张仲的引见之下，齐白石拜见了湘潭名士，一代经学大师王闿运。时人称之为湘琦先生。王闿运赞其画与篆刻，遂收为门生。

1902年，齐白石应好友夏午诒之邀，第一次踏出湘潭，走走停停，逛遍了大半个中国。

此时的他以大自然为师，渐渐悟出画画的真谛，慢慢形成了“红花墨叶”风格。

| 齐白石 借山图 纸本水墨 30.0cm×48.0cm 1910年 北京画院藏

| 齐白石 草间鹌鹑 纸本墨笔 30.0×39.0cm 1944年 北京画院藏

“北漂”路上，幸遇知己

40岁之后，1902年—1909年期间，齐白石曾踏足西安、北京、江西庐山、广西桂林、广州、上海、苏州、南京等地，由北至南，领略不同的风土人情，探访何处是适合自己卖画居留之地。并以诗画会友，所到之处，也有知己佳话。

50岁的时候，齐白石已经决定后半辈子回到家乡，好好享受晚年生活。

1917年，乡下匪患堪扰，齐白石在家乡处于一夕数惊，“一时逃窜计都无”的境况。加之诸多好友相劝他来京，齐白石数度前往北京，已有北上定居之念。

他曾转述友人胡南湖的劝说，称：“乙未冬，余三游京华。将归，湖北胡鄂公劝其不必，以为余之篆刻及画，人皆重之，归去湖南草间偷活何苦耶？况辛苦数十年，不可不有千古之思，多居京华四、三年，中华贤豪长者必知世有萍翁，方不自负数十年之苦辛也。”

1919年，为了生存，抑或为了梦想，57岁的齐白石决意长留北京，以卖画度日。

| 齐白石北京故居

当时，他的一个扇面，定价银币两元，比平时一般画家的价码还便宜一半，却仍鲜少有人问津。

某天，齐白石的卖画摊位无人理睬，梅兰芳便与他寒暄了几句化解尴尬。

为此他心存感激，回去用心画了一张《 雪中送炭图 》送给梅兰芳，并题句云：“而今沦落长安市，幸有梅郎识姓名。”

| 齐白石与梅兰芳

齐白石的艺术生涯是认识陈师曾后才得以转变。

据齐白石《 自述 》，提及陈师曾对他的影响：“他是劝我自创风格，不必求媚世俗，这话正合我意，我常到他家去，和他谈画论世，我们所见相同，交谊就愈来愈深。”

1917年7月，陈师曾在北京琉璃厂南纸铺，偶然见到齐白石挂出的画作与印刻，便慕名到齐白石借寓的法源寺拜访。

陈师曾虽然比齐白石小十多岁，但其时已名满天下。他鼓励齐白石尽快自成一体，走艺术的创新之路。

于是齐白石开始“衰年变法”。用他自己的话说：“扫除凡格实难能，十载关门始变更。”

| 陈师曾

从1920年到1929年，他“十载关门”大胆突破，艰难探索，终于“扫除凡格”，“变更”面貌。

然而，他在北京依然是知音寥寥，正像他所说的：“懂得我的画的，除陈师曾外，绝无仅有。”

陈师曾于英年早逝，失去唯一知己的齐白石遭到同行的口诛笔伐。

1929年，徐悲鸿慧眼识珠，一眼就发现了“衰年变法”之后的齐白石。

然而，此时的他年已66岁。为提升齐白石的地位，徐悲鸿在展览会上预定他的画作，为他编画集，亲自写序，送到上海出版。

齐白石在赠给徐悲鸿的一幅画上题诗云：”少年为写山水照，自娱岂欲世人称。我法何辞万口骂，江南倾胆独徐君。谓我身手出异怪，鬼神使之非人能。最怜一口反万众，使我衰颜满汗淋。”

| 齐白石与徐悲鸿

| 齐白石 万竹山居 纸本水墨 102.5×49.5cm 北京画院藏

| 齐白石 上学图 纸本设色 34.5×25.0cm 北京画院藏

为万虫写照

要画就画出自己的面目

齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋，但画虫则一丝不苟，极为精细。

他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。

| 齐白石 花卉草虫 册页

| 齐白石 墨梅 纸本墨笔 116.0×42.5cm 1917年 北京画院藏

山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神。齐白石的画，反对不切实际的空想，齐白石经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。

齐白石曾说：“为万虫写照，为百鸟传神，要画就画出自己的面目。”

他的艺术才华，还得到了湖南老乡毛主席的欣赏。1949年，毛主席亲笔致函给齐白石，请他以无党派人士参加新政治协商会议。

之后，毛主席非常关心齐老的生活，曾派人送了三棵人参给他补身体。

| 齐白石《松鹰图》103×34cm 纸本设色

| 齐白石 《红荷鸳鸯》136.5×62cm 纸本设色 1939年

1953年1月，文化部授予齐白石荣誉奖状及“人民艺术家”称号。

1956年，世界和平理事会宣布授予齐白石国际和平奖金。9月1日，在北京隆重举行授奖仪式，周恩来总理亲自到场祝贺。

齐白石的人生“七戒”

齐白石一生恪守保养身体的“七戒”。

他一般睡得早，每夜保证足够的睡眠，而且讲究睡眠质量。

一戒饮酒：他深知饮酒有害健康，只偶尔饮少量酒，平时从不喝烈性酒。

二戒空度：他每天绘画不止，逝世前一年仍作画600余幅。

三戒吸烟：齐白石不吸烟，亦不备烟。

四戒懒惰：坚持自己料理生活，洗碗、扫地等活都亲自去做。

五戒狂喜：隐乐于心，平静坦然，毫无常人的狂喜之态。

六戒空思：思想不能杂乱无章地忆旧，不能自制。

七戒悲愤：齐白石处世悠然，既不大喜过望，也不大悲大泣，始终保持平静乐观的人生态度。

齐白石乐观豁达，且坚持锻炼身体。虽年近百岁时，他仍然精力充沛、思维敏捷，运笔作画毫不费力。

| 齐白石和小孙儿在一起

| 齐白石《玉簪花》103×34cm 纸本设色

| 齐白石《闻雷当变》64×33cm 纸本水墨

1957年9月16日，齐白石画下了绝美的牡丹，溘然长逝，享年93岁。

毕加索感慨道：“齐白石先生画的鱼虽没有上色，但却让人看到了长河和游鱼，他的墨竹和兰花更是出神入化，我完全临摹不出来。”

余秋雨曾说：“大地赋予齐白石至高的艺术成就，而他的性格与‘天趣’密切，农民般的朴实，孩童般的天真。”

美术评论陈传席更是高度评价：“我把齐白石列为20世纪在中国画方面最有影响的画家之首，除了无知的人之外，恐怕都会承认。”

齐白石作品

在齐白石笔下，大凡花鸟虫鱼、山水、人物无一不精，无一不新，为现代中国绘画史创造了一个质朴清新的艺术世界。

从木匠到巨匠，他朴实谦虚、自信自强的精神，使他的作品刚柔兼济，工写俱佳，成为中国画历史时代的符号。

| 齐白石《石芝图》100×33cm纸本设色 1931年

| 齐白石 《菊花蛱蝶》 设色纸本 104×34.5cm

| 齐白石《壶酒盘蟹图》