助推好故事“跨界生长”——“从文学到影像”优秀文学作品推介暨「四季影像」创作分享会成功举办

12月13日，由北京市文联主办，北京电视艺术家协会及北京作家协会共同承办、首都视听产业协会协办的“从文学到影像”优秀文学作品推介暨「四季影像」创作分享会在北京市文联艺术工坊成功举办。作为连接文学创作与影视产业的桥梁，本次活动以“作品推介+深度对话+产业对接”的多元形式，共探文学IP影视化的创造性转化路径。

北京市文联党组成员、副主席韩云升；北京作家协会副主席、北京老舍文学院专业作家石一枫；编剧、北京电视艺术家协会理事余飞；作家、编剧、北京作家协会理事吕铮；北京一未文化创始人、电视剧《人世间》出品人吴凤未以及行业内主要影视制作公司代表及影视创作者等嘉宾参加活动。推介会由中央戏剧学院戏剧文学系党总支书记、教授、北京电视艺术家协会理事曲士飞主持。

从文学到影像，助力好故事跨界生长

“从文学到影像”优秀文学作品推介活动自今年8月启动作品征集以来，系统性地完成了从广泛征集到专业评审的全过程，活动共收到260余部作品，共有24部兼具思想深度与市场潜力的作品脱颖而出，并重点推选出10部作品进行了现场推介。活动现场，北京市文联党组成员、副主席韩云升为现场推介的10部优秀文学作品颁发了证书。

编剧、北京电视艺术家协会理事余飞

余飞作为评审专家代表，对本次评审工作进行了系统性复盘，并对十部潜力小说的影视化改编前景作出系统评估。他在阐述评审整体考量时指出，评审不仅着眼于作品的文学性与艺术完成度，更重点关注其影视转化的核心潜力，包括概念的新颖度、人物的感染力、结构的可操作性以及市场的适配性。余飞表示，这批作品整体上题材多元、基础扎实，展现了当前文学创作在类型探索和现实关怀上的活力，为影视行业提供了丰富的优质改编源。

10部作品的推介兼顾文学特质与影视潜力，让现场影视从业者看到了影视改编的多元可能性：

《爱食记》用美食烹调都市女性的情感百味，笑泪日常中蕴藏治愈力量；《不存在的恋人》以AI情感伴侣为镜，科幻设定下流淌着普世的情感哲思；

《风雨开明街》描绘东北创业浮世绘，打捞时代浪潮里小人物的人生沉浮；《谎言后备厢》以反转迭起的黑色幽默悬疑，在谎言中逼视当代人的生存焦虑与人性挣扎；

《嘉禾》透过华强北一方柜台，折射改革开放的时代洪流与个体命运；《江佛入海》以一尊佛头串联山城往事，在迷雾重重的案件背后牵扯历史与人性；

《旷野烈风》聚焦荒野民宿中的救赎之旅，在绝境拉扯间铺开一段深情故事；《山海见诡》融合中式志怪与悬疑叙事，中式恐怖的诡谲与人性的幽暗交织；

《阳鸟》以老北京信鸽为媒介，谱写家国大义与民族气节的热血故事；《银圈子》透过草根青年的圈层进阶路，折射出精英光环下的生存焦虑与人性百态。

解码改编，从好故事到好剧本的叙事重塑

活动的另一大亮点是主题为“从文学到影像，叙事的重塑”的深度对谈，作为北京视协「四季影像」主题分享年度收官场，由曲士飞主持，特邀石一枫、余飞、吕铮、吴凤未四位对谈嘉宾，围绕从“好小说”到“好剧本”的叙事重塑、文学IP的产业评估与影视化赋能、技术与市场迭代下的叙事创新方向等核心议题，展开了兼具思想深度与行业实操性的精彩讨论。

北京作家协会副主席、北京老舍文学院专业作家石一枫

石一枫认为，文学描写极为重要的作用在于其文学性的无形感染，而文学改编应是“强化”过程，影视会放大小说中符合其规律的核心特质，优秀改编如同“变态发育”，可以在转化中注入新创造力，使故事形态发生质的飞跃。他同时强调作家的核心使命在于提供“前所未有”的叙事与视角。

编剧、北京电视艺术家协会理事余飞

余飞认为改编与原创实际上并非对立，核心差异只是素材来源的不同，关键在于最终剧本的完成度。余飞强调，从编剧的角度来看，好的改编也要求编剧注入大量创造性工作，而并不是简单地照搬。因此，影视市场不应该盲目夸大IP价值而忽视编剧的核心创作角色，行业也应该尊重编剧的不可替代性，实现文学与影视的良性协作。

作家、编剧、北京作家协会理事吕铮

吕铮结合自身从作家向编剧转型的经历，指出影视化要求作家既保持初心，又需理解市场逻辑。面对当前部分出版与影视机构提出的“规划式创作”建议，他认为过度迎合市场规划反而可能削弱作品的独特性与生命力，真正动人的作品源于“由心而生”的独特个性，这也是创作者在AI时代保持生命力的基础条件。

北京一未文化创始人、电视剧《人世间》出品人吴凤未

北京一未文化创始人、电视剧《人世间》出品人吴凤未则提出以“文学性、商业性、社会性”作为评估文学IP的核心三维标准。她认为成功的影视化须具备“情感流通性”，并且任何时代“好的人物”始终是叙事核心。展望未来，她期待看到深入探讨科技发展与社会伦理的文学作品，并认为这是未来重要的内容方向。

中央戏剧学院戏剧文学系党总支书记、教授、北京电视艺术家协会理事曲士飞

曲士飞则表明，作家与编剧之间的有效合作，关键在于对彼此艺术形式与创作规律的深入理解与尊重，成功的改编并非让原作变形，而是将其内核转化为契合影视语法的表达。文学为读者保留了广阔的想象空间，而影视则通过强烈的视觉冲击，塑造出令人过目不忘的形象。二者并非对立，而是在不同维度上故事的表达与传播。

观点的交锋与智慧的碰撞，为现场观众深度剖析了文学改编的机遇、挑战与未来趋势，揭示了从文字到影像转化路径的丰富可能。此次活动不仅是一次作品的集中推介，更成为连接文学创作与影视产业的高效平台，为优质内容的孵化与转化注入了新的活力。期待未来能有更多优秀文学作品通过影像的载体，抵达观众，照亮人心。