80年老牌艺术院校如何拥抱数智时代？上戏在“科艺融合”舞台上“美丽转身”

时隔4年，教育部近日公布第二批哲学社会科学实验室建设名单，全国仅25所高校的哲社实验室入选。上海共4校上榜，在复旦、交大、同济这3所“双一流”高校之外，上海戏剧学院的数智文艺创新实验室成为唯一的市属高校实验室。

上戏晨间练功。

在当今向“理工农医”倾斜的学科专业结构优化调整大背景下，各个教育部哲学社会科学实验室，通过跨学科融合与科研范式创新，构建中国特色哲学社会科学体系。对于一所拥有80年历史、走出众多名家名角的传统文科院校，上海戏剧学院如何拥抱数智时代，在“科艺融合”的大舞台上来一次“美丽转身”。

实验戏曲《霸王别机》。徐瑞哲 摄

【具身智能机器人“表演实验”】

你或许不知，“机器人（robot）”这个词，最早出现在戏剧中。整整105年前，捷克剧作家卡雷尔·恰佩克名为《万能机器人》的科幻剧本横空出世，创造出“机器人”一词。

有意思的是，百年之后，全国首个拥有虚拟学籍学号、数字演艺设计专业的机器人博士生“学霸01”，不仅将在校学习4年，走进数智文艺创新实验室，而且真的出现在剧场里。最近，在西岸艺术中心，“学霸01”的公演处子秀，就是实验戏曲《霸王别“机”》。这位一身行头、满脸妆容的西楚霸王，面对真人“学妹”2024级学子王宇晨，唱起“力拔山兮气盖世……虞姬虞姬奈若何……”要不是戏服袖口刻意露出的机械手，对于人机一时真假难辨。

作为具身智能机器人，“学霸01”的本体是全球首届人形机器人半程马拉松赛季军“行者二号”的优化版，具备肌腱仿生驱动与仿生肤感人脸。他的博士生导师杨青青教授带领研究生们，为“他”创作了“又纯又帅”的仿生造型原型形象，在大眼睛上植入每一根睫毛，能够学习模拟各种人类细腻的表情与动作。从“声台形表”看，导演对“霸王”上半身的“音画效果”颇为满意，台步功夫再操练打磨。

“机器人会不会与人同台演戏，而且演出感情？”在AI作画作曲等之外，这是“学霸01”新物种需要求解的非标准答案，也是机器人对于人类“不可替代性”的最后一块领域。杨青青表示，将生成式人工智能融入戏剧艺术创作，将具身智能融入具体专业技能培养，探索人与智能机器的共生协作，是目前上戏AI+演艺研究创作实践的主线。

上海市“人工智能+”行动推进大会上。

不止这个由院长黄昌勇主持的数智文艺创新实验室，上戏也新近入列国家数据局行业高质量数据集建设的先行先试单位。加之上海市虚拟环境下的文艺创作重点实验室、数字演艺集成创新文旅部重点实验室等，上戏实验室集群形成一条文艺创作的技术创新链。包括“学霸01”在内的6位机器人小班，正不断利用数字演艺场合的数据集转化，在“对手戏”的深度学习中优化升级，与导师团队一起探寻硅基教育模式与未来戏剧学之间的交融边界。

“学霸01”（右下）与师生演员同台。

【顶层设计“未来戏剧学”建构】

八秩芳华，勇立潮头，未来戏剧学的形态和媒介到底是什么，“创、演、观”关系如何颠覆性变化？当生成式AI不断修炼创意创作，“艺术院校唯有‘奋力一跳’直面冲击，自觉建构面向未来的艺术学科、学术、话语这三大体系，方能抓住机遇、蝶变焕新，甚至在中国自主知识体系构建中超前一步。”

日前，上戏党委书记谢巍在国家艺术基金2025年度艺术人才培训资助项目——“百·千·万字剧”编剧工作坊在沪开班时，面向全国各地青年剧作者表示，根据上戏首发的“未来戏剧（学）倡议”，全校正“四管齐下”，从教育教学、理论建构、平台建设、硅基培养等方面，努力适应AI时代艺术生态重塑的新格局。

上戏学术委员会主任陆军教授主持的“百·千·万字剧”编剧工作坊新开班。俞月娥 摄

对于未来戏剧学科建设，上戏通过顶层设计守正创新，确立思政引领、专业融汇、科艺融合、产教融通的“一引三融”人才培养模式，出台课程教材三年行动计划，在本硕博3个层面融入“AI+艺术”，探索“教师引导、学生主动、AI进课堂”的师—机—生互动的三元智能化教学新模式。

充满“AI量”的课程是人才培养基底。上戏面向全体学子常态化开设《艺术与人工智能应用》《游戏策划》《数字化生存新机遇》等AI通识课。在《主持人语音基础》这样的播音主持专业课程上，师生融合AI+贯口写作，根据传统贯口《报菜名》《报花名》等数据投喂进行AI训练，创造人工智能生成内容AIGC的贯口，并用“讯飞智作”生成声音，与真人播报进行对比分析，加强语意和情感色彩。

配套教材也必须迭代更新。陈永东、张敬平、朱云团队来自上戏艺术科技与管理学院，他们新开发“AI+”教材《人工智能艺术》，成为体现“艺术+科技+管理”融合特色的教材，用于全校本科生的通识选修课。截至目前，在上戏已立项的21门校级重点课程中，有13门为“AI+”课程；在9项市级重点课程中，有4门为“AI+”课程，AI含量不断提升。

上戏华山路校园。

【各院系师生插上“技术之翼”】

人文是关于人的学问，自带“文艺范”的光环，却并非与数智科技绝缘的堡垒。在新理念的碰撞与交汇中，上戏各个院系师生主动“调方向”“求突破”，在艺术功底上又插上数智技术翅膀。

智能音频还需要真人旁白吗？上戏电影学院定期与科大讯飞在AI配音、声音驯化、AIGC生成影片等领域尝试“AI+课程”的产教融合。与上海电影译制厂的实践教学基地合作时，也探索影视配音人才面对AI声音市场如何应对危机。舞美系则联合复旦大学计算机科学技术学院，研发行业首个“舞美设计AI助手”，以中国舞台美术的实践教学创作为研究对象，深入探讨数智化技术与传统舞台美术设计融合的可能性。

身为AI“原住民”，上戏学子廖泽宇创作《未来咖啡厅·遇见古今上海——AI交互VR》，进行360°人工智能场景生成，让观众戴着虚拟现实头显，用不同手势切换场景或播放AIGC动画，沉浸触摸城市历史底蕴与未来憧憬。他与同学参加今年第19届中国好创意暨全国数字艺术设计大赛摘金夺银，斩获一等奖2项、二等奖1项、三等奖2项。值得一提的是，如今上戏本科毕业生中出现了新现象：多位学生在升学深造时，选择了攻读理工科专业的硕士研究生。

《遇见东坡》剧照。

艺术用作品说话。在中国电影金鸡奖主体活动之一“金鸡XR影展”终评会上，上戏、北京“小鸟看看”创制的大空间VR电影《遇见东坡》，以及与VIVO、上海音乐厅合作创制的《寻找秘谱：穿越上海1930》等全国13部作品近日入围。由上戏教授、博导、著名京剧程派表演艺术家李佩红领衔主演并担任总导演，另一部虚拟现实的京昆电影《墙头马上续情缘》也刚刚开拍，成为业界期待的中国戏曲史上首部VR实验戏曲电影。

原标题：《80年老牌艺术院校如何拥抱数智时代？上戏在“科艺融合”舞台上“美丽转身”》

本文作者：解放日报 徐瑞哲

题图来源：徐瑞哲 摄

图片来源：除署名外，受访高校