以美为桥 京腔新韵再启航—— 于文书的“第二课堂”人生

冬夜的烟台大学弘毅厅灯光渐暗，乐队起弦。京胡一声长吟，《苏武牧羊》那句熟悉的“叹苏武被困在沙漠苦海”缓缓唱起，台上是一位须发花白却气息沉稳的老生——他不是职业演员，而是烟台大学原党委副书记、如今的美育推广人：于文书。这一晚，他并不是以“副书记”“教授”的身份出现，而是以一名执着的京剧票友、一位一生与“美”结缘的教育家身份，站在热爱他的学生和市民中间。舞台上，是他对国粹京剧的深情；舞台下，是他几十年如一日的美育实践。

于文书京剧老生扮相演出舞台照

一、从“乡村校长”到大学领导：以育人之心拥抱“美”

19岁那年，于文书在家乡创办管村联办中学，担任校长。那时的他，还是一个少年，却已经把“教书育人”当成终身志业。后来因品学兼优被保送上大学，毕业后留校任教，走进高等教育的讲台，开始了长达近四十年的大学教育生涯。

在鲁东大学和烟台大学两所高校，他先后担任过团委书记、宣传部长、纪委书记、党委副书记等职务，但不论行政事务多么繁忙，他始终坚持走进课堂，为本科生和研究生开设《艺术欣赏》《艺术概论》等课程。讲台上的他，喜欢从一首唐诗、一道书法线条，讲到一段交响乐、一道戏曲身段，引经据典、深入浅出，把枯燥的理论讲得有情有味。学生们评选“最受欢迎的老师”，他的名字总是榜上有名。

作为“学者型领导”，他不满足于把工作停留在经验层面，而是坚持用学术眼光来审视教育实践。他提出思想政治工作“科学化、艺术化”的理念，既在理论上著书立说，又在校园里亲自推动。党建思想政治工作研究会、学生社区党工委、人文学院的组建……这些在当年都颇具开创性的举措，让思想政治教育有了更丰富、更人文的表达方式，也为今天校园美育的全面推进打下了坚实基础。

高校时代 风华正茂

二、以美育人：从“校园景观”到“美育课堂”

谈到于文书，人们很难只用一个身份来概括他。他既是管理者，也是策划者，更是美育理念的倡导者与实践者。

在他的主持下，烟台大学逐渐形成了富有辨识度的校园文化体系：校徽、校训、校园标志系统一一确立；校史展厅、校园沙盘、雕塑景观、文化长廊陆续建成。“十大景点、百尊雕塑、千米文化艺术长廊”的构想，把抽象的“校园精神”，变成了触手可及的空间与景致，让每一个走进校园的人，都能在不经意间被美所浸润。

与物质景观相呼应的，是他主导的美育体系建设。他提出“以文明教育为基础，以艺术教育为核心，以做人教育为根本”的美育新模式，推动山东省首个高校审美教育研究基地落户烟台大学，创建美育研究所，开设美育讲堂，主编《大学美育》《教育艺术》等著作，在《光明日报》《中国教育报》等媒体发表文章，系统阐述美育的价值与路径。

他的美育理念很质朴：

以美引善，让学生在美的体验中学会善良与关怀；

以美导真，在审美判断中学会分辨真伪与是非；

以美健体，通过艺术实践涵养生命的韧性和气度。

“美，从此绽放”——这是他广为人知的一场大型美育讲座的名字。多年来，这场讲座在北京、山东、河南等地的高校、党校、机关企事业单位巡回开讲几十场，常常一票难求。讲座结束后，听众或会心而笑，或深受触动，有人流着泪说：“原来，美离我们这么近。”

三、书画琴心：从“风雪骆驼”到“画说动物精神”

如果说教育是他的事业，那么艺术就是他的“第二生命”。

于文书出身书香门第，家风严谨而又多情有味。父亲在解放战争中负伤，是荣誉军人；母亲知书达理，擅长评剧、绘画。一家人爱读书、爱戏曲、爱书画，这样的环境让“美”成为他童年记忆中最自然的背景。

年轻时，他在繁忙的工作之余，痴迷于绘画与书法——画肖像、画连环画，也画山水花鸟。上世纪七十年代，他给自己“加压”：白天工作，夜里默默练画，打牢造型与笔墨功底。这种寂寞的积累，为日后绘画水平的飞跃埋下伏笔。

后来，他有幸拜在书画大家孙其峰门下。师徒二人，常常一坐就是半日：谈画理、论笔墨、说人生。有时兴致来了，一人抚琴，一人清唱几句京剧，琴声与京腔相和，美不胜收。孙先生虽年事已高，却仍亲笔写信为他批改画稿、制定学习计划，这份严谨与关爱，也塑造了于文书一生“既敬学问、更敬师德”的艺术态度。

于文书和老师孙其峰大师

他的绘画讲究“以学问作画，以思想入画”，把美学理论与笔墨语言结合起来，注重作品的整体意境和精神气韵。在《画说动物精神》这部图文并茂的美育读物中，他用68幅动物画，配以生动文字，讲述不同动物所蕴含的精神品格——坚忍的骆驼、忠诚的犬、矫健的鹰……这些作品既适合青少年欣赏，也是他“以画育人”的鲜活教材。

其中，他笔下的骆驼尤为人称道。那是风雪之中低首前行的背影，粗犷的线条中透出顽强与担当。他将这幅《风雪骆驼》捐出义拍，为贫困学生筹得十几万元助学金，也借此告诫自己：做人做学问，都要像骆驼那样，肯负重、能吃苦、能在漫长跋涉中不改初心。

四、与京剧相遇：从听父亲唱戏，到站上“彩唱”舞台

在众多艺术门类中，京剧对于文书的意义尤为特殊。

小时候，家里有一台留声机，父亲最爱听《空城计》、《捉放曹》、《萧何月下追韩信》等传统唱段。唱片一响，父亲便情不自禁地跟着哼唱，小小的他也在一旁“学着腔儿”。长大后他才知道，家族中曾有位以“老生”著称的专业演员，人称“于大生”，在当年也是剧团台柱。这种家族记忆，让他对京剧始终怀有天然的亲近感。

真正把他“推回”戏台的，是2008年去天津看望恩师孙其峰的一件小事。那天，他临别时无意瞥见沙发靠背上一把京胡，随口一问，孙老兴致勃勃地拉起一段曲牌，指尖灵动、琴声清亮。他在一旁听得如痴如醉，忍不住唱起《甘露寺》的一段。孙老连连称赞：“有味儿，嗓子好。”那一刻，他仿佛被“点了穴”——原来自己也可以认真去学唱京剧。

退休之后，他终于可以心无旁骛地投身这一“迟来的爱好”。从发声方法到尖团音，从换气行腔到“上口字”，他在刘永镒老校长、孙德安老师的帮助下，一点点从“爱听”走向“会唱”。为了进一步提高，他又拜烟台京剧院老生演员初福奎为师，反复推敲《甘露寺》《苏武牧羊》《空城计》等名段，把每一个字的咬字、每一个音的提挈都唱到位。

2014年，他第一次在企业年会上彩唱《甘露寺》。浓重的头套、紧勒的盔帽，加上初次上台的紧张，让他“腿软、手无处安”，却也在掌声中体会到久违的心跳。此后几年，他陆续在烟台大学新春团拜会、社区文艺晚会等场合登台演唱，《苏武牧羊》《三娘教子》《淮河营》《沙家浜》选段逐渐成为他的“保留曲目”。

夫人周晓光也是京剧爱好者，年轻时在样板戏《红灯记》中饰演过铁梅。夫妻二人常在家中对唱《三娘教子》《智斗》，一个老生、一个青衣，生活因京腔而更添情趣。

五、从社区到校园：把“京腔”唱进新时代美育

作为美育专家，于文书很清楚：要让现在的年青人爱上京剧，光讲“国粹”远远不够，更要让他们看到活生生的舞台、听到现场的唱腔、感受到演员的呼吸。

他先是在社区组织起“金海岸京剧社”，担任社长，邀请专业乐队加盟，推动活动规范化、常态化。又策划“京剧名家进社区”活动，请梅花奖得主董翠娜等名家同台演出，让社区居民近距离感受京剧之美。那次演出，烟台电视台等媒体做了报道，许多年轻观众在网上留言：“原来京剧并不遥远。”

而今，他把视线再次投向校园。

在这次以“于无声处，‘京’彩再现”为主题的戏曲进校园京剧演唱会上，他既是总策划，也是主要演员之一，还兼任美育讲解者。他将以《苏武牧羊》《空城计》《淮河营》《三娘教子》等选段登台，用老生沉雄的唱腔，把历史故事与家国情怀唱给当代大学生听；同时，他也希望通过这场演出，告诉青年：京剧不仅是博物馆里的“古董”，也可以是你青春记忆中的音乐。

演出阵容中，有来自天津京剧院的国家一级演员，有正在中国戏曲学院附中就读的青年苗子，也有烟台大学京剧社团的学生，还有本地京剧院的骨干演员。专业与业余、老艺术家与青年演员、老师与学生，在同一个舞台上同唱一出戏，这正是他心目中“美育”的最佳图景——艺术不分身份，只要你真诚热爱，人人都可以是美的参与者、传播者。

六、退休不“退场”：一位美育人的从容与热情

如今的于文书，已从繁忙的校领导岗位上退休，但他的人生显然没有“退场”。

退而不休 大美生活

他在烟台市新时代美育中心、美育协会等平台上继续工作，为全市的全民美育工程出谋划策；他参加书画展、举办个人作品展，继续用画笔和文字传递审美思想；他组织京剧社，策划演出，把“国粹进社区”“国粹进校园”做成持续性品牌。

在家庭生活中，他是有名的“大孝子”，四世同堂，其乐融融；在朋友圈里，他是永远精力充沛的“文书老师”——可以深夜还在修改讲稿，也能清晨在练嗓声中迎接新一天；在学生心中，他既是严谨的学者，又是愿意拉着大家一起唱戏、一起欣赏书画的“文叔”。

这一次，以京剧进校园为契机，他再次站到灯光之下。不同的是，台下多了新一代的大学生、多了中小学师生、多了走进校园的市民。

但他要做的事，其实一直没变——

是把“美”变成一盏灯，

照亮一个校园、一座城市，也照亮一代又一代年轻人的心。

当《苏武牧羊》的板式收束，鼓点落下，掌声响起，或许正如那部以他为原型的电视专题片名字所说：“以美书写人生的人”，仍在用一生的时间，把“美”的篇章写得更加绚烂！