要从达盖尔说起，读《摄影通史》

要说艺术门类，最年轻的应该就是摄影艺术，自1839年1月，利用暗箱（一种绘图工具，艺术家借此将图像描绘在画纸上并着色）捕捉图像这一技术问世后，人类的聪明才智似乎不再受到限制。

法国人路易-雅克-曼德·达盖尔发明了达盖尔银版摄影法（Daguerreotype）——在一块小小的金属板制作出一幅十分清晰的图像，仿佛是从一块镜子中欣赏大自然。

就是这个老头子让大家虽然不认识他，但是知道了达盖尔这个名字。

也正是这一年，摄影史以正式公布达盖尔摄影法发明的1839年为摄影术诞生之年，至今不到两百年。

不过这个仅仅是一个时间节点，其实早在1837年，达盖尔在一块镀了银的金属板上成功获得一组石膏静物的影像，并固定下来，就已经是非常成熟的摄影技术。

而在更早的1826年，这是经过修复的世界上第一张照片《窗外的风景》，用涂有沥青的白镴板置于暗相中，对着窗外的风景经过长达8个小时的曝光，成功拍摄了摄影史上第一张永久保存的照片。

今天就来跟大家分享一本关注摄影艺术历史的《摄影通史》。

作为未读的通史系列，一直都是大象的心头好，装帧、印刷和内容都是一流的。

书中全面梳理摄影流派、摄影风格及摄影技术发展，详解里程碑事件及大师经典作品：深入分析纪实摄影、街头摄影、肖像摄影、静物摄影等在不同时期的发展，详解曼·雷、布列松、罗伯特·杜瓦诺、荒木经惟等多位重量级大师作品。

其实要说摄影艺术，就要说到两个问题，就是摄影艺术到底是要拍得真还是拍得美呢？和其他艺术形式的自我创作空间巨大不一样，摄影是要把现实变成艺术，它是要把现实表达出来——但在摄影诞生的年代“修图”技术就已经有了。

这本《摄影通史》从19世纪20年代的早期摄影，到如今全球每年拍出的300亿张照片，摄影在不到200年的时间里，给人类社会带来了颠覆性的变革。本书以时间为线索，全面梳理了近200年摄影发展史，以清晰架构展现了摄影艺术的诞生与演变。

作者将摄影置于全球社会和文化发展的背景之下，对摄影流派、摄影风格及摄影技术的发展进行了深入细致的分析，详解了摄影史上的里程碑事件及大师经典作品——这些作品既包括为人熟知的佳作，也有大量未曾在公众视野中出现的重要作品。通过本书，我们将回溯摄影发展的完整历史，同时了解作为媒介的摄影，如何深入影响了我们的生活。

跟“通史系列”的其他书一样，每个章节的前面都带有标志性的年代和作品列表，读者可以迅速找到对应的作品。

作为摄影师和摄影设备，其实在早期也是重要的拍摄对象，我们在今天依然可以看到很多相应的作品被保存下来，这也成了历史的一部分。《摄影通史》采用大版面全彩印刷，而且还有细节放大和讲解，便于读者可以更好了解作品。

900余张珍贵图片呈现摄影盛宴，震撼大图+局部展示，全方位视觉享受。

在摄影越来越普及，不再受限于器材的年代，怎样去拍出一张更有美感的照片，或者我们可以通过这本《摄影通史》来看看经典的作品的视觉来提升自我。

最后还是那句话，跟大象一起读好书，好读书，读书好！