一个月26天都在弹《鲜花》，还可以当“棚虫”、搞教学和卖琴｜吉他手生存现状观察（下篇）

“先顾着吃饭，再谈其他。”

民谣歌手大冰曾在直播间，对一位渴望来北京进修吉他的男生直言忠告，“这 20 年我见了太多底层音乐人，现音里还有我送过去的学生，以前小屋的歌手技术都好，可毕业后照样陷入找工作的迷 茫。”

这番话道破了音乐行业的残酷现实，行业竞争白热化，仅靠热爱与努力，很难在短时间内让一名新人在行业里站稳脚跟、安稳谋生。

上一篇文章发布后，不少网友留言吐槽音乐就业环境的艰难。但对真正热爱音乐的人而言，能用爱好养活自己，或许是最幸福的事。（回顾：）

为了探寻更多乐手的生存答案，音乐财经编辑部（ID：musicbusiness）再次走访了三位从业者——小恒、大飞和陶一洱。

小恒在跑场中，不断地精进自己的技术； 大飞有一份稳定的主业， 用业余时间组建乐队，靠录音、教学补贴家用； 陶一洱不局限于吉他手身份，而是顺利转型成为一名原创音乐人，发专辑做巡演。

在热爱与现实的夹缝中，他们正走出各自的生存路径。

小恒：“一个月 30 天，有 26 天都要去演《鲜花》”

小恒来自于广东的一个三线城市，因为热爱音乐，他在学校里组建乐队开始玩音乐。中专毕业后，在机缘巧合下，他开始跟着大哥“跑场子”。

在小恒的周围，许多“跑场子”的乐手都有着多重身份，他们有的早晨卖肠粉晚上弹贝斯，有的白天干园艺晚上弹贝斯......小恒之前在没有跑场子的工作时，也会去当餐厅服务员，安装空调也干过。

回忆起第一次跑场的尴尬经历，他说：“那简直就是车祸现场，除了调对，基本没有什么是对的。”从那次尴尬经历以后，他便找到了自己练琴的方向，比如，十二个调的和弦转换，快速扒歌的能力等。

2020年，小恒毅然前往北京迷笛追求自己的音乐梦想。如今再看他的演奏，早已没有了他当时描述的那种尴尬，他cover的许多经典solo曲难度极高，不管是电吉他、木吉他、贝斯，就连钢琴和演唱他都能信手拈来。

但工作就是工作，爱好就是爱好。爱好是满足自己的需求，而工作是观众喜欢什么你就要演奏给他们。小恒的话直接道出了底层乐手的真实困境，“这一行非常不稳定”，小恒感叹道，“有时酒吧生意很好，但是看你不顺眼就可以把你换掉。”

音乐财经：为什么会走上职业乐手这条路？

小恒：其实是一件很巧合的事情，我没有想过以后要进入这个行业。因为我上的是中专，中专毕业了之后，我就认识了一些本地跑场子的乐手。那个时候自己的水平也很一般，但他们也肯给机会，我就跟他们一起出去干一些商演，机缘巧合地就进入了这个行业。

音乐财经：现在自己的收入来源有哪些？

小恒：我跟我身边的这些乐手情况有点类似，其实无非就那么几个工作，大部分教学生，然后跑场子。有一些乐手如果有研究过编曲，研究过录音的话也会接活。

但是也有一部分乐手，他们还有另外一个职业，比如我之前有一个场子的贝斯手，他是做园艺的，就是种花。也有一些各种各样很奇怪的职业，我们现在这个场子的贝斯手，他是开肠粉店的，白天卖早餐，晚上出来跑场子。

音乐财经：广东那边的乐手跑场子的收入如何？

小恒：我们这两年乐手的工作机会还是蛮多的。因为流行民谣酒馆，我们这边跟风开了一大堆，所以说其实大部分的乐手都有工作。我家这边广东江门的话，属于五六线城市了吧，乐手的市场价要低一点，因为我们这边的消费力跟不上。

小地方酒吧很难干的，消费人群就那些，很有可能就会经营不下去。但如果你想做这个行业，你就要有心理准备，因为它本来就是一个很不稳定的职业，哪怕酒吧是一个生意特别好的情况，但可能有更好的人选，或者说就看你不顺眼，也可以随时把你换掉。

音乐财经：在这个过程中发生过哪一件事，对你产生了巨大的影响？

小恒：我刚入行干的第一个场子，我觉得对我人生影响比较大。我那时候刚毕业，虽然上学的时候也玩过乐队，但跟你出来跑场子干活真是两回事。

我毕业出来先在一个琴行做教学，我身边有一些朋友听说我会弹吉他，也会弹贝斯，当时刚好有一个场子，他们的贝斯手晚上没空，需要我去顶班。但是我没有干过这个，我就去问那个吉他手，我说你们一般弹什么歌？想让他发一个歌单给我，我提前准备一下。然后他说我们弹的就是流行歌，具体的要晚上等歌手来了在现场才能定。我当时直接就懵了，总得给我个谱吧？他说我们跑场子一般都是不用谱的。你跟着感觉走就是了。

大概17、18 年那个时候，大多数跑场的乐手他们都没有 iPad ，要么就看纸质谱，就是拿一大本谱，要么就是直接背谱了。前奏1645，然后那首歌是卡农，就弹卡农，那首歌是4536，就弹4536。反正也不可能照原版，大概能让歌手唱出来就可以了。那个年代那一批乐手他们是这样操作的，我们现在看其实就是混子，但这是他们那个年代的局限，乐手没有iPad，他们也想赚快钱，就只能这样子操作。

我那天晚上真的是就是“大型翻车现场”，我除了调是对的之外，其它没什么东西是对的。反正就是这样一个情况，我以为他们应该以后都不会找我了。

我那天晚上回去之后，真的就练了，去练 12 个调，把它们的音级先摸熟，尝试扒一些歌曲，然后去听里面的和弦级数。

但没想到的是，后面他们竟然还会来找我，而且叫我去顶一个星期。我就去了，弹得一天比一天好。我觉得这个对我的帮助很大，到今天为止我去干场子，有时候帮一些歌手伴奏，我其实不需要去看谱，因为那些歌的和声走向，它能刻在脑子里面，那段经历真的帮助了我很多。

音乐财经：有过自我怀疑吗？或者说要不就转行，毕竟乐手不像一些其他行业那么稳定。

小恒：有，那是在我大概是刚就刚进入这个行业的时候，也会有那种找不到场子或者说教学的时候也没有太多的学生，就收入特别少的时候。确实有考虑过我要不要去做点别的，我之前有去做过职业，比如说服务员，或者做一些体力活，安装空调我都有做过，就那段空窗期的时候，我也有去做一些杂活，去维持自己的生计。

音乐财经：如果有年轻人想入行当职业乐手，你有什么经验分享给他们吗？

小恒：我个人觉得，你以音乐为生，跟你热爱音乐去学音乐，这是两码事。

如果你决定要进入这个行业的话，首先要审视自己是不是真的适合把音乐作为一个谋生的工具。一个东西当你去职业化做的时候，你很多时候做的，并不是自己真正喜欢的东西，大多数情况是你的客户需要什么，你就去提供什么内容给他。

比如，我之前做民谣酒馆，一个月 30 天，我有 26 天都要去演《鲜花》，这首歌就天天弹，我不可能说弹腻了我不弹了。你不可能把你喜欢的东西一直提供给你的客户，而是你的客户需要什么东西你去提供给他，哪怕那个东西你不喜欢。你如果真的是想要靠乐手这份工养家糊口的话，你就要做好这样一个心理准备。

大飞：“最好先找一个主业养活自己”

玄黄乐队吉他手大飞，今年44岁，毕业于南开大学，是伴随改革开放成长起来的第一代八零后。

这个年代成长起来的年轻人朝气蓬勃，敢想敢干，但不像现在免费的资源满天飞，在大飞成长的阶段，吉他学习资源相当匮乏，旧书摊、复印件、打口CD成为了那个年代吉他手们学琴的唯一途径。

“搞音乐基本算是副业”，大飞坦言道，许多北京地下乐队在成名前，即便是现在小有名气的乐队成员，平日也会有自己的主业工作。在工作外的时间里，代课、录音、演出、创作......用大飞自己的话说，“时间就像海绵一样，挤一挤终究还会有的”。

而对于许多人来说，能干好主业工作已经很不容易，如何平衡好生活、工作和音乐，这并不是一件轻松就可以做到的事。大飞建议年轻的乐手不要打无准备之仗，如果想纯靠做音乐吃饭，还是先找一份固定点的工作，能己所能及的养活自己。

音乐财经：为什么会走上乐手之路？

大飞：我的学琴经历，其实挺坎坷。我是第一代80后，那个时候改革开放流行音乐刚刚进入中国，所以电视上会出现 Mr.Big 或 Michael Jackson 的歌曲，会刺激到那个时候青春期的我吧。我觉得这种音乐的节奏特别强劲，旋律优美，所以就拿起了吉他。

因为当时资讯比较匮乏，国内还没有系统引进教材，所以我们都是拿一些复印件，或者国产的比如刘天理、刘传老师，就在那种旧书摊儿上，或者书店里去找的那种教材边研究边自学。大学时期，因为京津打口资源比较丰富，当地的乐手水平就比较高，就会去和他们去讨教，比如李悦老师、曹凯老师，和他们学习。一路下来收获肯定有，但毕竟时代变了。我们这一代乐手，或许是受当年学习环境的影响，更看重音乐里的个人想法和自身修为，至于演奏机能的打磨或是音乐视野的广度，放在当下来看，我们的经历已经不具备广泛的代表性了。

音乐财经：为什么会选择成为一名职业乐手？

大飞：我主要因为热爱，因为生长的那个年代就是理想主义啊，我们可能是最后一代理想主义的人，就想用音乐来实现我们的理想。那个时期的年轻人都是这样，都有一个向上的，积极的，激昂的心情。总有一些不切实际的想法，因为谁都会年轻过嘛，所以趁着激昂的心情，总想用音乐拯救世界一样。

音乐财经：当时是怎么入行的？

大飞：最开始我是在我们当地做教学，教授木吉他和电吉他。时间长一点，当地会有一些歌手，比如说晚会歌手请我去编曲。因为我自己在家也有录音设备，所以我会帮助他们去录制自己的 demo 或者是成品，然后以这个为契机，基本上就算半入行吧。到现在我也能接一些单，因为我平时还会有正式工作，所以我基本上算是副业搞音乐。

音乐财经：每个人的时间精力都有限，你是如何平衡主业和副业的？

大飞：其实我到现在我都不知道我是如何坚持下来的。平时上班业余时间教课，还要一边创作。我觉得厚积薄发的这个过程是很重要的，那个时候也没有找到乐手。反正就是在这个有限的时间和条件下，能够把这个事情能够做出来，我觉得就已经挤满了空间了。

另一方面也是因为被之前的乐队伤过心，这也是我坚持下去的一个动力吧。因为每个人不一样，对我而言，我觉得是自己对自身有很多的要求吧，保持自律，保持上进，要坚信自己一定能够成功。就怀着这样一个纯粹的理想，就一直这么坚持下去的。

音乐财经：目前收入如何？

大飞：我现在音乐部分的收入就是维持自己的日常开销，添置设备，给家里日常开销做一个添补吧。因为现在这个产业来说，如果你要想有稳定的收入，我觉得至少你要在业界或者圈内有一定的工作量，这是和名气有直接关系的。可是我服务的对象是不一样的，所以呢，我觉得分层次吧，我对现在这个收入还是比较满意的。

音乐财经：什么时候决定开始自己做原创的？

大飞：以前曾经弹过一些吉他大师的曲子，比如说G3，或者Eric Johnson。但我觉得我弹得再好，我弹不到和它原版一模一样。第二呢，我觉得我永远在复制别人，这个我认为没有意思的，所以我就是开始去研究自己的声音。

但是做音乐，最终还是想法嘛，即便弹成一模一样的话，那人家老外永远弹得比你好，而且人家还不断在推陈出新，人家为什么要听你弹的？

我觉得创造自己的声音是最终的追求，因为我们永远不可能只抄别人的作业，还是要写自己的论文才最重要。这个时期转变还是挺长的，但是所幸我并没有翻弹太长时间。我觉得花时间永远翻弹别人只可以证明你的技术，但并不能证明你在音乐上的想法。

音乐财经：除了演出外，你还能靠什么养活自己？

大飞：可以做“棚虫”，给别人做录音，但现在卧室音乐人完全可以自己在家利用这些音序器直接伴奏，做一些基本的混音什么的，已经没有说棚时这个问题了，录音棚也关了很多。

再就是教学，从前些年开始吧，一些网课做得都比较好，琴行现在这个方向其实也不太好做了。剩下能赚钱的地方，我觉得就是做一些流行乐队的现场，这个目前还没有人替代，但这个方向基本都是团队接，和个人没有什么关系。我觉得还可以做播客，做一些乐器代购和乐器评测这些。但我个人目前尝试的主要还是教学，还有做棚虫录音吧。

音乐财经：如果有年轻人想入行做乐手，你有什么建议吗？

大飞：这条路充满了不确定性。对我来说，我要面临家人与经济的问题。但因为我是有正式工作的，做音乐这行呢，我算半职业半专业。所以我个人呢，从学琴到现在肯定会面临家人的一些不理解，甚至说经济上的压力，但还是要平衡好吧。如果你想纯靠音乐吃饭，我觉得首先你还是先找一份力所能及能够养活你的工作吧，现在的形势真的非常严峻。

因为吉他手现在很多都是海归，他们的意识包括技术都非常的完善，而且他们的机能都还在往上涨。所以你要知道你自身的优势在哪儿，你是技术特别好吗？还是你的机能能够让你天赋异禀弹得比任何人都快，还是你的人脉天下无敌？

我觉得这都是需要考虑的事情。如果都没有，那么就踏踏实实地找一份工作，等待相应的机会，这是最稳妥的。我就是这样安排我自己的路的，所以我到现在基本上算旱涝保收吧。

音乐财经：目前自己的乐队演出机会多吗？做原创乐队这件事上收入如何？

大飞：我们乐队的所有作品基本上要上线了，实体专辑也开始制作了。在演出方面，基本就是我们的主唱负责，他也是演艺圈的一个经纪人，由他来负责对外联络。

我们平时的邀约还是比较多的，相对来说会找一些报酬合理，或者说人力成本相对容易控制的演出。因为我们是一个团队，还有自己的调音师，我们必须要考虑成本。虽然我们和国内一线金属乐队还是有差距，但我们现在处于一个上升期，比如说差旅什么的，有的音乐节给报销。

如果去除这些开销，我们还略有盈余，我们就可以去。但是如果说一旦少的话，我们是会拒绝的。因为怎么讲，我只是说音乐节给的价格是尊重我目前的成果和劳动，我不想让我的队友还要往里去搭钱。

音乐财经：未来的规划是什么？

大飞：我的规划就是音乐，玄黄乐队的首张专辑已经做完了，这一张专辑是邀请了台湾著名的制作人方无行先生来一起制作的，也是非常好的一张金属乐的专辑吧。我们的演出也逐渐在开始排期，希望能够尽快地在现场见到诸位。

陶一洱：“只做乐手没有自己的版权，和音乐人是两条路”

“我叫陶一洱，25 岁，大学学的是会计，没正经上过一天音乐课。” 面对音乐财经的提问，这位 00 后独立音乐人直言自己的音乐之路始于热爱。

初中时，受五月天和 Beyond 的影响，他拿起了吉他，从此便一头扎进音乐世界，凭着兴趣自学至今，十几年间从未报过任何培训班。在他看来，自学的核心是热爱驱动的钻研欲，这份对音乐的执着，成了他最珍贵的 “天赋”。

和很多音乐人一样，陶一洱最初从没想过靠音乐谋生，“大家都不知道靠音乐怎么赚钱”。转折发生在 22 岁，他发表的三首原创歌曲意外获得网易云音乐 “星辰集” 创作营的关注，借此接触到众多业内人士，误打误撞踏入了音乐圈。没有系统的专业背景，他 却带着 “初生牛犊不怕虎” 的无畏，一步步拓展自己的音乐边界。

陶一洱 早早抛开 “吉他手” 的单一标签，现在更强调自己 “音乐人” 的身份，把原创当作核心追求。

陶一洱的 音乐风格融合英式摇滚、迷幻摇滚等多元元素，包揽词曲创作、编曲、演唱等全流程，代表作《消逝在错乱的海》《周日早晨的电话》等作品已收录进专辑《Tower》，在全平台上线。近期，他不仅完成了个人专场演出，还签约公司专注音乐事业，一边做自己的歌、演自己的歌，业余时间也会帮其他音乐人创作制作。

谈及收入，陶一洱很实在：“一首爆火歌曲的版权能带来持续收入，而乐手只是弹琴”，如今的他 “养活自己绝对没问题”。同时他也坦诚建议：“想追求稳定和高收入，不如去上班或当网红，入行音乐要谨慎”。

音乐财经：你大学专业和音乐行业无关，是怎么一点点接触到这个行业的？

陶一洱：运气吧，我觉得学什么并不重要，不管你是学什么的，我相信都有喜欢唱歌和弹琴的朋友。每个学校应该都有十佳歌手或者一些学校里的选拔比赛，我也是因为这种契机，去认识同样喜欢唱歌和弹琴的朋友。

我读书的时候，《乐夏》第一季特别火，所以我们就想着要不组乐队玩玩，也没想着说要原创还是写歌还是怎么样，但后来就疫情了，大家都去不了学校，上网课。我觉得无聊就在家里开始写歌创作了，也是运气比较好，当时创作了三首歌，自己花了一点钱，录制下来做成一张EP，发行在了音乐平台上。

半年以后，我在酒吧驻唱，然后教课。突然有一天微信有一个人加我，说自己是网易云工作人员。我一开始觉得他是骗子，后面看他朋友圈发现是真的，他是北京网易云的一个工作人员。他听到我的一首歌，然后觉得这首歌很不像是我这个岁数写的。然后我说是我自己做的，大概 20 岁做的，他们就邀请我去参加一个训练营。

网易云的“星辰集”当时已经做到第四季了，我参加是第四季。因为杭州数字数字音乐基地在那里，当时去杭州录制的，在那个节目我开始接触到很多业内的人，然后有薛之谦的老师陈耀川，然后还有很多做过爆款歌的一些人。

我意识到很多音乐人其实都跟我一样，他们也没学过什么东西，甚至很多人大学都没读过。后面有公众号或者有微博和新闻开始报道我，我意识到我进入了这个圈子。后来，我才想着去写更多的歌，去弹琴，各种去找很多人去合作，然后我就自己制作，发行了一些歌，签约了公司就这样子进来的。

音乐财经：让你坚定走音乐这条路的原因是什么？

陶一洱：我很喜欢吉他，但我不是一个传统意义上的吉他手。我主要还是因为我擅长创作，写歌、唱歌。弹琴是我创作中的一个重要组成部分。我并不觉得自己只是一个吉他手。如果我只是一个吉他手，我并不会进入这个圈子。乐手跟音乐人是两个概念，是两种不同的道路。

虽然我很喜欢吉他，但全中国弹琴的圈子就这么大，职业的或者最顶尖的可能就几千个人。你可以看到网络上，无论抖音还是小红书，很多非常优秀的乐手。咱不说老外，国内的乐手翻弹一些曲子来拍视频，他们技术非常好，但他们确实很难靠这个来养活他们去吃饭。我认识的就算是最顶尖的职业的乐手，赚的钱也并不多。

我说实话，只做乐手没有自己的版权，他只是弹，但是创作者有自己的作品，这是无价的。如果我现在只是一个乐手，我肯定不会全职做音乐的，我 100% 不会。就算我弹得特别好，有很多人来邀请我加入他的乐队，还是不会。我该上班，还是得上班，我得吃饭，我得生活。

音乐财经：现在的收入能养活自己吗？

陶一洱：养活我自己没有问题，因为我也签约了唱片公司，养活自己是没有问题的，但是养活一大家子人，那也不太可能。除非我有一首歌变成了我的养老保险，我才可以养活一大家子人。收入的话，并不会有五险一金，但还是每个月有固定的薪资。如果我帮别人去做幕后，或者我去演出，或者做帮别人制作一首歌，就相当于是很多人一大概两三个月的工资。

音乐财经：作为乐手，什么时候从翻弹别人的曲子，过渡到有意识想要创造自己的一个作品？

陶一洱：我以前也很喜欢翻弹一些自己喜欢的歌，我很喜欢国外的音乐，我自己做的也很多是欧美音乐的风格。我抱起琴，突然不想唱任何人的歌，我觉得很没意思，我就想唱自己的旋律。然后我就拿起琴，想写一点，我不知道写的好和坏，一写，就收不住了。

创作，是很自然而然的事。当自己有能力了，突然会有很多情绪想要表达了。对于我来说，可能是我曾经的某一段回忆，或者我突然觉得今天的太阳特别好，温度也特别的舒服，我就想写歌了。

音乐财经：如果有新人想成为一个乐手，你会给出一些什么经验分享吗？

陶一洱：我说实话很难，90% 的人只能作为爱好。如果自己以后有孩子，我都不会让他去学音乐的。那如果他喜欢的话，也可以做，我不会阻拦他，但我也不会去支持他。

因为我目前了解到的情况是，编曲也好，吉他手也好，确实有很明显的头部效应。比如，乐手可能前面的 1000 个人，就是跑演唱会什么的，就可以挣很多钱，但是下面的那些乐手在酒吧跑场的，他们只能去带课，去教学。

而且，最近我发现越来越多非常厉害的吉他手，他们也不演出了，就是也在卖课，这就是中国音乐市场塑造出来的现状。不像国外，老外的音乐市场接受任何风格和有个性的乐手，有非常多的人愿意为他们投资，但国内没有。

我觉得哪一行要走下去都不容易，只是在中国的大环境里，做音乐真不如上班来得稳定，甚至不如做网红来得稳定。我肯定支持大家都去追寻自己的梦想，但如果碰壁了，吃亏了，想放弃那就放弃吧，没有人会说你不好的。

音乐财经：现在你才刚刚 25 岁，未来有想过找一件事？让自己的职业发展变得更加稳定吗？

陶一洱：说实话，我应该会去卖琴。因为设备是我自己非常喜欢的东西，而且我很懂，我比大多数开琴行的懂多了，我很多朋友都开琴行，很业余的。

我非常想做琴贩子，类似于国内上海的 BM guitar 或者成都现在最火的天才少年。就是开一家琴行，主卖琴，在网上再开店，不教课，只卖琴。而且面向的客户是高端的乐手朋友们，还可以再修琴。

撰文：姜智商 / 编辑：安然一

排版：河清 / 审核：LUCY

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