纽约大都会要建服装展厅，首展关注“着衣之身”

服装展览是美国纽约大都会艺术博物馆里最受欢迎的展览类别之一。澎湃新闻获悉，近日，大都会博物馆宣布将其大厅旁的商店改造成一个11500平方英尺的展厅，成为该馆“服装学院”新展厅。首展“服装艺术”(Costume Art)将于明年5月开幕。这一展览将主要聚焦从史前到当代的西方艺术，通过艺术中的“着衣之身”主题，探索服饰与人体之间与生俱来的紧密关系。

据悉，这一服装展厅预计耗资5000万美元，是博物馆为提升其建筑设施的实用性、便利性和吸引力而进行的最新尝试。博物馆希望借此缓解每年春季人潮涌动的服装学院展览造成的拥挤状况，并让这些展览有更多时间准备，并延长展期。

大都会艺术博物馆计划将大厅旁的商店改造成一个11,500平方英尺的服装展厅。同时，这一改建项目还将在博物馆入口处增设新的零售商店和餐厅，以注入新活力。

大都会艺术博物馆将以美国出版业巨头康泰纳仕集团（Condé Nast）的名字命名其位于一楼的新展厅，并将在大厅旁举办其备受瞩目的服装展览。

据悉，该项目由布鲁克林建筑事务所 Peterson Rich Office (PRO) 的米里亚姆·彼得森和内森·里奇设计，并由拜尔·布林德·贝尔建筑事务所担任执行建筑师。这一项目还将把博物馆主楼梯下方的入口改造成零售空间和餐厅，为位于第五大道和第83街的博物馆入口注入新的活力。大都会艺术博物馆馆长兼首席执行官马克斯·霍莱因（Max Hollein）表示，“近年来，游客和当地社区与文化机构的互动方式发生了翻天覆地的变化。这个项目为我们提供了一个契机，让我们能够进一步提升游客体验，并以积极开放的方式欢迎人们。”

改建后的这一展厅将名为“康泰纳仕厅”，以康泰纳仕集团创始人命名，用以表彰其一笔未公开的巨额捐赠。大都会慈善晚宴Met Gala 掌门人、康泰纳仕集团旗下的《Vogue》杂志全球编辑总监安娜·温图尔表示，这一项目有着非常重要的意义。1946年，大都会博物馆合并了服装艺术博物馆，成立“服装学院”。多年来，服装学院举办了许多通俗易懂、又不失高雅格调的展览，其举办的的Met Gala慈善晚宴，在提升博物馆的知名度方面发挥了重要作用。

服装学院将把主要展览移至博物馆大厅旁的新展厅里

目前，服装学院空间面积为4300平方英尺。考虑到大都会艺术博物馆各部门之间争夺资源和空间的传统，将服装学院置于博物馆入口处的黄金位置，很可能会在博物馆内部引发一些不满。长期以来，大都会博物馆的策展人私下里常常抱怨服装学院在博物馆台阶上铺设的红毯掩盖了馆内其他展览和学术研究的光芒。但温图尔认为，这一展厅的高曝光度和服装展览的受欢迎程度，使大都会博物馆成为那些原本不会经常光顾博物馆的潜在参观者的入口， “因为这场盛会的影响力，使得人们会想走进博物馆。人们的关注点在于红毯上的各种活动。”

对于服装展厅的改建，馆长马克斯·霍莱因说，“这是大都会艺术博物馆在深入参与和投入时尚史及相关领域的重要里程碑。对我而言，首要任务不仅是找到合适的空间，还要赋予它应有的地位。”服装学院的主管安德鲁·博尔顿表示，新展厅将“不仅对大都会的服装学院，而且对整个时尚界都具有重要意义”。

2026年“服装艺术”（Costume Art）将展出大都会艺术博物馆的艺术作品，并搭配历史和当代服装：福图尼20世纪20年代的作品；女神陶土雕像；纪梵希2010秋冬系列

据了解，正在改建的服装学院新展厅的面积将达到11500 平方英尺，首展“服装艺术”(Costume Art)将于明年5月开幕。这一展览将主要聚焦从史前到当代的西方艺术，通过艺术中的“着衣之身”主题，探索服饰与人体之间与生俱来的紧密关系。展览意在强调时尚——这一长期以来被视为绘画和雕塑的“边缘人”——是如何成为美术的共同纽带的。博尔顿说：“大都会艺术博物馆有17个策展部门，有长达六英里的展览路线，并展出了来自世界各地的艺术作品。而将所有这些区域联系起来的，是时尚，或者更广义地说，是有穿着的人体。博物馆里的任何一个展厅都呈现了人们的穿着。”此外，大都会博物馆也希望驳斥时尚必须“脱离具体物象”或被视为抽象概念才能在古典博物馆中占有一席之地的观点。

汉斯·贝尔默（Hans Bellmer）创作于1936年的作品“La Poupée”将在明年的“服装艺术”中展出

“服装艺术”特展将通过并置手法来阐释这一点，例如将公元前5世纪的陶土胜利女神像与20世纪20年代的福图尼·德尔福斯礼服并置；将汉斯·贝尔默1936年创作的球状无臂躯干雕塑与川久保玲于2017年设计的球状无臂连衣裙并置。为了强调人体形态的多样性，该展览将呈现一系列的身体雕塑，包括“裸体”、“古典身体”、“抽象身体”和“孕妇身体”。博尔顿说，“在过去的十年里，时尚作为一种艺术形式得到了认可，但它的同化是一把双刃剑。因为它利用艺术史的修辞来提升自身地位，但代价是将衣服与身体割裂开来。服装是用来穿的，但这并不意味着时尚就不重要。新展并非从艺术的角度看待时尚，而是通过与身体的联系来重新激活艺术。”

川久保玲为Comme des Garçons设计的“Ensemble”系列，2017-18秋冬

据悉，服装学院是大都会博物馆中唯一一个需要自行承担运营预算的策展部门，而不是像其他部门那样将预算纳入博物馆的整体预算里。正是这种财政负担促使他们举办了Met Gala慈善晚宴。去年五月，他们为晚宴筹集了创纪录的3100万美元。

同时，服装学院的展览也是大都会艺术博物馆里最受欢迎的展览之一。其中，排名第一的是2018年的“天体运行”（Heavenly Bodies），参观人数达170万，超过了大都会博物馆于1978年举办的“图坦卡蒙的宝藏”（Treasures of Tutankhamun）特展，后者的参观人数为140万，只能屈居第二。

Met Gala定于每年五月第一个星期一举行，目前尚未公布明年活动的详细信息。但鉴于明年的服装展览被安排在博物馆一楼的黄金位置，这也意味着一场盛大的庆祝活动即将到来。