浅堤2025冬季巡演本周六启动，接受知名独立音乐媒体UPEE专访

浅堤乐团

2025冬季漫游本周六启程

将华语与台语的诗意揉进日常琐碎，用轻快编曲包裹直抵心坎的共鸣，来自高雄的浅堤乐团，由主唱兼吉他手依玲、贝斯手方博、吉他手红茶、鼓手堂轩组成，他们早已凭借独特的音乐表达成为乐迷心中特别的存在。目前，由滚石唱片联合秀动呈献的 “滚石撞乐队 浅堤 2025 冬季漫游” 巡演正式开票，他们将带着生活里的细腻感悟，奔赴十座城市与乐迷相见。

正值巡演前，浅堤乐团接受了知名独立音乐媒体UPEE 的采访，听他们聊聊音乐中的巧思和温度，以及这场冬季漫游背后的期待与故事。

UPEE：今年五月你们在彰化溪州的森林里录制了三首曲目的 live session，可以分享录制时的感受吗？

依玲：我们过去拍过不少 live session，有在船上的，也有在台北一个特别的小山上的。一开始是疫情期间，很多人会把表演影片放到网上，我们也想定期跟乐迷更新演出状态，出于喜欢拍摄和表演的初衷，就一直想找不同的地方拍影片。在大自然里演奏是我们一直很想做的事，所以就选择了喜欢的森林拍摄。

方博：和影像团队合作也是一种集思广益，一起创造新作品的过程。

UPEE：在不同场域中表演音乐，会带来哪些不一样的感受？

红茶：在森林里的感觉特别好，我们那天早上五点多就出门，准备、试音，在森林里从日出拍到日落，光线随着时间变化，和我们的音乐相互互动，体验很棒。

方博：不同的 live session 会搭配新的服装设定，船上的那支想营造怀旧年代感，森林里的这支我们想化身为森林精灵，服装上会有这样的巧思。

UPEE：如果有机会，你们会想在什么环境里呈现你们的音乐？

红茶：之前去厦门老城，和当地居民一起散步、吃煸豆干，感觉很棒；杭州的风景也超美，很想在这样的地方表演。

方博：希望能在古迹旁表演，会特别有味道。

依玲：北京的胡同或者广阔的大场景也不错，应该会很有趣。

堂轩：我们还想过在火车上拍摄，平常大家也会集思广益，因为 live session 不是每月都拍，大概一年年度释放，所以有想法都会累积在脑海里。

红茶：在动车上看到很多人能做很多事，觉得我们在上面表演应该也可以吧。

UPEE：不同场域中的特殊事物，会不会在音乐层面给你们的表演带来新的互动、启发或即兴呈现？

堂轩：我们很幸运能看到各地不一样的风景，这些都是养分。我们身处的家乡很温暖，在去到比较寒冷地方的体验，都会带来不一样的触发。

依玲：我们是注重人文的团体，不管是拍摄还是演出，和当地居民的互动或连结，都会带来很大刺激，虽然不一定会马上反映在乐器演奏上，但会持续累积，成为未来音乐的养分。

浅堤 Live at 纯园

UPEE：很多乐迷认为你们的音乐中有对生活的哲学感悟和对生活的亲近感，比如《Live in 卡夫卡》这张唱片里有乐迷评论能给难过的人带来积极反馈，你们平时会从哪里吸取灵感？

依玲：我很喜欢了解世界上未知的事情，不管是重复造访一个城市还是第一次去一个地方，都会带来刺激。平时在家做音乐是一个人关起门，但音乐是要用来和世界互动的，就像小精灵躲在家里，出去面对世界时，一点一滴的互动都会带来刺激。我会在旅程中记录这些想法，之后做成作品时再好好磨练。

红茶：向外寻找灵感是大家都有的感受，但最让我印象深刻的灵感来自乐团成员，比如练团、成员试音时或无意间发出的一些声音，会带来很特别的感觉，很能启发我。

UPEE：作为浅堤的成员，在乐团中活动（共同创作、相处、向乐迷分享音乐）会带来什么特别的感受？

依玲：玩乐团是一种很奇妙的关系，不像球队、同学或家人，却兼具所有群体的元素，我们需要长期一起相处，有时候相处时间比和伴侣、家人还多。在打闹、争执的过程中会有很多火花和灵感，这种彼此立体互动的紧密关系，可能是在一般职场或社会上不容易接触到的。

红茶：作为浅堤的成员，感觉我们们是彼此青春的见证者，明年即将迎来十周年，见证了彼此从小到大的过程，非常可贵。

UPEE：向乐迷分享音乐是表达者的姿态，而创作过程中接收各种体验和感受是接收讯息的姿态，这两种姿态的转换很特别。你们如何将接收讯息的姿态转变为表达的姿态？可以分享创作一首歌的过程吗？

堂轩：我们的创作有不同方式，有些歌是依玲先写好词曲，有些是先完成乐器编曲，最后再加入人声的部分，一直都在尝试不同的创作方式，很有趣。

UPEE：作为用国语和闽南语两种语言创作的乐团，不同语言的创作会带来不同的感受吗？

依玲：一定会的。使用不同语言的人、使用方式，带来的身体感和脑袋运作都非常不同。技术层面上，每种语言的声调、运脚都需要注意。起初选择语言没有想太多，只是觉得某个主题用某种语言诠释更自然，在创作过程中才发现有很多技巧和需要注意的地方。比如去加拿大演出后，会突然发现自己的脑袋里有英文的语感；而写关于家人或亲密关系相处的内容时，会自然想用闽南语。

方博：有个有趣的说法，讲不同的语言会有不同的人格和个性，所以用不同的语言也会写出不同风貌的音乐。

浅堤乐团：依玲 (Guitar, Vocal), 方博 (Bass), 红茶 (Guitar), 堂轩 (Drums)

UPEE：你们会如何形容自己的音乐？

依玲：大家都会形容我们的音乐是疗愈的、温暖的，我自己也认同。我们写歌的初衷没有预设太多目的，就是单纯喜欢某种音乐就去做，带着想要跟世界沟通的善意，这种善意会被大家感受到，成为疗愈和温暖的感觉。

UPEE：你们认为在你们写过的所有曲目里，最具有情绪压力的是哪一首？可以分享吗？

红茶：我觉得是《恬恬一下仔》。这首歌写的是陪伴者的角色，无论是家里有需要陪伴的成员，还是在一段关系中担任陪伴者，这种角色其实是很闷的。依玲的演唱诠释很克制，尽量不失态，也正因为这样，现场演唱时，副歌合唱环节能看到有些观众释怀甚至哭出来，这首歌很有力量。

依玲：我会选上一张专辑里的《刺激 2021》。这首歌的曲风是我们过去比较少尝试的，也是我第一次尝试直接表达的歌，无论成品如何，它记录了当下压抑、不知所措的心情。

堂轩：我附议《刺激2021》。

方博：《我变的》和《刺激 2021》有类似的呈现方式和感觉。

UPEE：2021 年的作品《婚礼之途》距离现在已经四年多了，近期有没有新专辑的计划？可以分享一些新专辑的暗示吗？

依玲：有在筹备新专辑，明年会发行。我们会持续做很多过去没做过的事情，希望有突破。题材上还是会更深入浅堤关注的人文核心，不会有太大差别且更深入，但在音乐上会有突破。

浅堤与主唱依玲 在新加坡与马来西亚进行的《在燈暗的時候唱歌給自己聽》散文集讲唱会

UPEE：你们在现场会尝试很多不同形式，比如与依玲散文集相关的讲唱会，不同的现场形式会带给你们什么不一样的感觉？

红茶：讲唱会离观众更近，可以更快速、近距离地得知观众的感受，还能和观众交谈，这种亲切的感觉会让我们很自在，和大型演唱会很不一样。

依玲：专场或者大型演唱可能会要 “耍帅”，但讲唱会可以更接近我们私底下平时互动的样子，对自己来说是有趣的人格的挑战。

方博：我们会根据不同场地的原本建筑物限制、大小、布置或风景等，做一些舞台安排，让观众更方便听、更方便看，也让舞台和场地有呼应。这种在非典型场所（需要自己架设器材）的调整，是很有趣的事情。

堂轩：可能大家会问我们喜欢哪一种现场，我们感觉都蛮喜欢的。不管是 2000 人的表演、200 人的表演，还是 40 人的讲唱会，我们都很喜欢，演出这件事本身就很迷人。

UPEE：在过去的众多演出中，有没有哪个场馆或一次演出经历让你们觉得最有化学反应（无论是声音、观众反馈、表演状态等方面）？

红茶：上一次在上海的新歌空间，我们到场地很早，就去旁边的街区走了走，它就像一个活动中心，看到有人打乒乓球、有书法展，感觉很放松，那次体验很不错。

堂轩：我们很喜欢高雄在地的百乐门酒馆，虽然它只有 100 人的场地，现在在那里演出的机会也比较少，但它是我们的起点，场地小能和大家很接近，这份情怀很珍贵，会一直记着。

UPEE：你们去了很多城市和当地乐团共演，对于大陆这边的乐队，有没有感兴趣想一起巡演或比较喜欢的乐团？

堂轩：不奢望一起共演，但是我一直很喜欢 P.K.14，17 岁的时候他们来高雄表演，看了之后印象非常深刻，不管在任何地区、任何语言的乐团里，选五个最爱的乐团，P.K.14 一定会是之一。还有 Carsick Cars、鸟撞。（依玲：鸟撞也很棒。）

方博：我喜欢后海大鲨鱼。

堂轩：2008 年第一次看后海大鲨鱼时我才 16 岁，可以说是拓展了我对音乐的想象。

依玲：我也很喜欢橘子海，有一次在高雄看他们的演出，被惊艳到了，觉得一切都做得很刚好。

UPEE：这似乎比较意外，因为好像 P.K.14 和你们的音乐在色调上都很有不同——你们平时最近喜欢听什么样的音乐人？

方博：我平时会关注一些巴西音乐，很喜欢巴西歌手 Tim Bernardes；最近也喜欢 Emo 曲风，关注很多芝加哥的 Emo 乐团。

红茶：最近疯狂在听 Q-Tip，他是 A Tribe Called Quest 的成员，非常棒。

浅堤 冬季漫游 2025 巡演海报

UPEE：对于马上启程的冬季漫游巡演，有什么期待？有没有想要去的地方、想要尝到的食物？

红茶：上次巡演有一些空档，有机会在老街区像当地居民一样走一走，希望这次每个城市都能有这样的时间可以走走逛逛。

堂轩：我想吃涮羊肉。

方博：上次在上海吃了本帮菜，我就爱上了菜饭，在演出时跟歌迷提过，大家都很热心地推荐他们心中最好吃的馆子，最近还有人在群里向我们分享，希望这次能挖掘更多好吃的菜饭。

方博：我希望能再被正统的成都辣一次。

UPEE：你们去过很多地方，不同城市的音乐场景有什么不一样的印象？比如高雄、台北和更多城市，这些不同的地方的场景以及当地乐迷、音乐人给你们的感受有什么不同？

依玲：高雄的乐迷很含蓄，在现场不太会有明显反应，但回家后会发长篇讯息给我们，非常害羞；台北的乐迷相对热情，很多会在台下直接跟我们对话互动；再更激烈一些，我感觉韩国的乐迷也非常直接，会自然地摆动身体、释放情绪，想吼就吼出来，每个地方的场景都很不一样。

UPEE：之前有提到你们在 live session 中会注重服装等等，在现场表演中，对于视觉呈现方面有什么注意的地方吗？

红茶：现在视觉上希望回归最基本、最生猛的状态，也就是我们的演出本身。

依玲：我觉得有个变化是，以前大概 18 年和 Deca Joins 一起巡演的时候，很多乐团的演出在灯光、视讯等方面都做得非常精致，我们也尝试过这种做法。但最近发现世界的浪潮又回归初衷、更简单的样子，我们现在也希望有这样的倾向，直接用音乐跟大家互动，去掉多余的声光色彩，回归人与人之间最本真的交流，这次巡演也会秉持这个想法。

UPEE：浅堤马上要迎来十周年了，除了新专辑外会有什么特别的企划吗？

依玲：还是希望集中火力在专辑的呈现上，因为专辑里可以把这十年来想要真正说的话说得深入、清楚。不管是乐团几年的阶段性的成果，都想好好地跟大家报告。

UPEE：对于马上要来巡演现场看你们的乐迷，以及在流媒体平台上收听你们音乐的乐迷，有什么想说的？

红茶：很欢迎大家来看我们这次的表演，这次在配置上有一些小惊喜，非常期待你们的到来。

滚石唱片联合秀动呈献×滚石撞乐队

浅堤2025冬季漫游

【巡演城市】

厦门 11.29 RealLive And Books

广州 11.30 中央车站

深圳 12.2 BO LIVE（福田店）

长沙 12.3 JJLiVE

武汉 12.5 ThreeLive

成都 12.7 NUSPACE

南京 12.9 1701 Live House

杭州 12.10 蛙厂RMMF · 新天地

上海 12.12 7HERTZ LIVE

北京 12.14 乐空间·YUE Space

学生票100元 预售票120元 全价票150元