柯炜林拍《大蒙》压力超大！读剧本就泛泪认了：怕搞坏台湾电影

陈玉勋执导、以白色恐怖时期为背景的电影《大蒙》，将观众带回1950年代的台湾，透过云雾意象与幽默笔法，描绘那个年代人民在压抑社会下的生活状态。片中由香港演员柯炜林饰演的「赵公道」，是故事中极具情感重量的角色。日前柯炜林接受《三立新闻网》专访，他坦言这是一段极耗心力、也让他成长许多的表演旅程。

谈起自己与角色的相似度，柯炜林先是笑说：「我觉得其实我跟赵公道的个性完全不一样。」柯炜林分析，赵公道那种「到头就睡」的性格，和他本人截然不同，赵公道是那种翻来覆去、脑内剧场永不停歇的人。 「我会想很多，他是遇到天大的事情，都觉得可以过去的人。但我就是深思熟虑，有时候会钻牛角尖。」他坦言自己过去特别容易朝不好的方向预设情绪，不过现在心态上已渐渐好转。

聊到接到《大蒙》的当下，柯炜林说第一反应是「剧本很好看」。 「我那时候只拿到比较短的大纲，看完后就跑去咖啡厅，把完整版慢慢看完。看到后面眼眶有点泛泪，那时候就觉得：我一定要演到这部。」但作为演员，他也清楚自己其实「很被动」，当时还不知道是否有机会被选上，加上角色形象与他在《浊水漂流》时的状态截然不同，他更珍惜这次能被看见的机会。

聊到接到《大蒙》的当下，柯炜林说第一反应是「剧本很好看」。 「我那时候只拿到比较短的大纲，看完后就跑去咖啡厅，把完整版慢慢看完。看到后面眼眶有点泛泪，那时候就觉得：我一定要演到这部。」但作为演员，他也清楚自己其实「很被动」，当时还不知道是否有机会被选上，加上角色形象与他在《浊水漂流》时的状态截然不同，他更珍惜这次能被看见的机会。

为了贴近角色背景，柯炜林花了很长时间处理语言细节。 「从读本开始才知道，原来广东话的腔调要这么重。」
制片李烈（烈姐）会广东话，因此在会议室中陪着他，把剧本逐字读过、练了好几个小时，仔细讨论要如何呈现那个年代的腔调。烈姐也曾提醒他：「根本没有人知道那个年代的人到底怎么讲话，所以我们要设定出一个方向，让角色成立。」这句话让他更清楚自己该朝哪里努力。

最困难的是「内心」：怕自己做不好、拖累整部片

谈到拍摄最难的部分，柯炜林直接回说是「角色的内心」。 「我自己看剧本会觉得，如果我做不好，整部片都会有点不妙，所以真的很努力想把自己做到最好。」其这部片背景特殊，他感受到明显的「作品重量」，那是一种不容自己出错的责任感。柯炜林坦言，自己拍戏时有时会过于执着，加剧了不安：「不是导演折磨我，是我不知道怎么处理自己的不安。」

拍摄期的孤独与压力：『一个香港演员不能搞砸台湾这么重要的电影』

《大蒙》在台南拍摄，柯炜林一开始对陌生环境不太适应：「那时候其实有一点寂寞的感觉。」他觉得自己是能独立处理的人，因此独自来台拍戏，但压力其实比想像中大。他坦言：「越做功课后，会越感受到作品的重量。觉得如果一个香港演员把台湾这么重要的电影搞砸，绝对不行让这件事发生。」直到后来看幕后花絮时，自己也忍不住眼眶泛泪：「我真的觉得，我已经用尽全力演了赵公道。那一刻觉得很欣慰。」

剧组生活趣事：『最喜欢蚵嗲』、每天吃四餐

谈到拍摄期间的饮食，柯炜林笑说台南根本是美食天堂：「那边美食很多，我最喜欢蚵嗲。」片场每天都有餐车，加上拍摄耗体力，他几乎每天吃四餐，「那段时间真的吃得很开心。」导演也爆料说剧组人员捐出很多食材，每天都有不同食物，还有烤串类的，后来还被发现说柯炜林变胖了

回看自己的表演：『满意两三场，但现在可以演得更好』

对于自己的演出，柯炜林坦白评价：「我觉得满意的只有两到三场戏。」至于其他比较生活化的桥段，若以现在的自己来演，会有更多层次。 「因为又过了两年，我人生阅历也变多了。」不过也代表这次的演出也是一段让柯炜林成为更成熟演员的过程。