从守艺到创艺 一对清镇母女的“苗绣人生”

在贵州省清镇市站街镇正凤民族服装加工厂的展厅里，一件历经150余年风霜的苗族四印服饰散发着民族文化的光芒，旁边是绣着八角花纹的口金包、点缀苗绣的项链和融入现代审美的团扇。这里，是苗绣文化传承与民族文化创新发展的交汇点，也是清镇市第一批民族文化传承人王正凤与其女儿王海艳的“苗绣人生”。

王正凤教授其女儿织机技艺。李果摄

母亲的坚守：让苗绣活下去

“要让苗绣活下去，必须先让它走起来。”这是王正凤的信念，因为她深知，纯粹的手工虽美，却难以形成规模，无法养活一门手艺，更无法惠及乡邻。2014年，在站街镇党委、政府的支持下，王正凤凭着扎实的绣艺功底和对市场的洞察，创办了民族服装加工厂。并前往上海、杭州等城市，寻找合适的刺绣机，将传统纹样输入电脑，让机械臂精准地复刻手工的轨迹。

很快，工厂里机器开始轰鸣，绣花机采用毛线与丝线，能够高效地完成服装生产，产品也逐渐销往贵阳龙洞堡、花溪、息烽等地，2024年工厂年产值突破50万元，还吸纳了5名周边村民固定就业，带动5名村民灵活就业。他们多是脱贫户或年迈老人，通过缝制衣服，在旺季时每月收入7000-8000元。

然而，看着展厅里挂满的成衣，王正凤心头却始终萦绕着一丝隐忧：机器生产出来的成衣，始终显得单调，缺少了民族特色手工艺的温度与灵魂，文化的传承，绝不该只有眼前这一成不变的“老样子”。

正凤民族服装加工厂展厅的苗族服饰。杨红衣摄

女儿的回归：让苗绣活起来

王正凤的担忧，随着女儿王海艳的毕业归来，转忧为喜。

王海艳对苗绣的爱，源自童年。“别的小朋友童年是玩具和动画片，而我更喜欢丝线和绣花针。”王海艳笑着说。她童年记忆里，奶奶绣花时，她就在一旁帮忙拉线，母亲也手把手传授技艺，那些灵动的纹样早已刻进她的骨子里，构成了她最早的美学启蒙。她暗下决心，要让苗绣文化在新时代“活起来”。

带着这份执念，在高二那年，她选择了艺考之路，并顺利考入昆明学院美术与艺术设计专业。大学期间王海艳始终将传承苗族文化放在心上，课上钻研专业知识，课下则大量收集、整理、研究苗绣的传统纹样，还牵头组织苗文化分享会，让校园里的同学们见识到民族文化的绚丽多彩。

毕业时，面对多个就业机会，王海艳毅然选择回乡发展。回到家乡后，王海艳将民族特色与现代审美巧妙融合，以刺绣、蜡染、扎染等传统工艺为根基，将八角花、灯笼花等传统纹样，融入口金包、团扇、杯垫等日常饰品中。这些作品既保留了传统技艺的灵魂，又融入了现代设计理念，每件作品都焕发独特的生命力，成为展示厅里最亮眼的存在，也不断收获了线上线下订单。

传统四印苗族服饰。李果摄

母女同心：让苗绣火起来

“我们要让苗绣产品‘走出去’，不能只等客人上门，要主动站到更广阔的流量舞台上去。”谈及未来，王海艳眼中闪烁着光芒。她计划通过抖音、小红书等电商平台，摸索直播带货等线上销售模式。

她还计划在村里开展刺绣体验活动，邀请村里那些“宝藏级”老绣娘们现场教学。“老一辈绣娘们最珍贵的，是她们脑海中储存的独特图案。”王海艳语气中充满敬畏。她希望通过影像、图纸等方式，将这些即将失传的图案留存下来，转化为未来创新、开发新产品的设计素材。

母女俩的努力，是站街镇探索民族文化与乡村产业融合发展的生动实践。在这里，苗绣不仅在传承保护中“活下去”，更在新时代融入中华优秀文化中“活起来”“火起来”，为乡村振兴注入源源不断的文化动力。(图/文 李果、杨红衣)