中国书法家协会副主席多次获奖，展现独特书法风格

当下中国书协主席团13位委员中，除了书协主席孙晓云、副主席顾亚龙出生于上世纪50年代、副主席兼秘书长李昕出生于70年代，其他的10位副主席均出生于60年代。这一批书法家的成长经历，也大致与全国书法大展关系密切——他们曾经都是全国展的获奖者。

说起陕西书法界的大名人张胜伟，很多书法爱好者都不陌生。现在他已经是中国书法家协会的副主席了，这可不是白来的，人家实打实是靠在各大书法比赛里拿奖，一步步打出名堂的。

就拿书法界分量最重的兰亭奖来说，这奖项就跟书法圈的 “奥斯卡” 一样。张胜伟有多厉害？第二届到第六届，连着五届都入围了，而且其中两届还捧回了奖杯。这就好比连续五届奥运会都闯进决赛，还拿了两块金牌，这实力真不是盖的。全国书法展也不例外，他连着参加了四届，同样是两届拿奖，这成绩放谁身上都够吹一阵子的。

更别说其他大大小小的全国性书法比赛了，张胜伟的名字隔三岔五就能在获奖名单里看见。有人说他把国内书法大奖拿了个遍，这话还真不夸张。这么多年实打实的获奖经历，最后能当上书协副主席，那也是众望所归，凭的都是真本事。

张胜伟这位书法家很厉害！近 20 年常获奖。这既说明他书法水平高，又表明他对书法流行趋势很了解。以其在第五届中国书法兰亭奖的获奖行书作品为例，带颜体风格，内容是杜甫三首诗，笔法与唐诗相得益彰。不像有些书法家不讲究内容搭配，如有人用狂草写《心经》，没体现出其安静空灵之意。

说实话，张胜伟创作思路挺巧妙。写书法没按老套路用整张宣纸写中堂，而是将三个条幅拼一起。好处很多，在一张纸写太多字会显闷，拼条幅如开透气窗，视觉舒服；分开写条幅比写一整张中堂轻松，不用纠结排版，布局好安排，新手老手都能驾驭。

如今全国书法展览竞争激烈，大家都想让作品脱颖而出。白纸书写的简单作品少见了，作者各显神通：用彩色宣纸或在布局、形式上创新，如异形拼接、多层叠加等，为吸睛绞尽脑汁。

张胜伟这位书法家是实打实的 “老江湖”。诗词配字体、写对联，不论字数多少，他都能轻松搭配出最佳方案，像经验老道的厨师随手炒好菜，是担得起实战派书法家名号的。

他的字有颜体行书影子，带何绍基、米芾韵味。下笔随性有力，笔画稳且灵动。颜真卿虽楷书名气大，但行书作品如《祭侄文稿》《争座位帖》用篆书笔法写行书，古朴大气，是书法史上 “硬通货”。张胜伟的字有经典传承与自身创新 。

现在写行草书的人，大多追王羲之、王献之的秀美风格，结果写得油滑、软趴、媚态，轻飘飘不踏实。张胜伟的字不同，沉稳抓人。哪怕作品几百字也不单调、单薄，笔画细节藏门道，越琢磨越有趣。

看张胜伟写字，能感觉他心里有底，落笔不慌不忙，自然流畅。该放处笔画舒展大气，该收处恰到好处、规规矩矩。整体端庄，又时有俏皮变化，活泼灵动不死板。不像有些作品严肃得让人不敢喘气，他的字庄重又亲切，越看越上瘾。

但是，张成伟书法的写法，还是夹杂着很多流行的成分，比如一些字的造型偏于怪异，显得刻意做作；故意夸张字的大小、墨色浓淡等矛盾对比，有失度之嫌；结字过于松散，很多笔画呼应不上，显得松松垮垮……

总结起来而言，张胜伟是有着高超书写技巧、丰富创作经验的书法家，但是其作品中显示出的流行元素，又不得不让我们将他看作“展览体”书家。

既然身为中国书协副主席，如何引领广大书法家避免千篇一律的展览体风潮，或许是其需要好好考虑的问题。